花

“花”一直是周春芽最喜爱的主题。他自80年代末从德国回国后，开始研究古代文人绘画，并以自己的表现意图去寻找在大自然属性的视觉因素，结合西方绘画的表现方式来创新。周春芽笔下的花卉并不追求含蓄内敛的特质，而是恣情纵意，挥洒洋洋，彰显大自然之魅力；构图上凸显“裁花剪叶，夺春艳以争鲜”之寓意，并强调抽象性和肌理效果，让绿叶以肆意潇洒的笔触，及流动挥洒的线条占据画面的主要地位，但又淡化花卉柔淡纤弱的质地，而以浅浮雕般的肌理将花朵凸显，用繁复错落的结构和奔放的色彩将大自然物种之精髓完全呈现于观者，以周氏特有的艺术语言表达出中国文人绘画的“夺造化而移精神遐想”的怡情。 在作品《花》（Lot 126）中，艺术家用绝对的自信安排花朵秀美永恒的定格，持着如十七世纪荷兰静物画家的恬静观察态度，流淌而下的颜料、不刻意雕琢的笔触比唯妙唯肖的刻画更显植物之自然美态。犹如诗境般的画面将娇艳欲滴的花朵化实为虚，且油彩特有的透明感赋予作品如水墨湿染之效果。不同于中国传统花鸟画于绢布上准确而严谨的细笔勾摹（图 1），周春芽笔下所勾勒的鲜花，皆曼妙恣意地于画布上伸展。虽同用布白法烘托虚实对立，然而周春芽独特的写意画法却来得传神而非传形，将艺术与现实的距离留给观者细细品味。