H地-14

“H 地”是一个代号。它可以是黄土高坡，可以是被开垦的山区，甚至可能是儿时爬过的那个小山坡。尚扬将自己心目中的山水形象抽象化，以现实生活为依据，用个人审美视角记录了正在剥蚀和消逝的风景。面对着当今社会的种种问题，他选择了积极地应对，以艺术家的方式对现在和未来发出警示。

在《H 地-14》中，尚扬用二维化的手法将图形变成了对于现实风景的比喻。背景的浅棕黄色仿佛是一望无际的沙漠。画面下半部分用稍暗的颜色并排画了一个梯形和一个三角形，让人联想起戈壁上的山丘。没有背景，没有暗示，粗粝的笔触和两个近乎于几何的形状，却直指人们印象中的荒原风景。尚扬对线条的处理传承了古代的山水图式，山石有着董其昌的气韵，而又以古画今，扑面而来的是苍凉大地的悲壮之感。在整个“H 地”系列中，他用这样的方式反复地确认历史传统，确认东方意蕴，将“已面目全非”的山水画母本不加修饰地、纯粹地呈现在世人面前。

在尚扬的作品中，材料也是其当代艺术语言的一部分。丙烯和油彩混合在一起，在画布上形成了独特的皲裂效果。这种效果极似古旧房子里剥裂的墙皮，在此却形成了强烈的视觉冲击。单调的色彩和沙化的表面更是增添了画面中的忧伤和荒凉。材料在此深化了尚扬对于山水的反思，以直观的方式描绘了时间的流逝以及历史的沉淀。千万年的自然养育了人类，却在人类的无限索取和毫无敬畏之下摇摇欲坠，脆弱得不堪一击。尚扬曾在访谈中提到：“如果只有浓厚的东方意蕴但缺少当代精神，那跟过去的传统有什么差别呢？所以这两点是必须兼顾的。”正是秉承着这样的观点，尚扬用油画的方式画出了东方传统山水；又在遵循传统的基础上，直白而高亢了宣告了他艺术创作的要素：当代的、中国的、尚扬的。这样的风景不“好看”——它美得坦坦荡荡、振聋发聩。