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"Souvent, un détail de mes sculptures, un galbe, un contraste me séduit et devient le germe d'une nouvelle sculpture. J'accentue ce galbe, ce contraste, et cela entraîne de nouvelles formes" (J. Fricker, "Germe d'une nouvelle sculpture", in Arp, catalogue d'exposition, Musée National d'Art Moderne, Paris, 1962, p. 50).
En 1960, Jean (Hans) Arp s'intéresse à la figure de Déméter dont il sculpte un marbre (E. Tries, no. 212) et plusieurs épreuves en bronze. De ce modèle, naît l'année suivante un autre modèle plus élancé, moins figuratif, qu'il appellera La poupée de Déméter. Si la figure mythologique de Déméter renvoie à l'image évocatrice d'une figure classique, maternelle, la "Mère de la Terre", le choix de la "poupée" est tout aussi significatif. Ce nom évoque le jeu, l'enfance et l'imaginaire, trois thèmes principaux du mouvement Dada, dont Arp fut l'un des fondateurs.
Le bronze à patine brun-doré présenté ici est l'une des versions fondus en 1961 et a été donné par la famille de l'artiste au critique d'art Ionel Jianou (1905-1993). Celui-ci souligne, dans son ouvrage de référence sur l'artiste publié en 1973, à quel point "la continuité est l'une des caractéristiques propres à l'art de Jean Arp" (I. Jianou, Jean Arp, Paris, 1973, p. 32). La forme plus allongée et la cambrure élancée de cette "poupée" rappellent bien la souplesse féminine des compositions de Arp, tout en s'inscrivant parfaitement dans la série des Torses des années 1930. Si le modèle est classique - celui du buste antique associé à la figure de la déesse mythologique - la représentation qu'en fait Arp est assurément moderne: il réussit à concevoir une forme épurée au maximum, dont les ondulations sensuelles, la grâce harmonieuse et la souplesse quasi végétale définiraient les critères d'une beauté intemporelle. Cette plénitude de la forme, cette simplicité de la représentation est obtenue par la suppression des membres et de tous détails figuratifs: seul le contour de la silhouette subsiste, accentuée par les reflets lumineux de la patine dorée.
"I am often attracted by a detail in my sculptures - a curve, a contrast - which becomes the germ of a new sculpture. I accentuate this curve, this contrast, and it brings me new shapes" (in "Germe d'une nouvelle sculpture", J. Fricker, Arp, Musée National d'Art Moderne, Paris, 1962, p. 50).
In 1960, Jean Arp became interested in the figure of Demeter, who he sculpted in marble (65.6 x 35 x 28.5 cm., Private collection), producing several trials in bronze. The following year, this model spawned another, more elongated, less figurative model, which he called La poupée de Déméter (Demeter's Doll). While the mythological figure of Demeter evoked the powerful image of a classical, maternal figure, the "Earth Mother", the choice of "doll" is just as significant in the work of Jean Arp, whose first Muse was poetry. The name evokes play, childhood and the imagination, three of the principal themes of the Dada movement, of which Arp was one of the founders.
The bronze with a golden-brown patina presented here is one of the versions cast in 1961 and was given by the artist's family to the art critic Ionel Jianou (1905-1993). Jianou emphasized, in his reference work on the artist published in 1973, that "continuity is one of the distinguishing characteristics of Jean Arp's art" (I. Jianou, Jean Arp, Paris, 1973, p. 32).
The longer shape and the more elongated curve of the "doll" are highly reminiscent of the feminine suppleness of Arp's compositions, while fitting in perfectly with the series of Torsos which the artist worked on from the 1930s. Although the model is traditional - that of the antique bust associated with the figure of the mythological goddess - the way Arp presents it is decidedly modern. He succeeds in creating a shape as simplified as possible, whose sensual undulations, harmonious grace and almost organic suppleness could define the criteria for timeless beauty. This fullness of form and this simplicity of representation are obtained by removing the limbs and all figurative details. Only the outline of the silhouette is retained, accentuated by the luminous reflections of the golden patina.
En 1960, Jean (Hans) Arp s'intéresse à la figure de Déméter dont il sculpte un marbre (E. Tries, no. 212) et plusieurs épreuves en bronze. De ce modèle, naît l'année suivante un autre modèle plus élancé, moins figuratif, qu'il appellera La poupée de Déméter. Si la figure mythologique de Déméter renvoie à l'image évocatrice d'une figure classique, maternelle, la "Mère de la Terre", le choix de la "poupée" est tout aussi significatif. Ce nom évoque le jeu, l'enfance et l'imaginaire, trois thèmes principaux du mouvement Dada, dont Arp fut l'un des fondateurs.
Le bronze à patine brun-doré présenté ici est l'une des versions fondus en 1961 et a été donné par la famille de l'artiste au critique d'art Ionel Jianou (1905-1993). Celui-ci souligne, dans son ouvrage de référence sur l'artiste publié en 1973, à quel point "la continuité est l'une des caractéristiques propres à l'art de Jean Arp" (I. Jianou, Jean Arp, Paris, 1973, p. 32). La forme plus allongée et la cambrure élancée de cette "poupée" rappellent bien la souplesse féminine des compositions de Arp, tout en s'inscrivant parfaitement dans la série des Torses des années 1930. Si le modèle est classique - celui du buste antique associé à la figure de la déesse mythologique - la représentation qu'en fait Arp est assurément moderne: il réussit à concevoir une forme épurée au maximum, dont les ondulations sensuelles, la grâce harmonieuse et la souplesse quasi végétale définiraient les critères d'une beauté intemporelle. Cette plénitude de la forme, cette simplicité de la représentation est obtenue par la suppression des membres et de tous détails figuratifs: seul le contour de la silhouette subsiste, accentuée par les reflets lumineux de la patine dorée.
"I am often attracted by a detail in my sculptures - a curve, a contrast - which becomes the germ of a new sculpture. I accentuate this curve, this contrast, and it brings me new shapes" (in "Germe d'une nouvelle sculpture", J. Fricker, Arp, Musée National d'Art Moderne, Paris, 1962, p. 50).
In 1960, Jean Arp became interested in the figure of Demeter, who he sculpted in marble (65.6 x 35 x 28.5 cm., Private collection), producing several trials in bronze. The following year, this model spawned another, more elongated, less figurative model, which he called La poupée de Déméter (Demeter's Doll). While the mythological figure of Demeter evoked the powerful image of a classical, maternal figure, the "Earth Mother", the choice of "doll" is just as significant in the work of Jean Arp, whose first Muse was poetry. The name evokes play, childhood and the imagination, three of the principal themes of the Dada movement, of which Arp was one of the founders.
The bronze with a golden-brown patina presented here is one of the versions cast in 1961 and was given by the artist's family to the art critic Ionel Jianou (1905-1993). Jianou emphasized, in his reference work on the artist published in 1973, that "continuity is one of the distinguishing characteristics of Jean Arp's art" (I. Jianou, Jean Arp, Paris, 1973, p. 32).
The longer shape and the more elongated curve of the "doll" are highly reminiscent of the feminine suppleness of Arp's compositions, while fitting in perfectly with the series of Torsos which the artist worked on from the 1930s. Although the model is traditional - that of the antique bust associated with the figure of the mythological goddess - the way Arp presents it is decidedly modern. He succeeds in creating a shape as simplified as possible, whose sensual undulations, harmonious grace and almost organic suppleness could define the criteria for timeless beauty. This fullness of form and this simplicity of representation are obtained by removing the limbs and all figurative details. Only the outline of the silhouette is retained, accentuated by the luminous reflections of the golden patina.