拍品專文
1981年,蔡國強入讀上海戲劇學院舞台美術系。在 一次採訪中,他曾提及二十歲的他向母親預支結婚的 費用,自己一個人遠赴中國西部,他曾走過荒涼的高 原,親眼見證充滿金黃沙的新疆等地,當地的風土人 情深深打動了他。1980年代初的中國美術,在結束為 「政治服務」的功能後,藝術家可以慢慢開始自由的 創作。社會形態的轉變促進了審美意識的改變,摒棄 之前文革美術中「紅、光、亮」的範本,藝術家開始 走進生活,體會真實的滋味,以現實主義和平民主義 描繪普通人的現實命運。作品《春之海》(Lot 154)、 《港》(Lot 155)、《兩個門》(Lot 156)、《未婚妻肖 像》(Lot 157) 及《伊犁姑娘》(Lot 158)便是創作於 這個「真景實情」的背景中。那時,蔡國強的藝術創 作主要集中於油彩和水彩繪畫。作品《兩個門》中, 藝術家嘗試在白色的房屋外牆上探討光影的起伏。在 八十年代,自行車是非常貴重的物品。而右邊近景自 行車,看似日常一角,也體現了藝術家對美好生活的 嚮往。《港》和《春之海》通過色彩描繪了水邊人家 的生活,安靜祥和的畫面,無不透露著藝術家的情感 關懷。《伊犁姑娘》是個大膽的嘗試,在避開刻意的 光線下, 藝術家捉捕到準確的人物造型和色彩的魅 力,強化出畫面的張力。在《未婚妻肖像》中,略偏 單調的色彩運用,也能讓觀者更能體會人物平和而從 容的情緒;簡單的線條、草草幾筆描繪的裙裝,也能 讓觀者感受到人物的清新脫俗。