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拍品專文
「我一直在思考日本繪畫的現狀，以及它與西方藝術的差異。日本藝術重要的是平面感。我們的文化中沒有三維的概念。」 －村上隆
高與低、古與今、東方與西方，日本當代藝術家村上隆在不斷拓展的藝術領域、商業和流行文化間自由穿梭。以特異殊眾的「超扁平」風格與氣質，將日本傳統繪畫技法與美國波普、動漫和禦宅文化的精神相融合，村上隆「回歸其獨有的視覺符號與圖案的寶庫及龐雜的參考資料中，以此為滋養，反復咀嚼，然後以一種嶄新的天馬行空的詭譎奇想反哺自己的藝術創作。」（邁克．達林，《村上隆：吃自己腿的章魚》，芝加哥出版，2017 年，第22 頁）。本次呈獻的兩件作品《Posi Mushroom》與《向法蘭西斯．培根致敬（喬治．戴爾頭像習作）（淺色背景）》揭示了村上在長達三十年的繪畫探索中所受到的一系列藝術理念與風格的影響。繪於2002 年的《Posi Mushroom》是村上早期以孢子蘑菇為主題創作的一幅精妙的典範佳構。在灰色背景上，藝術家描繪了一個個整齊排列的色彩斑斕，造型繁複華美的蘑菇動漫角色。這些蘑菇時而甜美可愛，時而暴躁兇猛，它們閃爍著圓圓的大眼睛，咧著嘴巴，頂著蓬鬆的頭髮。與十八世紀末伊藤若沖繪製的自然主義寫實風格的水墨長卷《菜蟲譜》不同，村上不僅取鑒蘑菇在日本視覺文化中的歷史意涵，並且賦予其自己獨特的審美。正如彼得．達塞克與莎拉．霍華德所考察到的那樣，蘑菇「在日本傳統藝術中反復（出現）」，從而成為當代藝術與歷史碰撞的主題或符號（彼得．達塞克與莎拉．霍華德，《蘑菇侵略》，《生態健康》第九期，2012 年，第103 頁）。
藝評家們慣于將村上隆的「超扁平」與安迪．沃霍對「表面」的固守與執迷相提並論，認為前者是對一種特殊日本現實的進一步精細闡釋。這種美學的前提是消解西方語境中的高級與低級、藝術與工藝等概念的劃分及之間的差異；而這些差異在「橫向組織構建的日本文化生態」中並不存在（迪克．赫布迪奇，《扁平男孩vs 皮包骨：村上隆與為日本而戰》，版權所有：村上，洛杉磯，2008 年，第22 頁）。因此，於村上而言，《Posi Mushroom》是在當代商業環境中對日本傳統圖案與符號的重新想像與拓展，最終進一步探究文化構建的深刻意涵。
自2004 年起，村上開始創作一系列向愛爾蘭裔英國藝術家法蘭西斯．培根致敬的作品。受這位已故藝術家筆下扭曲的肖像畫的啟發，村上開始琢磨「培根是如何重塑一張臉……及其方法與形式」，因為他自己也曾「嘗試用其獨特的動畫人物形象達到相似的重塑與轉化」。
這幅繪於二零一八年的《向法蘭西斯．培根致敬（喬治．戴爾頭像習作）（淺色背景）》，仿佛一個以嚴整的邏輯算法演繹生成的幻境般的、完美無暇的色彩風暴。取鑒自培根於一九六四年為其愛人兼繆斯喬治．戴爾所作的頭像習作，村上將鮮豔迷幻的色彩旋渦層層疊加在如剃刀切割出的精細輪廓中，以再現這位已故藝術家筆觸的特質。戴爾在這幅村上的新作中幾乎無法辨認。他的臉上長滿了突出的動漫風格的眼睛與尖銳的觸鬚，轉頭看向村上經常提及的代表其另一個自我的——小小的多布先生（Mr.DOB）。如此，以一種譫妄錯亂而又豔麗炫目的超扁平美學將兩位藝術家聯繫在一起。
一直對精密雕琢的細節抱有絕對執迷的村上，也在不斷挑戰自己創作大尺幅作品的極限。就像安迪．沃霍那間著名的「銀色工廠」一樣，村上開發了一套工作室系統。他可以「用電腦文本、範本和後來的絲網生成資料庫中各種角色的多重排列組合」（邁克·達林，《村上隆：吃自己腿的章魚》，芝加哥出版，2017 年，第27 頁）。不再受制於有限的人力，村上可以讓自己的想像力自由馳騁，編排出錯綜繁複、氣勢磅礴的畫作。在本件作品中，藝術家親筆在畫作背面寫下五十多位工作室助手的名字，由此可見每一層顏料所耗費的大量細緻周密的斟酌規劃與高度技術密集的創作流程。
最終， 埋藏在密密麻麻的視覺符號中的圖像結晶與蛻變， 折射出《PosiMushroom》與《向法蘭西斯．培根致敬（喬治．戴爾頭像習作）（淺色背景）》中令人目眩神迷的活力。村上將悠久的傳統與當代大眾娛樂相結合，不斷地模糊了高級藝術與低級藝術之間的界限。
高與低、古與今、東方與西方，日本當代藝術家村上隆在不斷拓展的藝術領域、商業和流行文化間自由穿梭。以特異殊眾的「超扁平」風格與氣質，將日本傳統繪畫技法與美國波普、動漫和禦宅文化的精神相融合，村上隆「回歸其獨有的視覺符號與圖案的寶庫及龐雜的參考資料中，以此為滋養，反復咀嚼，然後以一種嶄新的天馬行空的詭譎奇想反哺自己的藝術創作。」（邁克．達林，《村上隆：吃自己腿的章魚》，芝加哥出版，2017 年，第22 頁）。本次呈獻的兩件作品《Posi Mushroom》與《向法蘭西斯．培根致敬（喬治．戴爾頭像習作）（淺色背景）》揭示了村上在長達三十年的繪畫探索中所受到的一系列藝術理念與風格的影響。繪於2002 年的《Posi Mushroom》是村上早期以孢子蘑菇為主題創作的一幅精妙的典範佳構。在灰色背景上，藝術家描繪了一個個整齊排列的色彩斑斕，造型繁複華美的蘑菇動漫角色。這些蘑菇時而甜美可愛，時而暴躁兇猛，它們閃爍著圓圓的大眼睛，咧著嘴巴，頂著蓬鬆的頭髮。與十八世紀末伊藤若沖繪製的自然主義寫實風格的水墨長卷《菜蟲譜》不同，村上不僅取鑒蘑菇在日本視覺文化中的歷史意涵，並且賦予其自己獨特的審美。正如彼得．達塞克與莎拉．霍華德所考察到的那樣，蘑菇「在日本傳統藝術中反復（出現）」，從而成為當代藝術與歷史碰撞的主題或符號（彼得．達塞克與莎拉．霍華德，《蘑菇侵略》，《生態健康》第九期，2012 年，第103 頁）。
藝評家們慣于將村上隆的「超扁平」與安迪．沃霍對「表面」的固守與執迷相提並論，認為前者是對一種特殊日本現實的進一步精細闡釋。這種美學的前提是消解西方語境中的高級與低級、藝術與工藝等概念的劃分及之間的差異；而這些差異在「橫向組織構建的日本文化生態」中並不存在（迪克．赫布迪奇，《扁平男孩vs 皮包骨：村上隆與為日本而戰》，版權所有：村上，洛杉磯，2008 年，第22 頁）。因此，於村上而言，《Posi Mushroom》是在當代商業環境中對日本傳統圖案與符號的重新想像與拓展，最終進一步探究文化構建的深刻意涵。
自2004 年起，村上開始創作一系列向愛爾蘭裔英國藝術家法蘭西斯．培根致敬的作品。受這位已故藝術家筆下扭曲的肖像畫的啟發，村上開始琢磨「培根是如何重塑一張臉……及其方法與形式」，因為他自己也曾「嘗試用其獨特的動畫人物形象達到相似的重塑與轉化」。
這幅繪於二零一八年的《向法蘭西斯．培根致敬（喬治．戴爾頭像習作）（淺色背景）》，仿佛一個以嚴整的邏輯算法演繹生成的幻境般的、完美無暇的色彩風暴。取鑒自培根於一九六四年為其愛人兼繆斯喬治．戴爾所作的頭像習作，村上將鮮豔迷幻的色彩旋渦層層疊加在如剃刀切割出的精細輪廓中，以再現這位已故藝術家筆觸的特質。戴爾在這幅村上的新作中幾乎無法辨認。他的臉上長滿了突出的動漫風格的眼睛與尖銳的觸鬚，轉頭看向村上經常提及的代表其另一個自我的——小小的多布先生（Mr.DOB）。如此，以一種譫妄錯亂而又豔麗炫目的超扁平美學將兩位藝術家聯繫在一起。
一直對精密雕琢的細節抱有絕對執迷的村上，也在不斷挑戰自己創作大尺幅作品的極限。就像安迪．沃霍那間著名的「銀色工廠」一樣，村上開發了一套工作室系統。他可以「用電腦文本、範本和後來的絲網生成資料庫中各種角色的多重排列組合」（邁克·達林，《村上隆：吃自己腿的章魚》，芝加哥出版，2017 年，第27 頁）。不再受制於有限的人力，村上可以讓自己的想像力自由馳騁，編排出錯綜繁複、氣勢磅礴的畫作。在本件作品中，藝術家親筆在畫作背面寫下五十多位工作室助手的名字，由此可見每一層顏料所耗費的大量細緻周密的斟酌規劃與高度技術密集的創作流程。
最終， 埋藏在密密麻麻的視覺符號中的圖像結晶與蛻變， 折射出《PosiMushroom》與《向法蘭西斯．培根致敬（喬治．戴爾頭像習作）（淺色背景）》中令人目眩神迷的活力。村上將悠久的傳統與當代大眾娛樂相結合，不斷地模糊了高級藝術與低級藝術之間的界限。