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拍品专文
潘先生作畫，特別重氣機，講格調。往往出奇制勝，好野戰。無論從構思、構圖、取材、筆墨的運用已至題款及印章中，都可發現他的才華高超，在師古人師造化的基礎上，充分發揮他的個性與理想，有其極其鮮明的自家面目和強烈的藝術感染力。
文人而兼畫家，畫家而又兼文人，是中國繪畫史上一大特點。中國繪畫由此進入超逸之境地。畫家而兼文人者，讀書較多，識見較廣，詩文書法之修養亦較高。潘先生即是此類文人畫家的代表，因學問廣博，貫通透脫後，自不肯拘泥於形似，做造化之奴僕。
此《虯松高士》巨幅創作於1944年新春，時任杭州國立藝術專科學校校長的潘天壽，已從前人筆墨中跳脫出來，強烈奔放的個人風格呼之欲出。畫幅中對角斜立著一樹虯枝夭矯，萬古長青的巨松下，一禿頭老僧持書閒坐於石上，筆墨酣暢，一味霸悍，緣於畫家對自然造化細緻入微的觀察揣摩。山頂老松，因土薄風大的關係，生長緩慢，松枝稀少，枝幹蒼老，但也最禁得起風霜，最為堅強。畫中松樹用筆奇崛果斷，如書法般堅毅的線條，意到興到的點苔頗具節奏感。松幹略施赭色，松枝佈局疏密得當，最密處叢叢蔟蔟，於濕墨處加乾筆重墨，層次分明，顯現出沉甸甸的厚重感。石濤上人曾言“拈禿筆用淡墨半乾者，向紙上直筆空鉤，如蠶食葉，再用焦墨重上，看陰陽點染，用筆以錐得透為妙。”潘天壽深得石濤畫理精髓。
落款題詩灑脫的行草自上而下，穿插於密松之間，如行雲流水，行其所不能行，止其所不能止，留白處恰到好處，書法大氣磅礡。與斜插入雲的松幹相呼應，虛實相生，此中國畫講求之空靈也。畫中有虛實之處，畫的氣脈、人的想像才得以暢通流動。
潘天壽常以“禿壽”為號，畫幅中持書閒坐之老者當是畫家自喻之筆。題識中所云“勻碧齋”為杭州著名紙店，尤以煮捶玉版宣紙最受畫家青睞，潘天壽善作大畫，此《虯松高士》高近八尺，闊近兩尺，古樸之美，天真之美，自然之神，雍容華貴，當真是要辣、要古，不要甜。
文人而兼畫家，畫家而又兼文人，是中國繪畫史上一大特點。中國繪畫由此進入超逸之境地。畫家而兼文人者，讀書較多，識見較廣，詩文書法之修養亦較高。潘先生即是此類文人畫家的代表，因學問廣博，貫通透脫後，自不肯拘泥於形似，做造化之奴僕。
此《虯松高士》巨幅創作於1944年新春，時任杭州國立藝術專科學校校長的潘天壽，已從前人筆墨中跳脫出來，強烈奔放的個人風格呼之欲出。畫幅中對角斜立著一樹虯枝夭矯，萬古長青的巨松下，一禿頭老僧持書閒坐於石上，筆墨酣暢，一味霸悍，緣於畫家對自然造化細緻入微的觀察揣摩。山頂老松，因土薄風大的關係，生長緩慢，松枝稀少，枝幹蒼老，但也最禁得起風霜，最為堅強。畫中松樹用筆奇崛果斷，如書法般堅毅的線條，意到興到的點苔頗具節奏感。松幹略施赭色，松枝佈局疏密得當，最密處叢叢蔟蔟，於濕墨處加乾筆重墨，層次分明，顯現出沉甸甸的厚重感。石濤上人曾言“拈禿筆用淡墨半乾者，向紙上直筆空鉤，如蠶食葉，再用焦墨重上，看陰陽點染，用筆以錐得透為妙。”潘天壽深得石濤畫理精髓。
落款題詩灑脫的行草自上而下，穿插於密松之間，如行雲流水，行其所不能行，止其所不能止，留白處恰到好處，書法大氣磅礡。與斜插入雲的松幹相呼應，虛實相生，此中國畫講求之空靈也。畫中有虛實之處，畫的氣脈、人的想像才得以暢通流動。
潘天壽常以“禿壽”為號，畫幅中持書閒坐之老者當是畫家自喻之筆。題識中所云“勻碧齋”為杭州著名紙店，尤以煮捶玉版宣紙最受畫家青睞，潘天壽善作大畫，此《虯松高士》高近八尺，闊近兩尺，古樸之美，天真之美，自然之神，雍容華貴，當真是要辣、要古，不要甜。