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拍品專文
《For Citizen》（Lot 121）畫中的女孩，穿著天藍色的裙子，手中握著一把小刀，背景是一片白色的拼貼圖案。她是奈良美智筆下的招牌人物，個性頑皮，經常被人誤解。她一頭栗色頭髮，樣子天真可愛，調皮搗蛋，雙眼分得很開，目光凌厲，帶有一股怒氣，手中的刀子緊貼身旁，渾身充滿力量。
《For Citizen》是人類內心深處最真切的呐喊，所表達的孤獨疏離感和反叛精神是超越世代和文化的普世情感。「畫中的小孩並沒有攻擊性。有了刀，孩子才有能力掌控自己的生命。我做創作的目的不是為了給觀眾帶來希望，而是要為他們抒發內心的感受、向世界呐喊…我在表達當下的情況。日本觀眾看了我的作品，不會高呼『噢！這真是太可愛了！』…而是『我感受得到、我明白。』他們會說：『我懂這小孩』或者『我就是這小孩』。」
自我感知和記憶，都是容易破碎又難以捉摸。藝術家將細小的畫布逐塊黏貼在畫面上，營造拼貼效果，在視覺上強調了這個想法。觀眾如果深思藝術家的意圖，無異是在質疑自己；對答案的持續尋求反映了人對安定的渴望。孤獨和面對世界時的徨恐不安向來是藝術家的主要創作命題，也是日本社會長久以來刻意迴避的問題。這些熟悉的題材讓觀眾很快便投入孩子的角色，感同身受。在奈良的世界，童年時的陌生疏離感從未真正離開我們，他巧妙地運用視覺效果和角色形象帶引我們深入探討生存的真諦。
《For Citizen》是人類內心深處最真切的呐喊，所表達的孤獨疏離感和反叛精神是超越世代和文化的普世情感。「畫中的小孩並沒有攻擊性。有了刀，孩子才有能力掌控自己的生命。我做創作的目的不是為了給觀眾帶來希望，而是要為他們抒發內心的感受、向世界呐喊…我在表達當下的情況。日本觀眾看了我的作品，不會高呼『噢！這真是太可愛了！』…而是『我感受得到、我明白。』他們會說：『我懂這小孩』或者『我就是這小孩』。」
自我感知和記憶，都是容易破碎又難以捉摸。藝術家將細小的畫布逐塊黏貼在畫面上，營造拼貼效果，在視覺上強調了這個想法。觀眾如果深思藝術家的意圖，無異是在質疑自己；對答案的持續尋求反映了人對安定的渴望。孤獨和面對世界時的徨恐不安向來是藝術家的主要創作命題，也是日本社會長久以來刻意迴避的問題。這些熟悉的題材讓觀眾很快便投入孩子的角色，感同身受。在奈良的世界，童年時的陌生疏離感從未真正離開我們，他巧妙地運用視覺效果和角色形象帶引我們深入探討生存的真諦。