拍品專文
「我愛南瓜滑稽諧趣的外形,它給人溫暖的視覺感受,以及仿佛真人般的特質。」 ——草間彌生
《南瓜》在高飽和撞色與圓點及不規則網狀紋樣的魔幻解構與激蕩中,構建出如萬花筒般繽紛斑斕的耀眼奇境。繪製於1989 年,該作是藝術家以其天馬行空的色彩組合對這一主題之造型、尺寸與風格的早期探索中一件珍罕的代表佳構。從埃及藍到明黃色;從深綠色到南瓜橙色,草間彌生以其對撞色運用的超絕技法為觀者呈現了一個令人嘆服的視覺饗宴。與其隨後創作的大量單色南瓜不同,這件早期作品是該系列中獨一無二的絕品。這件作品一直被私人收藏近三十年首次出現市場。在拍賣歷史上,這也將是第二幅「雙南瓜」在市場上出現,無疑具有非凡意義。
草間彌生對南瓜的執迷可追溯至童年時代,彼時她經常隨祖父一起視察苗圃。正是在這段時間,她發覺自己可以與這些躺在田地裡無限增殖蔓延的外形滑稽的植物產生共鳴。由於自幼受幻覺影響,草間開始和南瓜對話,且只有將這些球根狀的果實畫下來,才能讓她直面自己的幻覺。隨後一段時間,當她在紐約埋頭創作「無限之網」時,草間並沒有遺忘她最愛的南瓜。然而,在七十年代初,她從紐約返回東京後,在飽受嚴重的抑鬱症的折磨期間,唯有透過畫南瓜才能為自己的精神找到慰藉。草間彌生被這些有機體「樸實而簡單的美」所吸引,並在八十年代重拾自信與野心,以華麗的姿態以南瓜回歸藝壇。至此,這幅創作於1989 年的《南瓜》便標誌著藝術家這一艱辛苦澀的榮耀時刻。
草間彌生幼年透過一種充滿創造力與不確定性的方式作為自己與現實世界的紐帶,後來這種自發的精神安慰變為其對自我身份不斷探索的核心意象。她曾坦言:「我曾一度陷入黑暗與厄運,但我用藝術的力量戰勝了它們。」她擁抱了內心的幽靈,突破了靈魂的界限。現在,這個可愛、圓潤、滿是波點的南瓜已風靡世界,成為草間彌生獨特的個人標籤。
《南瓜》在高飽和撞色與圓點及不規則網狀紋樣的魔幻解構與激蕩中,構建出如萬花筒般繽紛斑斕的耀眼奇境。繪製於1989 年,該作是藝術家以其天馬行空的色彩組合對這一主題之造型、尺寸與風格的早期探索中一件珍罕的代表佳構。從埃及藍到明黃色;從深綠色到南瓜橙色,草間彌生以其對撞色運用的超絕技法為觀者呈現了一個令人嘆服的視覺饗宴。與其隨後創作的大量單色南瓜不同,這件早期作品是該系列中獨一無二的絕品。這件作品一直被私人收藏近三十年首次出現市場。在拍賣歷史上,這也將是第二幅「雙南瓜」在市場上出現,無疑具有非凡意義。
草間彌生對南瓜的執迷可追溯至童年時代,彼時她經常隨祖父一起視察苗圃。正是在這段時間,她發覺自己可以與這些躺在田地裡無限增殖蔓延的外形滑稽的植物產生共鳴。由於自幼受幻覺影響,草間開始和南瓜對話,且只有將這些球根狀的果實畫下來,才能讓她直面自己的幻覺。隨後一段時間,當她在紐約埋頭創作「無限之網」時,草間並沒有遺忘她最愛的南瓜。然而,在七十年代初,她從紐約返回東京後,在飽受嚴重的抑鬱症的折磨期間,唯有透過畫南瓜才能為自己的精神找到慰藉。草間彌生被這些有機體「樸實而簡單的美」所吸引,並在八十年代重拾自信與野心,以華麗的姿態以南瓜回歸藝壇。至此,這幅創作於1989 年的《南瓜》便標誌著藝術家這一艱辛苦澀的榮耀時刻。
草間彌生幼年透過一種充滿創造力與不確定性的方式作為自己與現實世界的紐帶,後來這種自發的精神安慰變為其對自我身份不斷探索的核心意象。她曾坦言:「我曾一度陷入黑暗與厄運,但我用藝術的力量戰勝了它們。」她擁抱了內心的幽靈,突破了靈魂的界限。現在,這個可愛、圓潤、滿是波點的南瓜已風靡世界,成為草間彌生獨特的個人標籤。