Lot Essay
« Je me laisse aller à l’expérience de la marche – c’est l’accidentel, les éléments fortuits qui rendent le voyage intéressant. Une fois rentré à la maison, je continue le voyage et la découverte dans la chambre noire. » SOHEI NISHINO
Pour créer ses Dioramas, Nishino utilise la photographie, le collage mais aussi la cartographie et l’urbanisme. Pendant près de trois mois, il arpente les rues de Tokyo, qu’il capture sous différentes perspectives et à des moments de la journée variés. Il accumule ainsi plusieurs centaines de pellicules qu’il tire, découpe, réarrange, recadre, créant des ensembles abstraits et inédits. Nishino dit s’inspirer directement du cartographe et géomètre Ino Tadataka, connu entre autres pour avoir réalisé la première carte du Japon en utilisant des techniques modernes, à la fin du XVIIIe siècle. Mais dans les cartes de Nishino, tout est perturbé : les échelles, les points de vue, les représentations du réel et les temporalités. Cette méthode réflexive de travail est un moyen pour l’artiste d’illustrer le rythme et l’économie des villes contemporaines, qu’il juge saturés.
Né au Japon, Sohei Nishino est tout juste diplômé de l’Université des Arts d’Osaka en 2004 lorsqu’il entame sa série de cartes. Ces oeuvres ont depuis fait l’objet de nombreuses expositions, dont une rétrospective au San Francisco Museum of Art en 2016, et ont intégrés les collections permanentes de musées prestigieux comme la Fondation Louis Vuitton à Paris, la Saatchi Gallery à Londres ou encore le Tokyo Metropolitan Museum of Photography. Un large format de la même image sera inclus dans une exposition à venir Tokyo : Art & Photography au Ashmolean Museum à Oxford en Juillet 2021. Nishino renouvèle et repousse les limites de cette identité visuelle forte en réalisant les Dioramas de différentes villes, comme à Paris, présenté en 2008 à l’occasion de Paris Photo, mais aussi Amsterdam, New Delhi, Bern, Johannesburg, San Francisco et bien d’autres. Diorama Map, Tokyo, 2004 est une oeuvre emblématique de cette importante série de l’artiste.
“I just let myself rely on the experience of walking – it’s the accidental, coincidental elements that make it interesting. Then once I’m home I continue the journey of discovery in the darkroom.” SOHEI NISHINO
To create his Dioramas, Nishino uses photography, collage, but also cartography and urbanism. For nearly three months, he roamed the streets of Tokyo, capturing the bustling city in 35mm from different perspectives and at different times of the day. He thus accumulated several hundred films that he took, cut, rearranged, reframed — creating abstract and original sets. Nishino says he was directly inspired by cartographer and surveyor Ino Tadataka, known among other things for having produced the first map of Japan using modern techniques at the end of the 18th century. Nevertheless, in Nishino’s maps, everything is disarranged: scales, points of view, representations of reality and temporalities. This reflective method of work is a way for the artist to illustrate the rhythm and the saturated economy of contemporary cities.
Born in Japan, Sohei Nishino had just graduated from the Osaka University of the Arts in 2004 when he began his map series. These works have since been the subject of numerous exhibitions, including a retrospective at the San Francisco Museum of Art in 2016, and are included in the permanent collections of prestigious art museums such as the Louis Vuitton Foundation in Paris, the Saatchi Gallery in London or even the Tokyo Metropolitan Museum of Photography. A large format print of this image will be included in the forthcoming exhibition Tokyo: Art & Photography at the Ashmolean Museum, Oxford July 2021. The photographer renews himself and pushes the limits of this strong visual identity by creating Dioramas, showcasing different cities outside Japan, such as Paris in 2008, presented on the occasion of Paris Photo, but also Amsterdam, New Delhi, Bern, Johannesburg, San Francisco and many more. Diorama Map, Tokyo, 2004 is an emblematic work that is part of the artist’s important series.
Pour créer ses Dioramas, Nishino utilise la photographie, le collage mais aussi la cartographie et l’urbanisme. Pendant près de trois mois, il arpente les rues de Tokyo, qu’il capture sous différentes perspectives et à des moments de la journée variés. Il accumule ainsi plusieurs centaines de pellicules qu’il tire, découpe, réarrange, recadre, créant des ensembles abstraits et inédits. Nishino dit s’inspirer directement du cartographe et géomètre Ino Tadataka, connu entre autres pour avoir réalisé la première carte du Japon en utilisant des techniques modernes, à la fin du XVIIIe siècle. Mais dans les cartes de Nishino, tout est perturbé : les échelles, les points de vue, les représentations du réel et les temporalités. Cette méthode réflexive de travail est un moyen pour l’artiste d’illustrer le rythme et l’économie des villes contemporaines, qu’il juge saturés.
Né au Japon, Sohei Nishino est tout juste diplômé de l’Université des Arts d’Osaka en 2004 lorsqu’il entame sa série de cartes. Ces oeuvres ont depuis fait l’objet de nombreuses expositions, dont une rétrospective au San Francisco Museum of Art en 2016, et ont intégrés les collections permanentes de musées prestigieux comme la Fondation Louis Vuitton à Paris, la Saatchi Gallery à Londres ou encore le Tokyo Metropolitan Museum of Photography. Un large format de la même image sera inclus dans une exposition à venir Tokyo : Art & Photography au Ashmolean Museum à Oxford en Juillet 2021. Nishino renouvèle et repousse les limites de cette identité visuelle forte en réalisant les Dioramas de différentes villes, comme à Paris, présenté en 2008 à l’occasion de Paris Photo, mais aussi Amsterdam, New Delhi, Bern, Johannesburg, San Francisco et bien d’autres. Diorama Map, Tokyo, 2004 est une oeuvre emblématique de cette importante série de l’artiste.
“I just let myself rely on the experience of walking – it’s the accidental, coincidental elements that make it interesting. Then once I’m home I continue the journey of discovery in the darkroom.” SOHEI NISHINO
To create his Dioramas, Nishino uses photography, collage, but also cartography and urbanism. For nearly three months, he roamed the streets of Tokyo, capturing the bustling city in 35mm from different perspectives and at different times of the day. He thus accumulated several hundred films that he took, cut, rearranged, reframed — creating abstract and original sets. Nishino says he was directly inspired by cartographer and surveyor Ino Tadataka, known among other things for having produced the first map of Japan using modern techniques at the end of the 18th century. Nevertheless, in Nishino’s maps, everything is disarranged: scales, points of view, representations of reality and temporalities. This reflective method of work is a way for the artist to illustrate the rhythm and the saturated economy of contemporary cities.
Born in Japan, Sohei Nishino had just graduated from the Osaka University of the Arts in 2004 when he began his map series. These works have since been the subject of numerous exhibitions, including a retrospective at the San Francisco Museum of Art in 2016, and are included in the permanent collections of prestigious art museums such as the Louis Vuitton Foundation in Paris, the Saatchi Gallery in London or even the Tokyo Metropolitan Museum of Photography. A large format print of this image will be included in the forthcoming exhibition Tokyo: Art & Photography at the Ashmolean Museum, Oxford July 2021. The photographer renews himself and pushes the limits of this strong visual identity by creating Dioramas, showcasing different cities outside Japan, such as Paris in 2008, presented on the occasion of Paris Photo, but also Amsterdam, New Delhi, Bern, Johannesburg, San Francisco and many more. Diorama Map, Tokyo, 2004 is an emblematic work that is part of the artist’s important series.