Barnett Newman (1905-1970)
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巴尼特·紐曼 (1905-1970)

《Onement V》

細節
巴尼特·紐曼 (1905-1970)
《Onement V》
款識: Barnett Newman 1952 (畫背);「藝術家簽名」(內沿)
油彩 畫布
59 5/8 x 37 ¾ in. (151.4 x 95.9 cm.)
1952年作
來源
波士頓 史蒂芬 D. 佩恩夫婦於1962年直接得自藝術家
紐約 哈羅德與赫斯特·戴蒙德
紐約 安娜莉·紐曼
溫尼伍德 大衛·平卡斯, 1988年
佳士得 紐約 His sale 2012年5月8日 編號24
現藏者得自上述拍賣
出版
1972年6月《Intellectual Digest》"The Force of Barnett Newman" T. Hess著 (第45頁)
1975年《Modern Painting and the Northern Romantic Tradition: Freidrich to Rothko》R. Rosenblum著 倫敦 英國 (第210-211頁)
1978年 《Barnett Newman》H. Rosenberg著 紐約 美國 (彩色圖版,第67及78頁,第79號)
1980年3月《Art Press, no. 35》"La Sculpture de Barnett Newman" H. Rosenberg著 (第12頁)
1982年6月《Kirche und Kunst, no. 2》"Zur Gültigkeit des Christusbildes in der ugegenständlichen Kunst: Die Kreuzwegstationen Barnett Newmans" F. Meyer著 (第64頁)
1984年《Creation: Modern Art and Nature》"The Beginning" J. Mundy著 展覽圖錄 蘇格蘭國立現代藝術美術館 愛丁堡 英國 (彩色圖版,第25頁)
1990年《Signs of Being: A Study of the Religious Significance of the Art of Barnett Newman, Jackson Pollock and Mark Rothko》P. Negri著 博士論文 Graduate Theological Union 柏克萊 美國 (第158頁)
1996年《Negotiating Rapture: The Power of Art to Transform Lives》"Barnett Newman" R. Francis著 展覽圖錄 芝加哥當代藝術博物館 芝加哥 美國 (彩色圖版,第140及147頁)
1996年《The Mink and Art of Barnett Newman》M. McNickle著 博士論文 賓夕法尼亞大學 費城 美國 (第237頁)
1996年9月《Art in America, 84, no. 9》"Versions of Rapture" R. Rubinstein著 (彩色圖版,第70-72頁)
2002年3月《藝術論壇》"Here to There and Back" Y.A. Bois著 (第105頁)
2002年10月7日《New Statesman》"Nothing to It" N. Denny著 (彩色圖版,第41頁)
2002年冬季《The Jewish Quarterly》"At Onement: Jewish Approaches to the Art of Barnett Newman" M. Godfrey著 (圖版,第19頁)
2004年《Barnett Newman: A Catalogue Raisonné》R. Shiff, C. Mancusi-Ungaro 及 H. Colsman-Freyberger著 紐黑文 美國 (彩色圖版,第248-249頁,第58號)
展覽
1959年4月「Six American Abstract Painters: Motherwell, Newman, Okada, Rothko, Tobey and Youngerman」Kimura Gallery 東京 日本
1971年10月-1972年1月「Barnett Newman」現代藝術博物館 紐約 美國 (第80頁,第38號)
1984年8月-10月「Creation: Modern Art and Nature」蘇格蘭國立現代藝術美術館 愛丁堡 英國 (彩色圖版,第2號)
1985年3月-6月「Raum, Zeit, Stille」Kölischer Kunstverein 科隆 德國 (彩色圖版,第53頁)
1986年11月-1987年3月「The Spiritual in Art: Abstract Painting 1890-1985」洛杉磯郡立美術館 洛杉磯 美國
1996年6月-10月「Negotiating Rapture: The Power of Art to Transform Lives」芝加哥當代藝術博物館 芝加哥 美國 (彩色圖版,第147及194,第63號)
2002年3月-2003年1月「Barnett Newman」費城藝術博物館 費城 美國 泰特現代藝術館 倫敦 英國 (彩色圖版,第160及202-203頁,第54圖)
費城藝術博物館 費城 美國 (長期借展)

榮譽呈獻

Ana Maria Celis
Ana Maria Celis

拍品專文

巴尼特‧紐曼的《Onement V》是該系列六幅作品之一,可以說是鮮明定義、並強力推進了二十世紀繪畫的發展軌跡。從1948年開始,紐曼首次推出了他的「拉鍊」(Zips) 概念,其畫面由一道對比明顯的垂直竪線對半劈開,打斷了背景中的色彩演變,從而產生了極強烈的繪畫能量。評論家羅伯特‧羅森布拉姆 (Robert Rosenblum) 將這一風格描述為「浪漫的莊嚴」(R. Rosenblum,引自S. Hunter, J. Jacobus, D. Wheeler 等著《現代藝術:繪畫、雕塑、建築和攝影》(Modern Art: Paintings, Sculpture, Architecture and Photography),紐約,2004年,第276頁)。而與另外兩位同時期里程碑級藝術家馬克‧羅斯科 (Mark Rothko) 的色彩平面與傑克遜‧波洛克 (Jackson Pollock) 的點滴畫一道,紐曼《Onement》系列同樣為繪畫開拓出前所未有之道路,將這一傳統媒介從情感的表達轉向哲學的深省。該系列六幅畫作中,含本件拍品在內也只有兩件落於私人藏家之手,其餘均散落於頂級博物館中,如藏於紐約現代藝術博物館 (The Museum of Modern Art, New York) 的《Onement I》(1948年作) 與《Onement III》(1949年作)、藏於哈特福德沃茲沃思藝術學院博物館《Onement II》(1948年作),以及該系列最後篇章《Onement IV》(1949年作) 也處於奧伯林艾倫紀念美術館 (Allen Memorial Art Museum, Oberlin) 的珍藏中。而本作《Onement V》起先是藝術家個人收藏的一部分,隨後又由他的妻子安娜莉‧紐曼 (Annalee Newman) 收購,並於1988年至2012年間由傳奇收藏家大衛‧平卡斯 (David Pincus) 精心保存。本件拍品也見證了紐曼藝術生涯中最為重要的轉折點,被囊括在Betty Parsons畫廊為他舉行的首次展覽中,也正因此機遇,他激進深邃的風格才贏得了公眾的關注,廣受藝術界的贊譽。

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