朱德群

朱德群自八十年代以來，即不斷開創嶄新的空間呈現方式。1991年春天的威尼斯之行後，丁托列托、提香等威尼斯畫派畫家重視色彩勝過線條的理念，促使朱德群重新思考畫面的顏色結構與安排。因而從九十年代後，畫面雖仍以一統整的主色調為基底，由線條過渡成的片狀色塊，在面積變化的同時，色彩也開始轉為明亮絢麗，朱德群甚至屢次嘗試彩虹色系，比起早、中期作品多了些許如夢似幻(圖1)。進入千禧年後，繽紛顏色依舊，筆鋒更為寬闊、筆觸愈加快速且色彩稀薄，不時可見滴流的油彩質感(圖2)。完成於2005年的《溫馨的回憶》(Lot59)，不僅擁有這時期的代表特色，更散發一種圓融內斂的氣息及蒼茫歲暮天的心緒。 天地氤氳 萬物化淳 朱德群以深棕與粉藍主導畫面，同時刻意調半透明的質感，因次畫面上方的靛藍、粉藍、湖水綠大筆產生了一種貼近水墨在宣紙上暈染的效果，又彷如光線折射時色散所產生的視覺律動。在放光處的薄透油彩與深色色塊之交界處，充滿戲劇感的力量向外併發，與寧靜繾綣的色調情緒產生極大反差，在一實一虛、一動一靜間，畫面氛圍更顯輕快。十八世紀末以英國為根據地的美國藝術家惠斯勒，為西方風景畫具象過渡至抽象的先鋒，他作於1875年的《黑與金色的夜曲――墜落的火箭》中也以對比元素引領視覺律動的大方向，在渾厚的深色基底中出現明顯的放光處，線條與色點中又透露出光線，兩者皆藉由模糊的空間界定與帶有方向性的線條與色塊，創造出一個同時適合感知與觀看的視覺饗宴(圖3)。以隨性的闊筆交織畫布也是朱德群畫作的一大特色。在《溫馨的回憶》130x195公分的大尺寸畫布上，左中與上方最大的一筆寬達20公分，在快筆疾走的過程中，油彩鬆緊亦產生明暗變化，從極淺亮到最碳黑之間，層層交疊、相互交融，再綴以大小不一的韻律筆觸，使整個畫面充滿氤氳流動、煙霧瀰漫的美感。《易經》中「天地氤氳，萬物化醇」所言，氤氳之氣被認為是宇宙最原始的物質，產生於天地宇宙之運動，後再化生為萬物，是一切的起始、也是結束，形成一個無限循環的迴圈。 回憶流轉 另一個無限循環的迴圈，莫非不停播放的記憶。由《溫馨的回憶》完成時的2005年向前推10年，可謂朱德群藝術生涯的豐收期。他於1994年中舉家回中國訪問，並隨同妻子在離鄉背井57年後再次回到家鄉安徽，前往墳前祭拜父母。1997年底，朱德群獲選法蘭西學院藝術院士，成為學院創辦250餘年來第一位獲此殊榮的華裔藝術家(圖4)。二十一世紀前後則跟隨著落葉歸根的步伐，他先後於台北、上海、廣東以及釜山等亞洲城市舉辦個展。同時兩個兒子也已成家立業，得以含飴弄孫的朱德群事業、人生儼然進入豁然開朗的順境(圖5)，繪畫風格更加外放，並完整體現其氣韻之深、涵養之厚、立足之穩。《溫馨的回憶》背景中的粉藍如過往雲煙的往事，層疊其上的一道道起伏筆觸則是愉快輕鬆的經驗，配上深淺不一的藍色調以記錄大小佚事，底部的黑褐條狀色塊如一道橋樑向上延伸，連結著現在與過去。在靈動的筆墨美感與油畫勁道的對照參看下，此件拍品像藝術家的儲思盆，將朱德群一生的回顧濃縮其中，具深刻的紀念價值。而出自亞洲重要私人收藏的來源，更樂將此拍品拍賣收益捐贈與台灣國立政治大學清寒獎助學金，在拓展高等教育之普及性的同時，也將朱德群的藝術影響世代傳承。