拍品专文
作为艺术家团体“N12”的代表人物之一,徐华翎一直以水墨媒介独树一帜。作品《之.间 第38 号》(Lot 49) 延续了其对女性主题的关注,却又创造性的将摄影手段和工笔绘画结合。她将摄取于生活的图像通过高科技的艺术微喷印于中国传统书画媒介—宣纸之上,而后又以传统书画托裱技术,将设色绢本的绘画完全贴合其之上,寻找出截然不同的视觉体验。因此徐华翎的作品也被称作是“感官重构”与“视看再造”。
画面中,艺术家受西方黑白摄影的影响,仅保留了画中人物的局部,反而消解了画面中人物的识别性、个体感,共性的理念油然而生。为了表达虚化美感,徐华翎选用了透明的国画颜色与水彩颜色,并放弃了传统国画勾线、填色的装饰平面化技法,采用“没骨法”,淡化线条和色彩饱和度,一改传统工笔的厚重色彩,将画面维持在明亮而统一的色调。绢本身具有半透明的通透性,也赋予了画面中的少女似水一般的柔软质感。材料的运用完全服务于艺术家的创作观念与目的,也体现了工笔画在当代艺术领域的重新诠释。 徐華翎1975年出生於中國哈爾濱,2000年畢業於中央美術學院國畫系,2003 年獲中央美術學院國畫系胡勃工作室碩士學位。主要的個人展覽包括,在洛杉磯DF2畫廊及北京F2畫廊先後舉辦的「依然美麗」(2007)、荷蘭阿姆斯特丹Kohler Muller 畫廊舉辦的「徐華翎——俠女」 (2008)。此外,她亦多次參加國內及國際的藝術聯展,包括:中國上海多倫現代美術館「粉墨——當代女性水墨畫展」(2009)、日本東京中國文化中心「視覺中國—中國新水墨」東京特展 (2011),以及中國北京美術館「格物致知•當代工筆新表述」 (2013) 等。徐華翎現居於北京,任教於中央美術學院中國畫學院。