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拍品專文
線條的運用與處理是曾梵志「亂筆」系列作品的重要特質。 「在這些畫作中，急速的線條已經脫離了單純造型手段的功能，開始成為繪畫表現的主體」。 （巫鴻《2010.曾梵志》，2010）中國水墨畫中，線條是情感宣洩的軌跡。曾梵志對線條的運用即融入了中國草書的寫意韻律，也有行動繪畫以及抽象表現主義的形式邏輯。在他筆下，線條有著狂放靈活的美感，也有著高傲不羈的理性。
藝術家他通過傳統藝術氣質的接續，將中國傳統書畫中的筆觸和意境，藉以油彩材質賦予質感的表現力，陳述自然和內心之間的交融和感觸。作品《春；及夏》(Lot 28) 和《秋；及冬》(Lot 29) 中，曾梵志運用獨特的「亂筆」技法：以雙持筆的技法創作：一隻畫筆所建立的東西同時又被另一隻畫筆所改變，形成了在創造中破壞，但在改變之中仍保留了原有的輪廓和筆觸。借助畫筆的隨意性和控制性兩方面的相互抵制，產生了在有序中的無序，獲得中的丟失，凝聚中的散發的矛盾但又和諧的功效。曾梵志將這種創作歷程稱為「對靈感的潛意識回應」。
作品《春；及夏》和《秋；及冬》中，藝術家分別以類似中國傳統繪畫條屏的形式呈現，兩兩呼應、成雙成對。藝術家以情感寄予天空的「留白」和近景中富有張力的急促線條，充斥著畫面，有張有弛。無論是早春、盛夏、晚秋、還是略帶寒意的初冬，藝術家在狹長的畫布空間中表現得淋漓盡致。觀者足以體會到曠野中日月的更替以及四季的變換。
曾梵志筆下的風景充滿了孤寂的詩意，卻又蘊含了一種生命的存在。中國高古美學中的「古木寒林」的美學概念；以及西方浪漫主義繪畫中像徵意義的哲學含義, 在這副作品中都有被融合。他並不拘泥於任何已有的規矩或概念，而是建構了一種新的藝術語言，完成一種具有當代性的繪畫轉型。
藝術家他通過傳統藝術氣質的接續，將中國傳統書畫中的筆觸和意境，藉以油彩材質賦予質感的表現力，陳述自然和內心之間的交融和感觸。作品《春；及夏》(Lot 28) 和《秋；及冬》(Lot 29) 中，曾梵志運用獨特的「亂筆」技法：以雙持筆的技法創作：一隻畫筆所建立的東西同時又被另一隻畫筆所改變，形成了在創造中破壞，但在改變之中仍保留了原有的輪廓和筆觸。借助畫筆的隨意性和控制性兩方面的相互抵制，產生了在有序中的無序，獲得中的丟失，凝聚中的散發的矛盾但又和諧的功效。曾梵志將這種創作歷程稱為「對靈感的潛意識回應」。
作品《春；及夏》和《秋；及冬》中，藝術家分別以類似中國傳統繪畫條屏的形式呈現，兩兩呼應、成雙成對。藝術家以情感寄予天空的「留白」和近景中富有張力的急促線條，充斥著畫面，有張有弛。無論是早春、盛夏、晚秋、還是略帶寒意的初冬，藝術家在狹長的畫布空間中表現得淋漓盡致。觀者足以體會到曠野中日月的更替以及四季的變換。
曾梵志筆下的風景充滿了孤寂的詩意，卻又蘊含了一種生命的存在。中國高古美學中的「古木寒林」的美學概念；以及西方浪漫主義繪畫中像徵意義的哲學含義, 在這副作品中都有被融合。他並不拘泥於任何已有的規矩或概念，而是建構了一種新的藝術語言，完成一種具有當代性的繪畫轉型。