村景

钟泗宾堪称新加坡前辈画家中最多产的一人，他不拘一格的作品正好表现出他灵活的技巧及对艺术创新的热忱。他是南洋画派的领军人物之一，主张融和东西技巧与风格，创造出描画南洋风土人情的独特表现方式。他先后于厦门美专及上海新华艺专学艺，在1946 年来到新加坡后，钟泗宾在新成立的南洋艺术学院任教职。如很多南来到这新生的艺圈的艺术家一样，钟氏为这新的家国的声音风物所着迷：热带景色的动感与色彩、土著独特的建筑，当地市民生机盎然的日常生活。钟氏透过把这些新鲜事物入画来沉浸在这新环境中。

为了艺道上的精益求精，钟氏从生活中提取灵感同时，亦去国远游，寻觅他乡的灵感。钟氏游历甚丰，不仅在东南亚各地为作品寻找灵感，还于晚年再次踏足神州。他在六十年代初曾寓留伦敦一段长时间，与一众学艺英伦的弟子一同生活及创作。他六十年代初的作品，受他游历欧洲时接触到的西方抽象主义影响，因而对山水画传统中的抽象有所探讨。这些绘画不以写实为目标，使艺术家得以肆意
追求笔触与色彩的感情表达。

钟氏在60 年代中叶重回东南亚，这段时期的作品可见他在以南洋山水为题入画的同时，意欲保留抽象主义赋与的自由。《乡村风景》一作成画于1966 年，当时钟氏刚回到新加坡不久。细致的笔触，勾勒出兀立沙洲之上的高脚木屋。这些细笔，可见钟氏深厚的国画基础。然而，与推许偶然性的西方抽象主义作品不同，此作中每一笔一划，都是艺术家深思熟虑的结果。鲜明强烈的色彩，为较疏淡的颜色取代，配上滴画与及横向的粗笔触，按表现出从朝霞之间欣赏到的海天一色景致。《乡村风景》是钟泗宾作品之中的钜作之一，它表现了钟氏如何在深厚的东方艺术根底与鲜活的西方影响之间找到完美的平衡，同时又描画出他在这新的家国耳闻目睹的的风光。