点

每一点都像太阳一样，象征了全世界的能量及我们的生命，同时又象征月亮，平静、圆满、温柔、多彩、无知无识。黑点是律动 [...] 黑点是通向无限的一条路径。
--草间弥生

在《点》一作中，无数的黑点在暗红背景之中呈现。重重覆覆、如幻似梦，草间弥生独特的画风营造出贯彻全作的律动。早在她十岁时，这些斑点已开始出现在她的绘画，对黑点的执迷，自此绵延五十年，成为她艺术生涯中最有个人特色的标志。草间弥生的童年阴影启发了她的创作，此作亦可见这种强烈得叫人震惊的感情。在草间弥生的幻象中，包括她自己在内的万物都在规则与斑点的空间自我消亡及叛逆。此作充分表现出草间弥生幻觉中的晕眩感。红与黑的强烈对比更加剧了作品的幻觉效果。草间弥生把她的绘画称为“疗愈艺术”，她的作品与精神疾病有密切关系，而绘画在她人生中，起着治愈的角色。透过偏执地重新经历这些阴影，她以重覆回顾来纾解及驱除她的恐惧与焦虑。

无独有偶，欧普艺术家维克托·瓦萨雷里也同样对圆点情有独钟，并于1960及70年代创作了数幅基于圆点排列的作品以制造眩晕的视觉效果。在瓦萨雷里的《CTA-104-E》中，艺术家通过调整等距圆点的色彩浓度制造出一种空间向后延伸的视觉错觉。《CTA-104-E》干净利落的图案设计表明相对于情感的表达，瓦萨雷里更侧重于他作品给观者感知所带来的生理和心理上的影响。相比起来，草间弥生极富个人特色的作品表达了她的执狂，并以她个人经验为中心，与欧普艺术纯粹的几何绘画语言大相径庭。草间弥生的作品形式简单，却有复杂的视觉及心理层次，催眠着不同的观众，把他们引领到无限的世界。