前川强

延承日本的传统韵味 前川强于二维的绘画界面上引入其他物料，强调开拓物质及绘画方式的无限可能。二战后的艺术家亦十分这种强调物质性的力量，例如五十年代的意大利艺术家布里选以麻袋和碎布( 图1)、西班牙的艺术家塔皮埃斯则采用水泥、沙土令画面产生雕塑效果( 图2) ，说明物质的物理属性外可直接成为艺术家表达情感的载体。前川强的作品充分表现所选创作物料 - 麻布原初的物理性，包括其触感、肌理和坚韧性，添加上颜料后呈现分外的光泽感及硬度，更让这熟悉的日常之物变得眼前一亮。画作的色彩运用上带浓厚传统韵味，同时结合了泼洒、溅滴、染渍等技巧，使画面增添了丰富的层次变化，呈现即兴的美感。艺术家于平面画布上筑起的鲜明图案特征呈现有机的流动性，隐含传统琳派山水画的特色( 图3)。作品俨如麻布交织而成的山水图，蜷曲的平衡线条就像在演绎流线型的河川及波浪流水的形态变化，展现了曲线和弧线等线条各种不同的可能性，以装饰性及设计性的手法表现传统主题。 揭示另一观看方式 前川强在画面上以织物筑起立体，从中亦向我们提出一个全新的角度审视作品。画面从最平凡的视平线角度为始点，渐渐诱导观者转向以鸟瞰式的视野进入空间，看起来就像是从飞机上所见的景观 ，从高视角看到由复杂图形所组合成的拼图图案。如此有趣的观看方式与惯常欣赏纯粹二维绘画的取向完全截然不同。