谷文达

当代新水墨运动艺术家认为书法笔墨本身所能展现的，不只是语义的意涵，还包括了美学的重要性。这些新时代的水墨家，善于展现笔墨的劲道、并透过其丰沛多样的形式，从事深度的艺术寻探。观念艺术家谷文达，自1980年代起，便开始创作他的「伪文字系列」。这些作品以各种描绘方式，崩解语言本身的语义与美学功能。在伪文字系列的《风雨》(Lot 22) 中，谷文达将大型且难以解读的虚构文字，置于一个超现实的山水风景画中。尽管这个伪文字，透过部分可辨识的字形图像内容，能传递出部分语言或是文化的关连性，但除此之外，观看者其实无法藉此真正一窥堂奥。 邱志杰同样也透过书法笔墨来创作艺术作品。这个水墨视觉艺术家，同时也身兼艺评家、哲学家、社会史学家与艺术策展人。他的作品充满挑衅，呈现的讯息则利落清晰。尽管从未受过水墨传统技法的训练，他依旧以运笔用墨的方式来表达创意与自身想法。在《说文解字 - 手字部及雨字部》(Lot 23) 作品中，邱志杰透过重复书写中文字的方式，来传达艺术创作过程的无意义性。 当代新水墨运动的另一位重要艺术家，则是以抽象表现见长的杨诘苍。杨诘苍于1982年开始接触道家思想，因此改变了他的世界观与艺术的创作形式，进而使他扬弃了色彩与具象的艺术表现。《百层墨》(Lot 21) 便是他运用概念与极简方式所创作的水墨作品。一层又一层的中国墨色，堆栈覆盖在拼贴的纸上，透过层层黑墨隐隐散发的空茫，让这幅作品更具深意。对此杨诘苍曾表示：「创作的过程跟结果，本身就是一种冥想，一种自我完成。这些所反映出来、并且想要对观看者所表达的，同样也属于冥想的领域」。