紫紅色的男人頭像 （自畫像）

90年代初，深受西方表現主義影響的周春芽於德國深造歸來後，在尋找新的繪畫表達方式之過程中創作了《紫紅色的男人頭像》(自畫像)，以反映個人內心與思想上的變化。此系列以褐色為背景的自畫像，延續了他留德素描中的嘗試，一反早期“藏民”系列中所強調的粗放人情味。藝術家以表現主義結合抽象的表達方式，讓觀者從感官和心靈上體會作品的內涵。 周春芽意圖表達的是一種內省的意識形態，而非具象的寫實。有別於寫實主義的表現方式，周春芽利用粗獷厚重的筆觸勾勒畫中人模糊不清的輪廓，和盧西恩‧佛洛伊德有意識地去模糊畫中主題相呼應。藝術家並不追求形似，卻尋求通過筆墨以準確表達狀態、情緒和一種虛無的態度，這種情緒的寫實更接近中國水墨畫中，南宋藝術家李唐所講求的“意”。背景那孤立、寂靜的褐色空間，透露出藝術家以一種不夾雜任何個人情緒的冷靜態度，去思考一些已知或未知的事物。紫紅色的油彩從縱橫交錯的肌理中透出，彷如藝術家內心豁然開朗時，散發出一股蓄勢待發的能量。 藝術家通過繪畫，從多種角度不斷對個人進行反思與考慮，而非把個人的思緒情感傳遞給觀者。 固中哲理與存在主義藝術家福特裡埃同樣通過對事物的抽象刻畫，從而進行個人內心的反思和強調自身的客觀真實性。 厚重油彩堆疊出的高浮肌理，賦予畫面雕塑般的量感。 利用松節油和顏料調和成的斑駁痕跡，所呈現出的每一條迂回紋路，都體現藝術家的思緒與情感，以及對社會或自身的深度思考。讓觀者以筆觸為線索，逐步揣摩畫家的內心世界。扭動繁密的筆觸，伴隨著起伏跌宕的形體節奏，呈現出如此富有立體感的肌理，猶如人在冥想過程中，因思考過度而暴發的青筋，或因千頭萬緒而無從宣洩的渾沌。 此自畫像系列中所呈現的不同姿勢，從仰首、俯首，到最後之正視，記錄了周春芽在思考中西方藝術差異之過程中，從敬仰、到思考，最終茅塞頓開的珍貴心路歷程。 亦啟發藝術家日後創作《石頭》、《綠狗》等標誌性系列之靈感，致力於結合中國水墨之筆法和油彩的特性，以表現畫布上雕塑般的質感與肌理多樣性。