Theo van Doesburg (1883-1931)
超越界限:前衛大師鉅作歐洲珍藏
特奥.凡.杜斯伯格

煙囪的顏色設計

細節
特奥.凡.杜斯伯格
煙囪的顏色設計
簽名、日期及題識:Theo van Doesburg. 1917. (右下);IVe Kompositie voor glas mosaïk [Schoorsteenstuk]. (左下)
水粉 墨水筆及印度墨水 紙本 藝術家裱於背板上
圖像尺寸:28 1/2 x 10 3/4 吋 (71.3 x 27.5 公分)
背板尺寸:29 1/4 x 12 1/8 吋 (74.3 x 30.7 公分)
1917年7月中至9月作
來源
默東耐莉.凡.杜斯伯格 (繼承自藝術家本人,直至至少1952年)
溫內特卡阿諾德.H.馬雷蒙特
芝加哥B.C.霍蘭畫廊
紐約尤金.V.托爾及史蒂芬.哈恩
巴黎塔希雅畫廊 (約1973年)
現藏家家屬約1973年購自上述收藏
出版
De Stijl編 《Quelques indications biographiques sur Theo van Doesburg, peintre et architecte》,1932年,編號9 (插圖,第637頁;作品名稱《Glas-Mozaik》,1916年作)
P. Bromberg,L. Bron,F. Eschauzier,I.H. von Essen,W. Pijper,T. von Reyn著 「Theo van Doesburg: Prisma der Kunsten」展覽;阿姆斯特丹市立博物館,1936年,第108頁 (插圖)
M. Seuphor著 《Dictionnaire de la peinture abstraite》,巴黎,1957年,第43頁 (彩色插圖;作品名稱《Composition VI》)
H.L.C. Jaffé著 《Theo van Doesburg》,韋爾特,1983年,第62頁 (彩色插圖,圖像方向錯誤,第100頁,圖42;作品名稱《Compositie VI voor glasmozaïek》,1917至1918年作)
A. Doig著 《Theo van Doesburg: Painting into Architecture, Theory into Practice》,劍橋,1986年,第71至72頁
E. van Straaten著 「Theo van Doesburg: Painter and Architect」展覽目錄,鹿特丹博伊曼斯.范伯寧恩美術館,1988年,第38及40頁 (插圖,第39頁,圖21;作品名稱《Colour Design for Composition VI for Glass Mosaic (Chimney-Piece)》)
A. Doig 〈Les transformations géométriques et leur signification dans les premières oeuvres néo plastiques de Van Doesburg〉S. Lemoine 《Theo van Doesburg》,巴黎,1990年,第138頁
C.-P. Warncke著 《The Ideal as Art: De Stijl, 1917-1931》,科隆,1994年,第100至101頁 (彩色插圖;作品名稱《Kleurontwerp voor compositie VI voor glasmozaiek》,錯誤編目為卡特韋克Allegonda別墅的玻璃馬賽克習作)
E. Hoek編 《Theo van Doesburg: oeuvre catalogue》,烏得勒支,2000年,第201頁,編號554.Iva (彩色插圖)
展覽
1923年12月至1924年1月 魏瑪州立博物館 「Retrospektiv: Theo van Doesburg」展覽;編號1 (作品名稱《Entwurf für Komposition in Mosaik》)
(可能) 1924年4月 漢諾威凱斯特納協會 「Retrospektiv: Theo Van Doesburg」展覽
1932年1月至2月 巴黎凡爾賽門展覽中心 「"1940": Deuxième exposition: Rétrospective Van Doesburg」展覽;第5頁,編號28 (作品名稱《Dessin》,1916年作)
1947年4月至5月 紐約本世紀藝術畫廊 「Theo van Doesburg: Retrospective Exhibition」展覽
(可能) 1947年6月至7月 洛杉磯郡立美術館 「Walt Kuhn, Lyonel Feininger and Theo van Doesburg」展覽
1947年7月至8月 三藩市現代藝術博物館 「Theo van Doesburg」展覽
(可能) 1947年9月 西雅圖亨利畫廊 「Theo van Doesburg」展覽
1947年10月至11月 芝加哥大學文藝復興協會 「Theo van Doesburg: Paintings, Drawings, Photographs and Architectural Drawings」展覽;編號9 (錯誤編目為置於卡特韋克Allegonda別墅的一個壁爐)
(可能) 1947年11月至12月 辛辛那提美術館 「Theo Van Doesburg」展覽
1948年1月 麻省劍橋哈佛大學羅賓遜堂 「Van Doesburg」展覽;編號46
1951年7月至9月 阿姆斯特丹市立博物館 「De Stijl」展覽
1952年12月至1953年4月 紐約現代藝術博物館及里士滿弗吉尼亞美術館 「De Stijl: 1917-1928」展覽;編號208
1970年6月至9月 倫敦安妮.猶大畫廊及邁克爾.托里馬克 「The Non-Objective World: 1914-1924」展覽;編號42 (插圖)
1971年10月至11月 紐約羅伯特.埃爾肯畫廊 「Twentieth Century Masters」展覽;編號4 (插圖;作品名稱《Sixth Composition for Glass Mosaic》)
1982年1月至6月 明尼阿波利斯沃克藝術中心及華盛頓特區希爾霍恩美術館及雕塑園 「De Stijl, 1917-1931: Visions of Utopia」展覽;編號13 (作品名稱《Mosaic Composition VI, Katwijk on Sea》,1917至1918年作,錯誤編目為Allegonda別 =墅的顏色設計)
1982年8月至10月 阿姆斯特丹市立博物館及奧特洛庫勒 - 穆勒國家美術館「De Stijl: 1917-1931」展覽;編號13 (作品名稱《VIe Kompositie voor glasmozaïek》

拍品專文

In 1917, during the First World War, a group of Dutch artists united in common cause under the name De Stijl. The leading painters were Theo van Doesburg, Georges Vantongerloo, Piet Mondrian, Bart van der Leck, and the Hungarian émigré Vilmos Huszár; the chief architects were Gerrit Rietveld, J. J. Oud, and Jan Wils. Together they “not only redefined the vocabulary and the grammar of the visual arts,” as Hans L. C. Jaffé has written, “they assigned a new task to painting, architecture and the other arts: to serve as a guide for humanity to prepare it for the harmony and balance of the ‘new life,’ to serve mankind by enlightening it” (De Stijl: Visions of Utopia, exh. cat., The Walker Art Center, Minneapolis, 1982, p. 15).
Collaborating with the architect Wils, Van Doesburg during May-October 1917 applied his theories on merging art and design to create a three panel stained-glass window and other features for the home of Jan de Lange in Alkmaar (Hoek, no. 554). The present gouache is the actual-size design for a glass mosaic decoration above the fireplace in De Lange’s study.
The proliferation of variously sized and colored rectangular forms in this composition does not at first glance appear to conform to a rigorous, systematic conception of the De Stijl grid. Closer study, however, reveals 24 stacked component sections, the right-hand column mirroring the left; the artist inverted, reversed, and rejoined two fundamental patterns throughout the work to form an intricate, interlocking design.
Van Doesburg likened this effect to movement in dance, and the sequential techniques in the music of J.S. Bach. “I hope to set up something new again this week intended for a tile tableau,” the artist wrote to Antony Kok on 14 July 1917. “When once I have a motif I keep it too tightly together. In music, especially in Bach, the motif is continually being assimilated in a different way. That is what I want to achieve with a new dance motif” (quoted in E. Hoek, ed., op. cit., 2000, p. 201). The resultant mesmerizing effect suggests a kinetic phenomenon, and apropos of the fireplace setting, as if one were gazing upon flickering, dancing flames.
The fireplace still exists. The glass mosaic, set in plaster, was executed after August 1917, but never installed (Hoek, no. 554 IVb). It is known today only from a photograph in Van Doesburg’s portfolio, which his wife Nelly later mistakenly attributed to another project of 1917-1918, the Villa Allegonda in Katwijk aan Zee; the present composition has been likewise inaccurately annotated in older exhibition catalogues.

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