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Lot Essay
Robert, Nicolas et Olivier Descharnes ont confirmé que cette oeuvre figurait dans leurs archives sous le no. D5205.
"Avec Dalí, peut-être pour la première fois, nos fenêtres mentales s'ouvrent grand et nous nous sentons glisser dans le piège du ciel fauve " (André Breton, " Première exposition Dalí ", in OEuvres complètes, Paris, 1992, vol. 2, p. 308).
Mes voeux de noël paranoïaques-critiques fut offert en 1961 par Salvador Dalí au célèbre critique d'art Pierre Cabanne. Quelques années plus tard, les deux hommes collaborent autour du livre d'entretiens avec Marcel Duchamp écrit par Cabanne, dont le peintre de Cadaquès rédige la préface. Mêlant des éléments de collage, des signes calligraphiques à l'encre, de minutieux dessin au graphite et des textes manuscrits, la présenteoeuvre figure de nombreux éléments emblématiques de l'iconographie du maître surréaliste.
Le visage du Grand Masturbeur
Présent dans les plus grands chefs- d'oeuvre de Dalí tel que le Grand masturbateur (fig. 1) ou La persistance de la mémoire , ce profil aux yeux clos apparaît aussi dans nombre d'oeuvres plus tardives, de façon répétée et quasi-obsessionnelle. Autoportrait selon certaines analyses, il fut également utilisé par Dalí pour représenter la figure d'André Breton pour son ex-libris, et présente des analogies certaines avec Le bureaucrate moyen, dont le thème est quant à lui à rapprocher de celui du père de l'artiste, également récurrent dans son oeuvre. Cette figure s'inspire enfin d'un rocher de la côte de Figueras que Dalí baptisa le Grand Masturbateur, préfigurant le titre de la célèbre toile de 1929: "Au centre du Cap Creus se lève le Grand Masturbateur, avec son immense nez, ses énormes paupières, rocher de l'étrange dont la fascination exerce toujours sur moi le pouvoir du Sphynx. En le peignant j'ai cherché à l'apprivoiser ; je n'ai fait qu'exalter son image et le rendre mythique, et son personnage doit errer maintenant au fond des mémoires oniriques depuis que j'ai lancé à la dérive...Moi seul peux soulever ses paupières closes pour comprendre son regard d'éternité".
Les fantasmes de Dalí : Fourmis, clefs, clous, etc.
Selon André Breton, Dalí connaissait mieux que personne la psychanalyse, ayant lu avec passion l'ensemble de l'oeuvre de Sigmund Freud. Loin de chercher par ces lectures à soigner ses complexes et névroses, il explore au contraire les textes de Freud pour mieux les identifier, les alimenter et les exprimer dans ces oeuvres. Le complexe d'OEdipe, la peur de la castration, les pulsions incestueuses ou la mort sont autant de thèmes décortiqués à l'aide d'une iconographie récurrente. Ainsi, hanté par le souvenir d'une chauve-souris en décomposition grouillant de fourmis découverte alors qu'il était enfant, il attribue durant toute sa vie un symbole de mort et de pourriture à ces insectes qui envahissent bien souvent ses toiles. La clé, symbole freudien omniprésent incarnant le subconscient, invite quant à elle le spectateur à décoder les oeuvres à la façon d'un psychanalyste analysant les rêves de son patient. S'apparentant dans la psychanalyse à l'élément déclencheur du trouble émotif, elle doit être trouvée pour que commence l'analyse. La présence de la clé dans les oeuvres du peintre espagnol souligne donc la présence d'un sens caché, que le spectateur est invité à découvrir. Le clou, enfin, fait référence à la figure emblématique de Saint-Sébastien, patron des esthètes et des homosexuels, mais aussi protecteur de Cadaqués et personnage récurrent dans l'imagerie de Dalí. La figure du Saint fut notamment utilisée pour incarner métaphoriquement les liens du peintre avec le poète Federico García Lorca, ami et plus proche collaborateur de Dalí avec lequel il partagea une obsession pour le martyre.
Cabinet anthropomorphique
En 1936, Dalí détourne une copie en plâtre de la Vénus de Milo, en lui ajoutant une série de tiroirs dont les poignées sont remplacées par des pompons d'hermine. Le même thème est exploré dans Le cabinet anthropomorphique, toile exécutée la même année et représentant une femme étendue, ses cheveux dissimulant son visage. Inspiré du meuble typiquement anglais chest of drawers, Dalí joue sur le double sens du mot, signifiant à la fois torse et meuble. Il dote ainsi la figure du Cabinet anthropomorphique d'une série de tiroirs s'ouvrant dans son torse. Ces-derniers recèlent également, comme toujours chez Dalí, une signification freudienne puisqu'ils évoquent les recoins sombres et reculés de la pensée humaine.
"Le grand Masturbateur
Son immense nez appuyé sur le parquet d'onyx
Ses énormes paupières closes
Le front mangé par d'affreuses rides
Et le cou gonflé par le célèbre furoncle où bouillonnent les fourmis
S'immobilise
Confit dans cette heure du soir encore trop lumineuse
Tandis que la membrane qui recouvre entièrement sa bouche
Durcit le long de l'angoissante énorme sauterelle
Agrippée immobile et collée contre elle
Depuis cinq jours et cinq nuits."
Salvador Dalí, vers 1929 (cité in La poésie surréaliste, Paris, 1970, p. 137).
"With Dali, it is perhaps the first time that our mental windows have opened completely and that we are going to feel ourselves slipping upwards towards the trapdoor to the fulvous sky. "
My paranoid-critical Christmas wishes was gifted by the artist in 1961 to the renowned critic Pierre Cabanne. Combining elements of collage, calligraphic ink symbols, minute drawings in pencil and hand-written texts, the work represents several emblematic elements from the iconography of the surrealist master.
The Face of the Great Maturbator
Appearing in several of Dalí's masterpiece works, such as The Great Maturbator, 1929 (fig 1), or The Persistence of Memory, 1931, this profile with closed eyes would continue to figure throughout the artist's work, reappearing almost as an obsessional leitmotif. While some suggest a self-portrait, Dalí also used it to represent the face of André Breton on his design for the latter's exlibris. The Great Maturbator is further linked to the Average Bureaucrat, who's theme was that of the artist's father and another recurring subject in his work. Lastly, the face was also inspired by a rock formation found near Figueras which Dalí christened the Great Maturbator, prior to the execution of his masterwork in 1929: "in the middle of the Cressus cape rises the Great Maturbator, with his immense nose, his enormous eyelids, a rock of intrigue whose fascination for me is as powerful as that of the Sphinx. In painting it I sought to tame it; all I achieved was to proclaim its image and render it mythical, and now that I have launched it afloat its character is set to wander in the depths of dreamscapes... only I may lift its closed eyelids to understand his eternal stare".
Dalí's Fantasies: Ants, keys, nails, etc.
According to André Breton, Dalí knew psychoanalysis better than anyone, he having read passionately the entirety the works of Sigmund Freud. Far from looking to treat his neuroses through this study, Dalí explored Freud's texts in order to better understand them, and even to feed their symptoms in order to better express them in his own works. The Oedipus complex, fear of castration, incestusous impulses or death are themes he explored through the use of a repeated iconography. For example his haunting memory of the decomposing body of a bat crawling with ants discovered as a boy would later bring him to attribute the symbolism of death to the inspects which often crawl across the surface of his paintings. The key, a regular Freudian symbol representing the subconscious, is used by Dalí as an invitation to the viewer to decode his work in the manner of a psychoanalyst who studies the dreams of his patients. Similar to the healing process under psychoanalysis which begins with an uncovered fact, so must the source be found to begin the analysis of each work by Dalí. The presence of the key in the Spanish artist's works underlines the presence of a hidden meaning, and which the viewer is invited to discover. Finally the nail is a reference to the emblematic figure of Saint Sebastien, patron saint of aesthetes and homosexuals, but also of the town of Cadaqués and a regular feature in Dalí's imagery. Notably, the Saint is used to portray metaphorically the links between the artist and the poet Federicco García Lorca, Dalí's friend and closest collaborator with whom he shared an obsession for the martyr.
Anthropomorphic Cabinet
In 1936 Dalí distorted a plaster copy of the Venus de Milo by adding a series of drawers whose handles had been replaced by ermine fur pompons. The same theme is explored in his painting of the same year entitled Anthropomorphic Cabinet which represents a reclining woman, her face hidden under her hair. Inspired by the traditional English piece of furniture, the chest of drawers, Dalí exploits the potential for word play between the vocabulary of human and furniture physiognomy. The anthropomorphic figure is given a set of drawers which run down her chest. In typical Dalí fashion he thereby also provides an allusion to the Freudian concept of the hidden and seldom explored realms of the human mind.
"The Great Masturbator
his immense nose reclining upon the onyx floor
his enormous eyelids closed
his brow frightfully furrowed with wrinkles
and his neck swollen by the celebrated boil seething with ants
came to rest
steeped in this still too luminous time of the evening
while the membrane covering his mouth entirely
hardened alongside the alarming eternal grasshopper
stuck clinging motionless to it
for five days and nights."
Salvador Dalí, circa 1929 (quoted in La poésie surréaliste, Paris, 1970, p. 137).
"Avec Dalí, peut-être pour la première fois, nos fenêtres mentales s'ouvrent grand et nous nous sentons glisser dans le piège du ciel fauve " (André Breton, " Première exposition Dalí ", in OEuvres complètes, Paris, 1992, vol. 2, p. 308).
Mes voeux de noël paranoïaques-critiques fut offert en 1961 par Salvador Dalí au célèbre critique d'art Pierre Cabanne. Quelques années plus tard, les deux hommes collaborent autour du livre d'entretiens avec Marcel Duchamp écrit par Cabanne, dont le peintre de Cadaquès rédige la préface. Mêlant des éléments de collage, des signes calligraphiques à l'encre, de minutieux dessin au graphite et des textes manuscrits, la présenteoeuvre figure de nombreux éléments emblématiques de l'iconographie du maître surréaliste.
Le visage du Grand Masturbeur
Présent dans les plus grands chefs- d'oeuvre de Dalí tel que le Grand masturbateur (fig. 1) ou La persistance de la mémoire , ce profil aux yeux clos apparaît aussi dans nombre d'oeuvres plus tardives, de façon répétée et quasi-obsessionnelle. Autoportrait selon certaines analyses, il fut également utilisé par Dalí pour représenter la figure d'André Breton pour son ex-libris, et présente des analogies certaines avec Le bureaucrate moyen, dont le thème est quant à lui à rapprocher de celui du père de l'artiste, également récurrent dans son oeuvre. Cette figure s'inspire enfin d'un rocher de la côte de Figueras que Dalí baptisa le Grand Masturbateur, préfigurant le titre de la célèbre toile de 1929: "Au centre du Cap Creus se lève le Grand Masturbateur, avec son immense nez, ses énormes paupières, rocher de l'étrange dont la fascination exerce toujours sur moi le pouvoir du Sphynx. En le peignant j'ai cherché à l'apprivoiser ; je n'ai fait qu'exalter son image et le rendre mythique, et son personnage doit errer maintenant au fond des mémoires oniriques depuis que j'ai lancé à la dérive...Moi seul peux soulever ses paupières closes pour comprendre son regard d'éternité".
Les fantasmes de Dalí : Fourmis, clefs, clous, etc.
Selon André Breton, Dalí connaissait mieux que personne la psychanalyse, ayant lu avec passion l'ensemble de l'oeuvre de Sigmund Freud. Loin de chercher par ces lectures à soigner ses complexes et névroses, il explore au contraire les textes de Freud pour mieux les identifier, les alimenter et les exprimer dans ces oeuvres. Le complexe d'OEdipe, la peur de la castration, les pulsions incestueuses ou la mort sont autant de thèmes décortiqués à l'aide d'une iconographie récurrente. Ainsi, hanté par le souvenir d'une chauve-souris en décomposition grouillant de fourmis découverte alors qu'il était enfant, il attribue durant toute sa vie un symbole de mort et de pourriture à ces insectes qui envahissent bien souvent ses toiles. La clé, symbole freudien omniprésent incarnant le subconscient, invite quant à elle le spectateur à décoder les oeuvres à la façon d'un psychanalyste analysant les rêves de son patient. S'apparentant dans la psychanalyse à l'élément déclencheur du trouble émotif, elle doit être trouvée pour que commence l'analyse. La présence de la clé dans les oeuvres du peintre espagnol souligne donc la présence d'un sens caché, que le spectateur est invité à découvrir. Le clou, enfin, fait référence à la figure emblématique de Saint-Sébastien, patron des esthètes et des homosexuels, mais aussi protecteur de Cadaqués et personnage récurrent dans l'imagerie de Dalí. La figure du Saint fut notamment utilisée pour incarner métaphoriquement les liens du peintre avec le poète Federico García Lorca, ami et plus proche collaborateur de Dalí avec lequel il partagea une obsession pour le martyre.
Cabinet anthropomorphique
En 1936, Dalí détourne une copie en plâtre de la Vénus de Milo, en lui ajoutant une série de tiroirs dont les poignées sont remplacées par des pompons d'hermine. Le même thème est exploré dans Le cabinet anthropomorphique, toile exécutée la même année et représentant une femme étendue, ses cheveux dissimulant son visage. Inspiré du meuble typiquement anglais chest of drawers, Dalí joue sur le double sens du mot, signifiant à la fois torse et meuble. Il dote ainsi la figure du Cabinet anthropomorphique d'une série de tiroirs s'ouvrant dans son torse. Ces-derniers recèlent également, comme toujours chez Dalí, une signification freudienne puisqu'ils évoquent les recoins sombres et reculés de la pensée humaine.
"Le grand Masturbateur
Son immense nez appuyé sur le parquet d'onyx
Ses énormes paupières closes
Le front mangé par d'affreuses rides
Et le cou gonflé par le célèbre furoncle où bouillonnent les fourmis
S'immobilise
Confit dans cette heure du soir encore trop lumineuse
Tandis que la membrane qui recouvre entièrement sa bouche
Durcit le long de l'angoissante énorme sauterelle
Agrippée immobile et collée contre elle
Depuis cinq jours et cinq nuits."
Salvador Dalí, vers 1929 (cité in La poésie surréaliste, Paris, 1970, p. 137).
"With Dali, it is perhaps the first time that our mental windows have opened completely and that we are going to feel ourselves slipping upwards towards the trapdoor to the fulvous sky. "
My paranoid-critical Christmas wishes was gifted by the artist in 1961 to the renowned critic Pierre Cabanne. Combining elements of collage, calligraphic ink symbols, minute drawings in pencil and hand-written texts, the work represents several emblematic elements from the iconography of the surrealist master.
The Face of the Great Maturbator
Appearing in several of Dalí's masterpiece works, such as The Great Maturbator, 1929 (fig 1), or The Persistence of Memory, 1931, this profile with closed eyes would continue to figure throughout the artist's work, reappearing almost as an obsessional leitmotif. While some suggest a self-portrait, Dalí also used it to represent the face of André Breton on his design for the latter's exlibris. The Great Maturbator is further linked to the Average Bureaucrat, who's theme was that of the artist's father and another recurring subject in his work. Lastly, the face was also inspired by a rock formation found near Figueras which Dalí christened the Great Maturbator, prior to the execution of his masterwork in 1929: "in the middle of the Cressus cape rises the Great Maturbator, with his immense nose, his enormous eyelids, a rock of intrigue whose fascination for me is as powerful as that of the Sphinx. In painting it I sought to tame it; all I achieved was to proclaim its image and render it mythical, and now that I have launched it afloat its character is set to wander in the depths of dreamscapes... only I may lift its closed eyelids to understand his eternal stare".
Dalí's Fantasies: Ants, keys, nails, etc.
According to André Breton, Dalí knew psychoanalysis better than anyone, he having read passionately the entirety the works of Sigmund Freud. Far from looking to treat his neuroses through this study, Dalí explored Freud's texts in order to better understand them, and even to feed their symptoms in order to better express them in his own works. The Oedipus complex, fear of castration, incestusous impulses or death are themes he explored through the use of a repeated iconography. For example his haunting memory of the decomposing body of a bat crawling with ants discovered as a boy would later bring him to attribute the symbolism of death to the inspects which often crawl across the surface of his paintings. The key, a regular Freudian symbol representing the subconscious, is used by Dalí as an invitation to the viewer to decode his work in the manner of a psychoanalyst who studies the dreams of his patients. Similar to the healing process under psychoanalysis which begins with an uncovered fact, so must the source be found to begin the analysis of each work by Dalí. The presence of the key in the Spanish artist's works underlines the presence of a hidden meaning, and which the viewer is invited to discover. Finally the nail is a reference to the emblematic figure of Saint Sebastien, patron saint of aesthetes and homosexuals, but also of the town of Cadaqués and a regular feature in Dalí's imagery. Notably, the Saint is used to portray metaphorically the links between the artist and the poet Federicco García Lorca, Dalí's friend and closest collaborator with whom he shared an obsession for the martyr.
Anthropomorphic Cabinet
In 1936 Dalí distorted a plaster copy of the Venus de Milo by adding a series of drawers whose handles had been replaced by ermine fur pompons. The same theme is explored in his painting of the same year entitled Anthropomorphic Cabinet which represents a reclining woman, her face hidden under her hair. Inspired by the traditional English piece of furniture, the chest of drawers, Dalí exploits the potential for word play between the vocabulary of human and furniture physiognomy. The anthropomorphic figure is given a set of drawers which run down her chest. In typical Dalí fashion he thereby also provides an allusion to the Freudian concept of the hidden and seldom explored realms of the human mind.
"The Great Masturbator
his immense nose reclining upon the onyx floor
his enormous eyelids closed
his brow frightfully furrowed with wrinkles
and his neck swollen by the celebrated boil seething with ants
came to rest
steeped in this still too luminous time of the evening
while the membrane covering his mouth entirely
hardened alongside the alarming eternal grasshopper
stuck clinging motionless to it
for five days and nights."
Salvador Dalí, circa 1929 (quoted in La poésie surréaliste, Paris, 1970, p. 137).