Details
Pablo Picasso (1881-1973)
Nature morte à la pipe et aux dés
signé, daté, dédicacé et inscrit '29 Juillet 1918 Madame Tournaire nous partons ce soir pour Biarritz impossible de déjeuner avec vous mercredi. Bien à vous deux. Picasso' (au revers)
collage, graphite, encre de Chine et gouache sur papier
9.7 x 8.2 cm.
Probablement exécuté en 1913-14
signed, dated, dedicated and inscribed '29 Juillet 1918 Madame Tournaire nous partons ce soir pour Biarritz impossible de déjeuner avec vous mercredi. Bien à vous deux. Picasso' (on the reverse)
collage, pencil, India ink and gouache on paper
3 7/8 x 3 ¼ in.
Probably executed in 1913-14
Further Details
De toutes les manifestations artistiques de Picasso au fil de sa longue carrière, ses collages cubistes comptent parmi les plus inventives et les plus originales sur le plan esthétique. Avec Georges Braque, l'artiste pose les jalons de ce mouvement artistique et offre à l’avant-garde de nouveaux horizons en matière d’abstraction picturale. Parmi leurs genres de prédilection, figuraient les natures mortes, thème ancestral qui n’avait encore jamais auparavant bénéficié d’un éclairage aussi radical. Dans ces compositions, Picasso expérimente la déconstruction et la reconstruction des formes, ainsi que la manipulation de l’espace, exposant les propriétés physiques des objets qu’il dépeint et Nature morte à la pipe et aux dés, probablement exécutée vers 1913-14, en est une formidable interprétation.
Picasso présente les objets sur la table tels qu’ils nous apparaissent sous différents points de vue, offrant un spectacle impossible à obtenir dans une représentation en deux dimensions.
Pendant la deuxième décennie du XXe siècle, le cubisme de Picasso évolue, passant de représentations «analytiques» des formes, hautement abstraites et fracturées, à des compositions «synthétiques» plus lisibles et qui incorporent des éléments de collage, en témoigne Nature morte à la pipe et aux dés qui illustre les principes de cette phase ultérieure du cubisme. Comme on peut le lire sur la dédicace au revers de l'œuvre, Picasso avait été invité à déjeuner par le couple Tournaire - la fille adoptive d'André Level et son époux - et s’excuse de ne pouvoir se joindre à eux au revers de cette œuvre manifeste de l’esthétique cubiste.
Of all the manifestations of Picasso's art throughout his long career, his Cubist collages are among his most inventive and aesthetically original. Picasso, along with Georges Braque, pioneered this artistic movement and introduced the avant-garde to new levels of pictorial abstraction. Still-lifes were usually their favoured subjects, and never before had this age-old theme been interpreted with such a radical approach. Picasso experimented with the deconstruction and reconstruction of form and the manipulation of space in these compositions, exposing the physical properties of the objects he was depicting. Nature morte à la pipe et aux dés, probably executed circa 1913-14, is a wonderful rendition of this theme.
In this picture, Picasso presents the objects on the table as they would appear from several different vantage points, providing a spectacle that would not otherwise be possible in a two-dimensional representation.
During the second decade of the 20th century, Picasso's Cubism developed from fractured, highly abstract "analytical" depictions of form to more legible "synthetic" compositions that incorporated elements of collage. Nature morte à la pipe et aux dés exemplifies the tenets of this later phase of Cubism. As one can read on the dedication on the verso of the work, Picasso had been invited by the couple Tournaire - André Level's adopted dautghter and her husband - to lunch. He sent his regrets on the back of this fine example of his Cubist aesthetic.
.jpg?w=1)
