.jpg?w=1)
拍品專文
「我一完成生平首份模板，就深深被那股力量所震攝。我也喜愛這種創作方式的尖銳政治隱涵。所有的街頭塗鴉都是低層的異議表達，然而模板卻有額外的歷史。模板曾被作為革命工具、也被用來偃革倒戈。」 - 班克斯
「藝術應該要撫慰心緒煩擾之人、也要攪弄自滿安適的靈魂。」 - 班克斯
作於2003 年的《微笑警察》，是班斯克藝涯早期所完成的經典意象，擘繪的是一名全副軍裝的武警，他亮黃色的臉孔帶著微笑。作品以班克斯獨到的平面藝術風格描繪而成，在他的作品集中佔有一席之地，而這畢生全集有如一本模板式的諸神殿，供奉著一群戴著頭盔的權威角色，既顛覆又隱帶威脅。班克斯向來以他反建制的機智馳名，整個藝術生涯創造了各色各樣的警察形象，風格既尖酸又嘲諷，這些形象包括了《飛行警察》、《親吻警察》和《哼鼻警察》。這些角色的鮮黃色面孔，與1990 年代的「銳舞」和「酸浩室」等地下音樂文化一樣，在當時蔚為風潮，其中又以班克斯摻入他《蒙娜麗莎》的那張鮮黃面孔為著；他將這幅作品掛在法國的羅浮宮，當成一場惡作劇。此處展出的作品中，角色帶著卡通式微笑，顏色晶亮耀眼、與他身上所配的沈重鎮暴裝備並置，成為尖銳對比。也因如此，這個意象既幽默、同時又令人坐立難安。
班克斯獨到的多層模板創作靈感 – 如我們在《微笑警察》所見 – 始於他在18 歲時與警察的一次衝突。某個晚上，他為了逃躲警察追緝，藏身在一輛垃圾車之下；藏躲的那段時間，他仔細研究木屋門邊的題字。自那時起，班克斯在布里斯托的家鄉，深深投注於當地方興未艾的街頭塗鴉運動，在當地打響名聲後，開始在英國各地展露頭角。他的模板作品在牆壁、地鐵和眾人意想不到的公共空間出現。就此方面來說，他對警察這主題之所以神往，或許是因為他創作本身就帶有公然的違法意涵，這麼說來，觀者或許就更能理解他的藝術底蘊。班克斯盼能為街頭藝術宣傳一種烏托邦理念：「何不想像一個容許塗鴉存在的城市，」他寫道，「每個人可隨心所欲，在城市各處畫自己喜歡的主題。每條街由百萬種顏彩和句子塗鴉所裝飾。站在公車站等車時不再無聊。一個把自己當成歡樂派對的城市，來者不拒，而不是只對地產經紀人和商業鉅子敞開而已。我們不妨想像一個這樣的城市，並小心別再靠著牆站立 – 牆上的彩漆還沒乾呢。」( 班克斯，引述自P.葛夫著《班克斯；布里斯托傳承合輯》2010 年 布里斯托市 第9 頁)
創作所有權和轉載許可等爭議，向來是班克斯創作事工的主要考量，而且使他身為藝術家、活動倡議者和叛徒英雄的角色更為明確。然而，儘管作品鮮明地傳達對社會議題的關懷和野心，班克斯的身份依然不詳。20 多年來，他的創作表述傳遍全世界，曾出現在約旦河西岸地區的邊牆、美國加州的迪士尼樂園、博物館和多處公共場所。班克斯的作品以明晰的視覺語言見稱，且具普世特性，因此讓其匿名身份更引起他人探索興趣。他透過簡單卻又強有力的視效主題，以大膽的創作平台針貶時事，並拒絕為他的倡議活動代表具名。就這方面而言，我們或許能將此展品的鮮黃微笑臉孔 – 既空泛卻又難以探測 –視為藝術家地位的投影。
「藝術應該要撫慰心緒煩擾之人、也要攪弄自滿安適的靈魂。」 - 班克斯
作於2003 年的《微笑警察》，是班斯克藝涯早期所完成的經典意象，擘繪的是一名全副軍裝的武警，他亮黃色的臉孔帶著微笑。作品以班克斯獨到的平面藝術風格描繪而成，在他的作品集中佔有一席之地，而這畢生全集有如一本模板式的諸神殿，供奉著一群戴著頭盔的權威角色，既顛覆又隱帶威脅。班克斯向來以他反建制的機智馳名，整個藝術生涯創造了各色各樣的警察形象，風格既尖酸又嘲諷，這些形象包括了《飛行警察》、《親吻警察》和《哼鼻警察》。這些角色的鮮黃色面孔，與1990 年代的「銳舞」和「酸浩室」等地下音樂文化一樣，在當時蔚為風潮，其中又以班克斯摻入他《蒙娜麗莎》的那張鮮黃面孔為著；他將這幅作品掛在法國的羅浮宮，當成一場惡作劇。此處展出的作品中，角色帶著卡通式微笑，顏色晶亮耀眼、與他身上所配的沈重鎮暴裝備並置，成為尖銳對比。也因如此，這個意象既幽默、同時又令人坐立難安。
班克斯獨到的多層模板創作靈感 – 如我們在《微笑警察》所見 – 始於他在18 歲時與警察的一次衝突。某個晚上，他為了逃躲警察追緝，藏身在一輛垃圾車之下；藏躲的那段時間，他仔細研究木屋門邊的題字。自那時起，班克斯在布里斯托的家鄉，深深投注於當地方興未艾的街頭塗鴉運動，在當地打響名聲後，開始在英國各地展露頭角。他的模板作品在牆壁、地鐵和眾人意想不到的公共空間出現。就此方面來說，他對警察這主題之所以神往，或許是因為他創作本身就帶有公然的違法意涵，這麼說來，觀者或許就更能理解他的藝術底蘊。班克斯盼能為街頭藝術宣傳一種烏托邦理念：「何不想像一個容許塗鴉存在的城市，」他寫道，「每個人可隨心所欲，在城市各處畫自己喜歡的主題。每條街由百萬種顏彩和句子塗鴉所裝飾。站在公車站等車時不再無聊。一個把自己當成歡樂派對的城市，來者不拒，而不是只對地產經紀人和商業鉅子敞開而已。我們不妨想像一個這樣的城市，並小心別再靠著牆站立 – 牆上的彩漆還沒乾呢。」( 班克斯，引述自P.葛夫著《班克斯；布里斯托傳承合輯》2010 年 布里斯托市 第9 頁)
創作所有權和轉載許可等爭議，向來是班克斯創作事工的主要考量，而且使他身為藝術家、活動倡議者和叛徒英雄的角色更為明確。然而，儘管作品鮮明地傳達對社會議題的關懷和野心，班克斯的身份依然不詳。20 多年來，他的創作表述傳遍全世界，曾出現在約旦河西岸地區的邊牆、美國加州的迪士尼樂園、博物館和多處公共場所。班克斯的作品以明晰的視覺語言見稱，且具普世特性，因此讓其匿名身份更引起他人探索興趣。他透過簡單卻又強有力的視效主題，以大膽的創作平台針貶時事，並拒絕為他的倡議活動代表具名。就這方面而言，我們或許能將此展品的鮮黃微笑臉孔 – 既空泛卻又難以探測 –視為藝術家地位的投影。