朱德群

寰宇沉浮色閃爍 1954年，朱德群在台北中山堂舉辦生平第一場大型個展，為了畫展而至八仙山寫生，重新激起他對中國水墨的興趣。他意識到：「中國人是第一個發現雲霧造型美並唯一把它成功地畫下來的民族。翻看世界繪畫史，天上的雲，只是背景，從沒有成為主要審美對象。中國畫家發現並專注於雲霧的變化無窮之美。我看著八仙山的雲霧，想到文人畫的始祖─唐朝的『詩佛』王維，他所寫的氤氳之雲：『山萬重兮一雲，混天地兮不分。樹晻曖兮氤氳，猿不見兮空聞』」。八仙山雲霧空間的虛實對比種下了朱德群邁向抽象繪畫之因，體現在作於1966年的《第二二一號》(Lot 2)，稀釋的油彩交織出豐富的層次，表現中國山水中雲霧蒸騰的通透感。 1956年移居巴黎後，朱德群在史塔耶爾的畫中讀到了遠觀具象、定睛細看卻滿是色塊和線條的抽象組合，與吳冠中所認為存在於中國園林花窗與假山石之中的「抽象美」有著異曲同工之妙，排除實體而留存線的形式，無處不是抽象美。而後朱德群不再模仿自然，專注觀察自然以提煉出單純和精煉，以色彩創造形和體積，應用抽象化了的線，使他而後的抽象繪畫產生了奇異的視覺效果。1960年代，朱德群搬入法國文化部配備的畫室，開始揮寫大尺幅抽象作品。起初他將兩個寬12公分的畫筆拼成一個超寬畫筆，而後專門訂製25公分的超級畫筆，使其能夠像狂草般的書寫於畫面，而得以在1966年所作的《第二二一號》中，以墨褐色的快意「減筆」，和圓潤卻帶些許粗獷的筆鋒，洗鍊而雄沉地信手勾勒出縱深交錯的線條。 《第二二一號》見證了朱德群在1960年代中期旺盛的創造力。若說張大千在《紅樹青山》所成就的美感，是以現代觀點傳承自唐初李思訓奇偉富麗的「金碧山水」，朱德群1966年的《第二二一號》在意境表現上不僅能與之媲美，所展現水墨勾勒暈染的表現可說是更勝一籌，在雍容外表下隱現著雅逸內斂。綜觀朱德群1960年代中期作品，在色彩上力求簡約，著重於構圖與造形表達的創新，因此常可見其1960年代中期作品多以單色為基調，再以闊筆施展出迅捷有力的線條，意圖由過去傾向真實意味的「繪」，轉化而提升至形而上概念的「寫」。朱德群此時期的創作別具歷史意義，不僅標誌了他繪畫進程的轉變，其求新求變的意圖，更在此時期即展現精進成熟的力度，更預示了其後藝術生涯的各個動人篇章。