湖山春曉圖

自幼的藝術陶染令彭薇裡裡外外透著一份對中國繪畫的矜持和蘊借。在《湖山春曉圖》（Lot 139）中，她跳脫原有媒材的限制，兼備著中國傳統繪畫的古典雅趣和當代符號性的簡潔，描繪出意趣盎然之彩墨風景畫。 作品《湖山春曉圖》有別于彭薇以“現成”物料，如“繡履”和“錦衣”為載體進行實驗性的創作，回歸中國傳統媒材與範式。藝術家創作的不僅是復古山水，而是將古老繪畫的素材融入當代繪畫的語境。 作品中映射著南宋陳清波《湖山春曉圖》中平遠之法繪春山平湖，而彭薇于水墨淡彩基礎上蒙著一層薄青綠，並持小青綠姿態在赭石色勾廓下將對古代生活的浪漫寄 托於細而不燥的筆法。創作對藝術家來說是好玩的，而藝術正是在遊戲的狀態自然而然生成，錯落有致之章法下，全域式精雅構圖至使畫面越發饒趣。具女性獨特之多情執拗與恬靜迷離的畫風，彭薇處在不同的時空跨度裡，借由和古代畫家曾使用的同一素材，在異質化的國畫創作中，和歷史中的中國相望相遇。 “使我迷戀的不僅是經典山水的那幅畫，而是作為物質的整個冊頁、卷軸，在我眼裡，在我手裡，冊頁、卷軸本身除了文化氣息和歷史的魅力，更如同一件件精美的小型裝置，吸引我親手一筆筆劃出它們的每一部分，包括繁複的錦緞圖案。” —— 彭薇 作品中映射著南宋陳清波《湖山春曉圖》中平遠之法繪春山平 湖， 而彭薇于水墨淡彩基礎上蒙著一層薄青綠， 並持小青綠姿態 在赭石色勾廓下將對古代生活的浪漫寄託於細而不燥的筆法。創 作對藝術家來說是好玩的， 而藝術正是在遊戲的狀態自然而然生 成， 錯落有致之章法下， 全域式精雅構圖至使畫面越發饒趣。具 女性獨特之多情執拗與恬靜迷離的畫風， 彭薇處在不同的時空跨 度裡， 借由和古代畫家曾使用的同一素材， 在異質化的國畫創作 中， 和歷史中的中國相望相遇。