想紧贴艺术世界的最新潮流，未必需要参与每次国际艺术展，但藏家若想早着先机和精明投资，便必须掌握最新资讯，并留意近期的新趋势。
神秘主义艺坛崛起
艺术市场如今对神秘主义更感兴趣，虽然有人认为这早已在意料之中，但直至最近，擅长将科学与神秘主义相结合并塑造奇幻国度的超现实主义画家雷米蒂欧斯‧巴罗(Remedios Varo)，才开始受到国际市场的重视。芝加哥艺术博物馆将于7月29日为她举行展览「Remedios Varo: Science Fictions」，而在她离世后近60年，她的作品仍然备受追捧。激进抽象艺术家兼神秘主义者希尔玛·阿芙·克林特(Hilma af Klint)在古根汉美术馆举行展览后，亦再次获得市场注视。她的作品现正在泰特美术馆「Hilma af Klint and Piet Mondrian: Forms of Life」展览展出，展期至2023年9月3日。
佳士得近期的拍卖亦反映这股炽热的需求。巴罗的画作《伊格纳西奥·查韦斯医生肖像》作为佳士得超现实主义艺术晚间拍卖的焦点拍品，最终以3,882,000英镑成交。拍卖亦带来与巴罗合作无间的莉奥诺拉‧卡林顿(Leonora Carrington)的作品，她同样在作品中加入神秘和超自然元素，其画作《钟楼》现在更可供私人洽购。
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艾格尼丝·佩尔顿(1881-1961)，《喷泉》，1926年作。油彩 画布。36⅛ x 32英寸(91.8 x 81.3公分)。此作于2023年5月11日在佳士得纽约售出，成交价3,438,000美元
在今年举行的二十世纪艺术晚间拍卖上，艾格尼丝·佩尔顿(Agnes Pelton)取材自象征主义、占星术、神智学文本和广大超自然世界的抽象作品《喷泉》，以破纪录的3,438,000美元成交。此前，惠特尼美国艺术博物馆于2020年举行佩尔顿回顾展。
事实证明，神秘主义在当代艺术市场同样大受欢迎。洛伊‧霍洛韦尔(Loie Hollowell)独特的视觉语言揉合曼陀罗和林伽等具象征意义的神秘标记，在艺术界引起极大回响。她于2022年发表的加密艺术作品《伫立于光中》将会在佳士得即将举行的当代版画拍卖上拍。
梦寐以求的满月壶
朝鲜传统满月壶世纪以来一直备受推崇。满月壶以白瓷（一种细致的白高岭土）制成，在十八世纪开始流行，当时朝鲜的新儒家思想启发民众追求朴素清雅、低调端庄的风格。目前已知制于朝鲜王朝时期的大型白瓷满月壶仅约有30个，当中1个近期在佳士得日本及韩国艺术拍卖中售出。
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朝鲜时期，白釉满月壶，十八世纪制。高17 3/4英寸(45.1公分)。此拍品于2023年3月21日在佳士得纽约售出，成交价4,560,000美元
然而，这种传统工艺品最近在收藏及当代设计界再次兴起。朴英淑和权大燮等现代韩国陶艺大师积极复兴这种工艺，醉心钻研相关创作，每年制作的成品仅仅不到10个，因而极受藏家追捧（防弹少年团便是最知名的权大燮作品藏家）。这股热潮正从朝鲜半岛蔓延至海外的当代及极简室内设计界，现时市场对简‧杨‧德海恩(Jane Yang-D’Haene)、卡提拉兹(Clair Catillaz)和伊洛娜‧戈洛维纳(Ilona Golovina)等纽约陶艺家创作的满月壶皆求之若渴。
博物馆更加重视女性艺术家
当代女性艺术家作品的拍卖成交价节节上升，多位女性艺术家的作品近期更先后刷新拍卖纪录，不但反映市场对这类作品的炽热需求，也显示女性艺术家越来越受大型博物馆和艺术机构重视。佳士得在5月15日举行的二十一世纪艺术晚间拍卖中，超过50%拍品均出自女性艺术家之手，当中五件更以破纪录的高价成交。
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塞西莉‧布朗(1969年生)，《无题（美与丑）》，2013年作。油彩 麻布。109 x 171英寸(276.9 x 434.3公分)。此作于2023年5月15日在佳士得纽约售出，成交价6,705,000美元© Cecily Brown
拍卖聚焦于当代市场最炙手可热的女性艺术家，以定居布鲁克林的画家罗宾·F·威廉斯(Robin F. Williams)领衔开拍，而塞西莉·布朗(Cecily Brown)和草间弥生的作品则分别成为当晚成交价第二及第三高的作品，西蒙娜·李(Simone Leigh)的雕塑《棍棒》更刷新当时的世界拍卖纪录。除了让更多人认识引领艺术潮流的著名女性艺术家，拍卖亦介绍丹妮尔·麦金尼(Danielle McKinney)和丽贝卡·阿克罗伊德(Rebecca Ackroyd)等艺术新秀的力作。
这些艺术家也获得知名艺术机构的肯定，因而进一步带动需求。例如，波士顿当代艺术学院博物馆现正举行西蒙娜·李作品回顾展，而纽约大都会艺术博物馆则展出布朗的各类作品。这些艺术家固然值得留意，但更多新星将会陆续冒起，推动相关艺术市场迅速发展。
华丽手袋
尽管预测时尚潮流的品味之士早已强调低调奢华及极简主义将会成为主流，但华丽手袋仍然深受奢华精品爱好者追捧。
以柏金包和凯莉包闻名的爱马仕公布今年首季的销售额剧增23%，尽管价格持续上涨，但欧洲和中国客户在奢华手袋上的消费却有增无减。佳士得手袋部专家兼拍卖主管Paige Rubin指出，这种趋势在拍卖市场同样明显，并表示“买家再次渴求极致奢华的雅逸精品”。
Rebag珍藏珍罕天然Barénia小牛皮及榉木22公分Cavalière Kellywood木制凯莉包附钯金配件，爱马仕，2022年制。阔22 x 高19 x 深8.5公分。此拍品于2023年6月12日在佳士得网上拍卖中售出，成交价176,400美元
佳士得于6月12日举行的纽约手袋及配饰网上拍卖印证了她的观点。从镶满钻石的柏金包和色彩绚丽的皮革嵌花精品，以至惹人注目的白色喜马拉雅鳄鱼皮手袋系列，藏家积极探寻风格华丽、细节精巧的手袋珍品。一个珍罕的爱马仕22公分Kellywood木制凯莉包以破纪录的176,400美元成交，刷新此款式的拍卖成交纪录，而整场拍卖的成交总额更高达410万美元，成为美洲历来成交总额最高的手袋拍卖。今季拍卖则明确传递一个讯息：即使有人建议时装应该低调一点，但许多藏家仍在物色令人惊艳的华丽手袋精品。
显赫来源的强大力量
来源一向是购买艺术品时必须考虑的因素之一，但现在市场似乎比以往更重视艺术品的来源。佳士得于早前呈献安德烈·里昂·泰利珍藏，成交总额远超估价，拍品更能明确呼应（并获得肯定）主流流行文化，亦令大众深感兴趣。Rihanna在超级杯演出时穿着的鲜红色“睡袋”大衣，据说便参考了拍品41号，亦即泰利心爱、由诺玛·卡马利(Norma Kamali)设计的“砖红色‘睡袋’手拿包大衣”。
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诺玛·卡马利，砖红色“睡袋”手拿包大衣，2000年代制。双面外套，采用防撕纺织尼龙，配以平驳翻领及侧面插袋。中码。此拍品于2023年2月15日在佳士得纽约售出，成交价25,200美元
从盖蒂伉俪珍藏和唐娜·桑默珍藏，以至今年5月二十及二十一世纪艺术周呈献的「先锋创见：保罗·艾伦珍藏」和「S.I. 纽豪斯珍藏杰作」，佳士得在艺术品来源方面一直傲视同侪。即将举行的多场显赫珍藏拍卖，更进一步彰显这股市场趋势。引领这股热潮的当数今年10月在纽约上拍的罗斯柴尔德典藏系列拍卖，当中汇聚史上数一数二收藏世家在十九世纪搜罗的艺术珍品。拍卖云集总值2,000万美元的珍宝，开创美国拍卖史先河。
手镯强势回归
安东尼·瓦卡莱洛(Anthony Vaccarello)为Saint Laurent设计的 2023年春夏时装展系列以80年代为主题，几乎每位模特儿都戴上特大号椭圆形手镯，暗示手镯热潮回归。自此，到处都能看到手镯的踪影，其中艾尔莎·柏瑞蒂(Elsa Perretti)在70年代为蒂芙尼设计的经典Bone手镯在二手市场上尤其受欢迎，不少高级及流行时装品牌也纷纷推出类似的款式。此外，Alexis Bittar和 Agmes等小型珠宝品牌也推出特色手镯设计，成为适合夏日的完美珠宝，无论是哪一种预算的买家，都能找到心头好。
红宝石及钻石“Jarretière”手镯，梵克雅宝设计，1937年制。内围：14.6公分(5¾英寸)。此拍品于2023年6月7日在佳士得纽约售出，成交价4,527,000美元
佳士得最近推出由玛莲·德烈治(Marlene Dietrich)珍藏的梵克雅宝红宝石及钻石“Jarretière”手镯，让藏家有机会购藏世上最令人渴求的珠宝杰作。这枚手镯为史上最重要的珠宝之一，镶嵌椭圆形红宝石，以及圆形、方形和梯方形切割钻石，以铂金镶嵌。手镯于6月7日纽约举行的「安妮·艾森豪瑰丽珠宝珍藏」拍卖中领衔登场，最终以4,527,000美元的高价成交。
这枚手镯曾在希区柯克(Hitchcock)执导电影《欲海惊魂》的多个场景中现身，德烈治在戏里戏外也对它情有独钟，据说更是她唯一终身收藏的珠宝。佳士得珠宝部高级顾问Lisa Hubbard表示：“德烈治的手镯充满戏剧效果和好莱坞色彩，从顶级红宝石、钻石以至镶托，每个细节也极臻完美，无与伦比。”
安妮·艾森豪(Anne Eisenhower)于1992年将这枚手镯收入珍藏，令手镯的来源更加显赫。
多多益善
在室内设计方面，消费者开始厌倦中性色调和平凡朴素的极简主义。极繁主义并非新概念，早于维多利亚时期便已诞生，并以装饰艺术、好莱坞摄政风格、镀金时代和巴洛克风格等形式出现。现在，推崇浮华绚烂、无拘无束、越多越好理念的极繁主义，再次以华丽的姿态瞩目回归。
佳士得最近举行的「戈登‧盖蒂伉俪珍藏：Temple of Wings大宅」拍卖，便印证了这股热潮的受欢迎程度。盖蒂伉俪位于柏克莱山的二十世纪初传奇大宅采用希腊罗马式风格，在盖蒂夫人的悉心布置下，满载十九及二十世纪初的装饰艺术精品。她的室内设计风格亦深受自己的考古学背景和大胆个人风格影响，展现层次丰富的极繁主义美学。
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蒂芙尼工作室，“Poppy”桌灯，约1905年制。含铅玻璃 塞浦路斯虹彩玻璃 绿锈青铜。灯罩高23英寸(58.4公分)，直径17英寸(43.2公分)。 此拍品于2023年6月14日在佳士得纽约售出，成交价163,800美元
拍卖云集琳琅满目的珍品，包括英国设计革命及哥特风格复兴运动代表人物奥古斯都‧威尔比‧罗富摩尔‧普金(A.W.N. Pugin)的设计；著名建筑师兼设计师威廉·伯吉斯 (William Burges)、布鲁斯·塔尔伯特 (Bruce Talbert)和查尔斯·罗伯特·阿什比(Charles Robert Ashbee)等维多利亚时期装饰艺术泰斗的杰作；一组令人惊艳的威廉‧德‧摩根(William de Morgan)陶瓷；30件蒂芙尼工作室作品；以及由著名艺术及工艺运动之父威廉·莫里斯(William Morris)设计的家具和纺织品，全部皆以高于估价成交，成交总额高达2,200万美元。
以数据集取代颜料和画布
生成艺术是以编码为基础的艺术品统称，亦即利用演算法或数学公式将决策过程变成自主系统。人工智能生成艺术亦会使用编码，但进一步加入机器学习元素。人工智能艺术家利用数据集训练演算系统，令系统能在既定的参数范围内创作艺术品。
雷菲克·阿纳多尔(Refik Anadol)在现代艺术博物馆大堂展出的大型艺术装置《无人监管》在艺术界引起轰动。 阿纳多尔训练了一个人工智能模型，以诠释博物馆馆藏的公开数据。博物馆的大量藏品，让模型能重新想象现代艺术的发展史，并“幻想”可能发生的事情，然后透过24平方尺的数码屏幕，展示一连串不停流转的动态影像。
生成式人工智能并非高级博物馆的专利，其普及性也极具吸引力。人工智能影像生成服务和Midjourney等数码平台，让任何用户均能轻松创作人工智能生成影像。
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泰勒·霍布斯(1987年生)，《信心#724》，2021年作。于2021年 6月11日生成，独一无二，并随附非同质化代币。数码色素冲印 纸本。 Jpeg：2,000 x 2,400像素。冲印版：49¾ x 41⅞英寸(126.5 x 106.4公分)。此拍品于2023年2月28日在佳士得伦敦售出，成交价365,400英镑。© Tyler Hobbs
泰勒·霍布斯(Tyler Hobbs)是生成艺术运动的先驱，也是数码艺术领域最炙手可热的人物之一，其生成艺术作品《信心#724》在佳士得二十及二十一世纪艺术：伦敦晚间拍卖推出。他在佳士得专访中表示：“我认为编码会逐渐成为艺术家创作的标准工具，因为其力量之大不容忽视，只要懂得加以善用，便能人所不能。”
艺术市场已迅速适应正在崛起的人工智能生成艺术。2018年，佳士得成为首间推出人工智能生成作品（《埃德蒙德‧贝拉米肖像》）的拍卖行，并于2022年推出区块链数码艺术平台Christie’s 3.0。