羅中立

創作於1994年〈過河系列之一〉是羅中立自1980年發表〈父親〉後，醞釀超過十年的創作。作品蘊含了藝術家留學比利時，其後回國過濾西方藝術的精髓，標誌了自1980年代羅中立以中國大巴山農民為母題之創作，於1990年代初期成功踏入第二階段，從寫實的「具象性」，轉移至現代的「表現性」和「符號性」。通過比較分析〈父親〉和〈過河系列之一〉，我們能從人物造型、繪畫風格、筆觸技巧、色彩選擇四個方面，探討確立羅中立藝術第二時期的元素，以及藝術家的情感轉變。 羅中立走出學院訓練的寫實風格，開拓出著重表達情感經驗的半抽象、半具象風格。在人物造型上，羅氏從超級寫實風格下充滿苦澀味的農民臉孔，發展出一個刻意誇張、變型、充滿原始樸拙韻味的農民。羅中立巔覆了中國傳統視覺藝術中刻苦的農民形象，加入了浪漫、人文元素。〈過河系列之一〉中擁有誇張的大眼睛、壯實的農民，似是熟悉，卻又陌生。這個藝術家心中的農民形象，成了羅中立藝術的原創符號。符號再不是物象的真實形體，就連用色也按照藝術家主觀的情緒而選擇，畫面被浪漫的藍色籠罩。在筆觸方面，深色的粗線條、厚重的著色、充滿力量和動勢的筆觸，表現了羅中立對大巴山農民澎湃的情感。誠如美術評論家陳孝信指出：「十年前，羅中立關注的重點主要是祖祖輩輩農民的命運，帶有社會反思的意向，他用畫為農民吶喊、呼籲。十年後藝術主要是在真切地留戀、咀嚼、回味農業文明所曾擁有的種種寶貴的東西，是在欣賞、讚美民風、民俗、民性，從而向當代文明的種種缺失再次敲響了警世之鐘。」羅氏以農村的日常生活入畫，這些最普通的生活片段卻是一則打動城市人心靈的寓言故事。〈過河系列之一〉中的河流對羅中立來說有雙重意義。人們能享受河流的水源，又矛盾地面對大自然所帶來的挑戰。在滂沱大雨下，河水急漲至腰間，健碩的男生以肩膀背起身形嬌小的女生，壯闊的臂膀成了女生的保護屏障，小心翼翼地護送女生過河，同時帶領身後的牛群過河，呈現一幕窩心、順應自然的片刻。作品展現的關愛之情和人文精神，隱藏藝術家對文明社會的提醒，喚醒當代人們一些隨流而失的原始價值。