曾海文

出生于1927年的曾海文，在越南西贡成长，和赵无极同样在1948年抵达法国。他与同时期浸淫于法国文化的画家们如朱德群一样，发现抽象表现主义恰正适合展现传统中国画作的精微奥妙之处──透过纯粹抽象的色彩、光线及构图等元素来呈现细节变化。 到了1970年代，曾海文的抽象水墨创作已臻纯熟。他运用水墨特有的流动性，在纸上思索各式各样灵活的姿态，创造出有力的构图。皆完成于这时期的两件《无题》双联幅，一为水墨纸卡 (Lot 8) 、一是水墨设色 ( Lot 9) 。在瞬间挥洒的快速笔触中，水墨的爆发力与和谐达成完美平衡，每一笔皆化成一股脉动，悠然跳跃于宇宙间。曾海文更将其深信的道家哲学体现在「一」能分为「二」、「二」又成为「一」的双联幅中，相互相生之概念传达的是一宽阔的世界观。 另外两件粉彩纸卡作品《无题》( Lot 6 & Lot 7) ，虽皆以人像入题，仍清晰可见曾海文对操控线条的自在忘我。线条，绝不只是轮廓的组成，彷若具有生命的有机体，有开始与延展，浓稠稀薄间带有细腻的粗细变化。除了艺术家利落、毫不考虑人体解剖比例的描绘，这两件拍品的另一个共通点是丰富的色彩变化。曾海文的彩色作品一向用色鲜艳利落，层次分明。黄褐色的脸谱上画着绿眉毛，白色轮廓线勾勒出咖啡中带赭以及靛蓝色的人型，如此大胆的色彩颇有马谛斯的味道。 多元的创作媒介、洒脱却精练的艺术语言、宽广无穷尽的心胸皆使曾海文的作品无法轻易归类，他也一直维持其独立的艺术风格、一个同时富涵东方哲学与西方艺术史论述的创作哲思。