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拍品專文
「我覺得不管做什麼事情，只要是透過自己的身體來進行，就會變得非常有意義。」 - 白髮一雄
白髮一雄1924 年出生於尼崎市，為「具體藝術協會」最著名的第一代成員之一。「具體藝術協會」於1954 年成立，1972 年解散，白髮一雄自始至終都積極參與其中。具體派的創作媒材、主題、哲學變化多端，風格迥異，將行為藝術、行動繪畫和西方前衛藝術元素共冶一爐，為亞洲戰後藝術發展開創先河。
以吉原治良為首的具體派成員，在二戰後感悟到傳統藝術表現方式已與人民戰後的生命狀況脫軌。因此他們竭力在材料、技法以至藝術的本真上顛覆傳統，尋求戰後當代生活的可能性。這種離經叛道置於白髮一雄的創作哲學上，先是「物料」與「身體」的創新，進而是「意識」和「靈性」的再定義。具體派藝術家並不是要改變物質本身，而是要將「意識」注入「物料」當中。白髮一雄的「身體」（雙足、軀體）是無意識的載體，它們展示了直覺、即興的靈性意志，想要馳騁疾走去突破畫框的限制。「物料」、「身體」的「無意識」其實又在藝術家的掌握之中。透過作畫前的預備，例如顏料的色彩組合與份量、畫布的大小及在上作畫的範圍、甚至是以赤足控制油彩的厚薄、光澤、亮度，此等種種，都可見白髮一雄在創作過程的運籌帷幄，在掌控與隨機之間的平衡拿捏得恰到好處。
白髮一雄除了首當其衝變革繪畫時的「主體性」，他亦同時探索繪畫的技法。藝術家曾言：「我覺得不管做什麼事情，只要是透過自己的身體來進行，就會變得非常有意義。［……］如果我說創作的動作本身，能帶來更多體驗與啟發，這種說法聽起來可能很奇怪，但我真的愈來愈相信這件事其實更重要。」他摒棄畫筆、畫刀、畫架等傳統意上的繪畫工具，把畫布平鋪在地面，用繩索懸空自己，以赤足混和、塗抹顏料，靠雙腳舞出狂放暴烈的絢爛。他認為用雙手輔以工具作畫，不免受歷來繪畫積習影響；若以雙腳作畫，則可減少人為操控，實踐「具體」創作理念。
《無題》的質感、律動可謂闡述藝術家創作理念的經典之作。渾厚濃重的墨黑油彩佔據畫布的中心位置。觀者的視覺歷程繼而被跋扈勁飛的朱紅吸引，腦內彷彿看到白髮一雄以腳掌抹開油彩的剛烈姿態，在畫布上迥旋拖拽，混合橘紅與黝黑。藝術家作畫的剛陽英武之姿，視覺衝擊力毫不亞於日本相撲手角力時的力量爆發，張狂而威猛。紅與黑底下透出薄薄的靛青藍，點狀鋼青藍又灑脫四散。不同力道、不同動作所造成的顏色組合在畫面上拉扯，幾乎重現了藝術家作畫當下「身體」與「物料」的角力。即使是紅、藍、黑的層次與組合，亦見白髮一雄的精密計算。左上部先以黑色顏料薄薄打底，然後抹上一道靛藍，繼而使勁厚塗橘紅，最後在上輕輕灑落點點極薄的青藍。每一下或薄或厚，或使勁或放輕的塗抹，都在藝術家有意識的控制，與「身體」的「無意識」勢均力敵。
《無題》完美呈現白髮一雄如何擅長以色彩、力道探索「身體」、「媒材」未知的「自主性」和「控制」。作品甚至在觀者心中喚起一種原始的能量，透過顏色和勢態引導出潛藏的種種狂喜、宣洩、力量。這種內在的靈性追求與創新，不僅在白髮一雄的作品大放異彩，此種革新繪畫的冒險精神，更見於其他具體派藝術家。他們共同協力破釜沈舟，絕不回頭，重新定義日本戰後藝術的話語、可能。
白髮一雄1924 年出生於尼崎市，為「具體藝術協會」最著名的第一代成員之一。「具體藝術協會」於1954 年成立，1972 年解散，白髮一雄自始至終都積極參與其中。具體派的創作媒材、主題、哲學變化多端，風格迥異，將行為藝術、行動繪畫和西方前衛藝術元素共冶一爐，為亞洲戰後藝術發展開創先河。
以吉原治良為首的具體派成員，在二戰後感悟到傳統藝術表現方式已與人民戰後的生命狀況脫軌。因此他們竭力在材料、技法以至藝術的本真上顛覆傳統，尋求戰後當代生活的可能性。這種離經叛道置於白髮一雄的創作哲學上，先是「物料」與「身體」的創新，進而是「意識」和「靈性」的再定義。具體派藝術家並不是要改變物質本身，而是要將「意識」注入「物料」當中。白髮一雄的「身體」（雙足、軀體）是無意識的載體，它們展示了直覺、即興的靈性意志，想要馳騁疾走去突破畫框的限制。「物料」、「身體」的「無意識」其實又在藝術家的掌握之中。透過作畫前的預備，例如顏料的色彩組合與份量、畫布的大小及在上作畫的範圍、甚至是以赤足控制油彩的厚薄、光澤、亮度，此等種種，都可見白髮一雄在創作過程的運籌帷幄，在掌控與隨機之間的平衡拿捏得恰到好處。
白髮一雄除了首當其衝變革繪畫時的「主體性」，他亦同時探索繪畫的技法。藝術家曾言：「我覺得不管做什麼事情，只要是透過自己的身體來進行，就會變得非常有意義。［……］如果我說創作的動作本身，能帶來更多體驗與啟發，這種說法聽起來可能很奇怪，但我真的愈來愈相信這件事其實更重要。」他摒棄畫筆、畫刀、畫架等傳統意上的繪畫工具，把畫布平鋪在地面，用繩索懸空自己，以赤足混和、塗抹顏料，靠雙腳舞出狂放暴烈的絢爛。他認為用雙手輔以工具作畫，不免受歷來繪畫積習影響；若以雙腳作畫，則可減少人為操控，實踐「具體」創作理念。
《無題》的質感、律動可謂闡述藝術家創作理念的經典之作。渾厚濃重的墨黑油彩佔據畫布的中心位置。觀者的視覺歷程繼而被跋扈勁飛的朱紅吸引，腦內彷彿看到白髮一雄以腳掌抹開油彩的剛烈姿態，在畫布上迥旋拖拽，混合橘紅與黝黑。藝術家作畫的剛陽英武之姿，視覺衝擊力毫不亞於日本相撲手角力時的力量爆發，張狂而威猛。紅與黑底下透出薄薄的靛青藍，點狀鋼青藍又灑脫四散。不同力道、不同動作所造成的顏色組合在畫面上拉扯，幾乎重現了藝術家作畫當下「身體」與「物料」的角力。即使是紅、藍、黑的層次與組合，亦見白髮一雄的精密計算。左上部先以黑色顏料薄薄打底，然後抹上一道靛藍，繼而使勁厚塗橘紅，最後在上輕輕灑落點點極薄的青藍。每一下或薄或厚，或使勁或放輕的塗抹，都在藝術家有意識的控制，與「身體」的「無意識」勢均力敵。
《無題》完美呈現白髮一雄如何擅長以色彩、力道探索「身體」、「媒材」未知的「自主性」和「控制」。作品甚至在觀者心中喚起一種原始的能量，透過顏色和勢態引導出潛藏的種種狂喜、宣洩、力量。這種內在的靈性追求與創新，不僅在白髮一雄的作品大放異彩，此種革新繪畫的冒險精神，更見於其他具體派藝術家。他們共同協力破釜沈舟，絕不回頭，重新定義日本戰後藝術的話語、可能。