Julio González (1876-1942)
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Provenant de la succession de l'artiste
Julio González (1876-1942)

Le Pied

Details
Julio González (1876-1942)
Le Pied
signé, numéroté, avec la marque du fondeur et inscrit 'J. GONZALEZ © 00 E. GODARD Fondr' (au dos)
bronze à patine brun foncé
22 x 25.3 x 7.5 cm.
Conçu vers 1934-36; cette épreuve fondue ultérieurement dans une édition de 8 exemplaires plus deux autres épreuves plus une épreuve d'artiste plus une épreuve hors commerce et une autre épreuve pour la Donación González

signed, numbered, with the foundry mark and inscribed 'J. GONZALEZ © 00 E. GODARD Fondr' (on the back)
bronze with dark brown patina
8 7/8 x 10 x 2 7/8 in.
Conceived circa 1934-36; this bronze cast at a later date in an edition of 8 plus two other casts plus one artist's proof plus one hors commerce proof plus another proof for the Donación González
Provenance
Succession de l'artiste.
Puis par descendance au propriétaire actuel.
Literature
J. Merkert, Julio González, Catalogue raisonné des sculptures, Milan, 1987, p. 230, no. 210 (une autre épreuve illustrée).

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Antoine Lebouteiller
Antoine Lebouteiller Head of Department

Lot Essay

Cette sculpture est constituée d'une plaque de tôle découpée, pliée, forgée et soudée, que González a vaguement modelée en forme de « L » de façon à évoquer les volumes d'un pied.
Bien que le corps humain soit l'un de ses sujets de prédilection, Le Pied reste une pièce tout à fait unique dans l'œuvre du sculpteur espagnol. En effet, s'il consacre à plusieurs occasions des pièces tout entières au motif de la main, du visage ou du buste, González n'a réalisé qu'une seule œuvre sur le thème du pied.
Ce pied tout simple, en apparence du moins, reflète plusieurs aspects innovateurs de l'œuvre de González. Les contours de la pièce sont volontairement dentelés, pliés et découpés en angles saillants, produisant une impression d'usure, comme si cette forme n'était que le fragment déchiqueté d'une statue antique de marbre ou de pierre. La silhouette est à peine ébauchée par le métal morcelé, qui laisse à l'espace vide le soin d'en combler les crevasses. Ce procédé témoigne non seulement de la manière révolutionnaire dont González se sert du vide pour en faire un élément constitutif de ses sculptures, mais atteste aussi sa capacité à revisiter des sujets classiques avec audace, inventivité et un travail virtuose du métal.
Née de cette dextérité technique et de ce regard novateur, la présente œuvre trahit aussi le profond respect que González voue à la tradition artistique. En ce sens, ce pied qui incarne à la fois la stabilité et l'infinie fragilité des choses, l'éternel et l'éphémère, constitue un exemple particulièrement remarquable de la démarche novatrice du sculpteur.

This sculpture is formed of piece of cut, bent, forged and welded sheet iron, fashioned roughly into an L-shape in such a way that it resembles a foot.
Though the human body is a constant theme in González’s work, Le Pied is unique within González’s oeuvre. Indeed, though González
focused individually on the face or the bust on several occasions in his sculptures, he represented a stand-alone foot only once.
This seemingly simple foot is emblematic of several innovative aspects of González’s work. The contours of the foot are voluntarily jagged, bent, and cut into sharp angles, as though this iron sculpture were a fragment of an ancient sculpture in marble or stone. The form of the foot is only roughly outlined by these fragmented metallic forms; empty space must be used to complete them. This speaks to the revolutionary use of the void as a constructive element in González’s work, and his capacity to breathe new life into traditional forms, thanks to his innovative vision and technical prowess with regard to metalwork.
The resulting form, born of González’s innovative vision, technical prowess, and deep knowledge and respect for artistic tradition, speaks to both stability and fragility, the eternal and the transient, and is a salient example of his revolutionary artistic practice.

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