十字架上

生於菲律賓達沃市郊區的洪救國，是中國移民的後 代。他家經營一間小型的「sari-sari店」- 一種菲 律賓獨有的傳統型雜貨店 – 但是，經商對洪而言 毫無吸引力，他僅是午後在店裡的櫃檯畫畫，消磨 時光。當學校邀請中國畫家陳國慶來教導藝術和工 藝課時，他即對洪的藝術天份另眼相看。洪甚至在 1947年夏天到一名商業藝術家的門下拜師，無償當 學徒，為哥塔波市的電影院畫製廣告看板。從高中畢業之後，洪救國終於鼓起勇氣，告知家人他的志 願是當藝術家。

《十字架上》(拍品編號533) 是一幅生動傑作，洪 救國以他特殊的菲律賓現代風格，描繪了一個常見 的宗教主題；這種風格著重於顏色和形式的配置分 佈。由於洪曾經在菲律賓現代大家文森特．曼南薩 拉的門下學藝過，因此他深受1950和1960年代興 起的菲律賓現代藝術發展所濡染。在當時，其他菲 律賓現代藝術家，如羅密歐．塔布安納和阿杜羅． 魯茲等，也在探尋新的創作方式來表述世界，以便 將自己從浪漫派的「阿莫索羅流派」、和其他畫家 區隔開來，將大自然中所尋著的形式重新塑造、提 煉解構。

然而，有別於其他注重形式等階級安排的現代主義 畫家，洪救國將立體派結構和那些能觸動情感的主 題融匯消化，從而發展了獨特而創新的「表現主義 立體派」手法，以他自己的情緒狀態為聚焦，而 非專於物體的表述；於此，風格和藝術本質交會共 舞，成就了一幅動人名作。 對洪而言，釘十字架這主題不僅是敬虔、或是宗教 投入的形象。反之，它還具有象徵性的意義：藝術 家希望畫出他心中的感受，而非僅是在宗教藝術中 典錄中重炒冷飯。洪救國使用了立體派的視覺語彙 – 這無疑地是他在巴黎之旅所拾的靈感 – 在《十字 架上》背景中以交叉平面形式為主題。
然而，有別於其他注重形式等階級安排的現代主義 畫家，洪救國將立體派結構和那些能觸動情感的主 題融匯消化，從而發展了獨特而創新的「表現主義 立體派」手法，以他自己的情緒狀態為聚焦，而 非專於物體的表述；於此，風格和藝術本質交會共 舞，成就了一幅動人名作。

對洪而言，釘十字架這主題不僅是敬虔、或是宗教 投入的形象。反之，它還具有象徵性的意義：藝術 家希望畫出他心中的感受，而非僅是在宗教藝術中 典錄中重炒冷飯。洪救國使用了立體派的視覺語彙 – 這無疑地是他在巴黎之旅所拾的靈感 – 在《十字 架上》背景中以交叉平面形式為主題。然而，他還 加入了自己別出機杼的風格，精簡了色彩選用，透 過戲劇化的顏料組合創造了充滿張力的錯置並列， 為作品賦予了鑲嵌玻璃的效果，而這種藝術果效， 想必是他在祖國菲律賓的天主教教會所常見的。在 此畫中，藝術家有節制而嚴謹的紅色選用，襯托出 單色系的顏彩組合。畫面內的荊刺提供了裝飾性的 視覺圖案，帶出了現代主義的序曲，也將釘十字架 所載負的傳統宗教調性簡化成一抹象徵。而基督被 遮掩的臉龐，更加強調了這一點：藝術家否決了悲 悵的感受，將此情緒從其宗教內涵意義解放出來， 能容納各種詮釋。《十字架上》體現了洪救國精湛 的技巧和多年的創作實驗，也說明了他的作品為何 如此炙手可熱、一作難求。

洪救國對菲律賓的視覺文化貢獻良多；在2001年， 菲律賓封他為國家藝術家，肯定他的藝術勛績，為 他在現代東南亞藝壇的眾神殿中奠定了不可撼動的 地位。