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拍品專文
「讓我們創作一些奇怪陌生的東西。」
- 元永定正
元永定正在日本藝術圈有著相當獨特的地位，他為戰後藝術年代與當代藝術的反思探索間建立了一道橋樑。1955年正式加入具體美術協會，他重申具體藝術家利用所有可能的技巧及物料進行創作，而他自己則曾利用自然及工業的物料，包括液體、煙、木、石頭和塑膠等創作實驗性的雕塑，去揭示四周物質另一種形式的美。其著名的大型裝置《作品(水)》更在近年於古根漢美術館中再度亮相 (圖1) ，顏色水的重量讓每一條塑料管形塑出有機曲線的弧度。這件被吉原治良喻為世界上第一件水的雕塑早於1956在戶外展示，可見相比在地景藝術及新媒體藝術的概念更早出現之前，元永定正已經開始探討藝術作品的場域特定性、並糅合、跨越不同媒介創作。
六十年代以色彩的流動性來導引直覺
同樣是遵從著物理的定律，探索材料的特殊性，元永定正在創作裝置藝術同時發掘繪畫更多的潛在可能。啟發自日本一種命名為「tarashikomi」的傳統繪畫技巧，把較深色的顏料施於仍然濕潤、未乾透的淺顏色塊上，顏料將自然流動和滲入，呈現動人的視覺效果。元永定正更結合了松節油及樹脂，色彩被帶動及流淌的形態細膩，創造出極具個人標誌性的抽象構圖。
七十年代走向平面
1966至1967年間，元永定正獲得經費贊助前往紐約居住及創作，並掌握了使用罐裝噴漆之技法，創造出另一種大膽新穎、與塗鴉及動畫藝術相似的視覺語彙，成為其藝術生涯晚期繪畫中最常見的主題。其活潑多變而絕對平面的圖像讓人聯想到日本當代藝術家村上隆的風格 (圖2)，兩人的作品不約而同地充滿日本傳統藝術中強調二維的特徵，如此的表現形式更可追溯至江戶時代浮世繪的特色。相比起村上隆於九十年代提倡的「超扁平」美學模式，並大大影響了之後無數的日本藝術家前，元永定正始於更早的七十年代便表現出十分類近的概念，探索如何以個人的方式傳承日本獨特的文化。
貫徹藝術家以有機及流動性作為創作的特質，他稱這些帶有胚胎形狀、又充滿卡通特色的視覺元素為「katachi」， 意指形。這些形狀的構成源自藝術家特別從日常生活中抽取的某些部分，因而能夠喚起觀眾的一份熟悉感。像《TAPA TAPA》(Lot 35)這幅命題充滿趣味性的作品，藝術家曾描述類近的形狀及色彩表現是啟發自日本神戶市六甲山的夜間景觀 (圖3) ，霓虹燈光勾勒山脈之輪廓線，仿如夢幻的情景令其十分感動。
作品明確的流轉線條帶硬邊繪畫的風格，扭動的形態又仿如人的外形及流水似的動態，像一盤旋而上或不斷自轉伸延的有機體，引領觀者的視線沿著曲線游走。元永定正同時選擇了紅綠、黃紫兩對互補色，強烈的對比度充分刺激視覺，令作品整體充滿力量感。漸變色塊邊緣再以兩道高光線條加強光暗效果，如一道日蝕光環從黑暗中滲透出來。
- 元永定正
元永定正在日本藝術圈有著相當獨特的地位，他為戰後藝術年代與當代藝術的反思探索間建立了一道橋樑。1955年正式加入具體美術協會，他重申具體藝術家利用所有可能的技巧及物料進行創作，而他自己則曾利用自然及工業的物料，包括液體、煙、木、石頭和塑膠等創作實驗性的雕塑，去揭示四周物質另一種形式的美。其著名的大型裝置《作品(水)》更在近年於古根漢美術館中再度亮相 (圖1) ，顏色水的重量讓每一條塑料管形塑出有機曲線的弧度。這件被吉原治良喻為世界上第一件水的雕塑早於1956在戶外展示，可見相比在地景藝術及新媒體藝術的概念更早出現之前，元永定正已經開始探討藝術作品的場域特定性、並糅合、跨越不同媒介創作。
六十年代以色彩的流動性來導引直覺
同樣是遵從著物理的定律，探索材料的特殊性，元永定正在創作裝置藝術同時發掘繪畫更多的潛在可能。啟發自日本一種命名為「tarashikomi」的傳統繪畫技巧，把較深色的顏料施於仍然濕潤、未乾透的淺顏色塊上，顏料將自然流動和滲入，呈現動人的視覺效果。元永定正更結合了松節油及樹脂，色彩被帶動及流淌的形態細膩，創造出極具個人標誌性的抽象構圖。
七十年代走向平面
1966至1967年間，元永定正獲得經費贊助前往紐約居住及創作，並掌握了使用罐裝噴漆之技法，創造出另一種大膽新穎、與塗鴉及動畫藝術相似的視覺語彙，成為其藝術生涯晚期繪畫中最常見的主題。其活潑多變而絕對平面的圖像讓人聯想到日本當代藝術家村上隆的風格 (圖2)，兩人的作品不約而同地充滿日本傳統藝術中強調二維的特徵，如此的表現形式更可追溯至江戶時代浮世繪的特色。相比起村上隆於九十年代提倡的「超扁平」美學模式，並大大影響了之後無數的日本藝術家前，元永定正始於更早的七十年代便表現出十分類近的概念，探索如何以個人的方式傳承日本獨特的文化。
貫徹藝術家以有機及流動性作為創作的特質，他稱這些帶有胚胎形狀、又充滿卡通特色的視覺元素為「katachi」， 意指形。這些形狀的構成源自藝術家特別從日常生活中抽取的某些部分，因而能夠喚起觀眾的一份熟悉感。像《TAPA TAPA》(Lot 35)這幅命題充滿趣味性的作品，藝術家曾描述類近的形狀及色彩表現是啟發自日本神戶市六甲山的夜間景觀 (圖3) ，霓虹燈光勾勒山脈之輪廓線，仿如夢幻的情景令其十分感動。
作品明確的流轉線條帶硬邊繪畫的風格，扭動的形態又仿如人的外形及流水似的動態，像一盤旋而上或不斷自轉伸延的有機體，引領觀者的視線沿著曲線游走。元永定正同時選擇了紅綠、黃紫兩對互補色，強烈的對比度充分刺激視覺，令作品整體充滿力量感。漸變色塊邊緣再以兩道高光線條加強光暗效果，如一道日蝕光環從黑暗中滲透出來。