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拍品專文
「我們所有的內在世界都是真實的——甚至比我們的外在世界更真實……那些把不合邏輯的事物稱為『幻想』『童話』或『空想』的人，實際上是在承認自己不理解個中本質。」
– 馬克·夏加爾（引自B. 哈沙夫編，《馬克·夏加爾談藝術與文化》，帕洛阿爾托，2003 年，81-82頁
《藍山羊與紅公雞》畫面極為豐富，華彩絕倫，集合了藝術家最具代表性的符號，更以夏加爾別具一格的湛藍與玫紅色彩為背景。畫面構圖飽滿，描繪了那些啟發藝術家無限靈感的田園牧歌式元素，農場動物與城鎮風景令人回想起夏加爾對家鄉維捷布斯克的美好回憶，與他的第二故鄉，聖保羅德旺斯優美的環境融為一體，青翠欲滴、嬌美動人的花束沐浴在溫暖和煦的地中海陽光裡，散發著柔和光芒。
《藍山羊與紅公雞》彰顯了普羅旺斯蔚藍海岸給夏加爾帶來的深遠影響，法國南部平靜的氛圍與優美的風景以獨特的方式在夏加爾的作品上留下痕跡。夏加爾於1950 年代早期第一次移居此地，落腳在 一個頗具歷史的小鎮旺斯，他形容彼時的生活如『一束玫瑰』（夏加爾， 引自S. 亞歷山大，《馬克·夏加爾傳》，紐約，1978 年，頁492）。正如夏加爾的傳記作者兼女婿弗朗茲·邁耶所說：「那些光線，草木，生活節奏，都促使一種更為輕鬆自在、無憂無慮、愉悅感性的風格形成， 色彩的魔力主導一切……」（弗朗茲·邁耶，《馬克·夏加爾：生活與工 作》，倫敦，1964 年，頁519）。《藍山羊與紅公雞》中，夏加爾選擇了 一種閃閃發光、充滿活力的藍色佈滿整個畫面，令人聯想到小鎮上蔚藍明亮的光線，而鮮艷明快、極具生命力的綠葉與玫瑰凸顯出普羅旺斯景致帶來的豐盈充裕感。
夏加爾夢境般的動物們營造了一種和諧的的鄉村生活之感，與大自然融為一體。正如藝術家自己所說，「我之所以選擇奶牛、擠奶工、公雞和農村裡俄式建築作為繪畫元素，是因為它們是我賴以生存的環境的一部分，毫無疑問，它在我的視覺記憶中留下了最為深刻的印象」（引自B. 哈沙夫編，《馬克·夏加爾談藝術與文化》，斯坦福，2003 年， 頁83）。夏加爾筆下似乎無處不在的農場動物常常化身為人，從事著人類活動，並帶有半人半獸的特征，扮演著畫家或情人的角色。在此畫的前景中，一隻色彩明麗的藍山羊向前伸出手，抓著一束綠葉映襯 下的芬芳鮮花。鮮豔的紅色公雞是夏加爾家鄉熱烈的象徵，它歡快地漂浮在畫面上方，以其光芒四射的羽毛與整個畫面形成鮮明對比。
夏加爾常常使用鮮花作為畫中浪漫愛情的象征，他將這一符號融入構圖，以喚起他全身心投入的濃烈情感與愛意。縱觀夏加爾一生的創 作，鮮花是他一次又一次回歸的主題，而以1920 年代中期對這一主題的追尋尤為熾熱。詹姆斯·約翰遜·斯維尼如此形容，「1924 年的 土倫港，夏加爾回憶道，那是他第一次被法國的鮮花震撼。他宣稱自己從未在俄國見過如此花束……他說，當他畫一束花時，他好像在畫一幅風景。對他來說，鮮花代表了法國。」（馬克·夏加爾，紐約，1946 年，頁56）。
儘管夏加爾一生堅稱自己的畫作從本質上沒有特定的象征意義，其作品中內在的自傳式語彙卻顯然難以忽視。《藍山羊與紅公雞》創作於夏加爾的愛情生活幸福美滿、職業生涯功成名就之時。那洋溢在畫裡畫外的愉悅之情——與藝術家對童年的追憶神思——可謂一目了然。
– 馬克·夏加爾（引自B. 哈沙夫編，《馬克·夏加爾談藝術與文化》，帕洛阿爾托，2003 年，81-82頁
《藍山羊與紅公雞》畫面極為豐富，華彩絕倫，集合了藝術家最具代表性的符號，更以夏加爾別具一格的湛藍與玫紅色彩為背景。畫面構圖飽滿，描繪了那些啟發藝術家無限靈感的田園牧歌式元素，農場動物與城鎮風景令人回想起夏加爾對家鄉維捷布斯克的美好回憶，與他的第二故鄉，聖保羅德旺斯優美的環境融為一體，青翠欲滴、嬌美動人的花束沐浴在溫暖和煦的地中海陽光裡，散發著柔和光芒。
《藍山羊與紅公雞》彰顯了普羅旺斯蔚藍海岸給夏加爾帶來的深遠影響，法國南部平靜的氛圍與優美的風景以獨特的方式在夏加爾的作品上留下痕跡。夏加爾於1950 年代早期第一次移居此地，落腳在 一個頗具歷史的小鎮旺斯，他形容彼時的生活如『一束玫瑰』（夏加爾， 引自S. 亞歷山大，《馬克·夏加爾傳》，紐約，1978 年，頁492）。正如夏加爾的傳記作者兼女婿弗朗茲·邁耶所說：「那些光線，草木，生活節奏，都促使一種更為輕鬆自在、無憂無慮、愉悅感性的風格形成， 色彩的魔力主導一切……」（弗朗茲·邁耶，《馬克·夏加爾：生活與工 作》，倫敦，1964 年，頁519）。《藍山羊與紅公雞》中，夏加爾選擇了 一種閃閃發光、充滿活力的藍色佈滿整個畫面，令人聯想到小鎮上蔚藍明亮的光線，而鮮艷明快、極具生命力的綠葉與玫瑰凸顯出普羅旺斯景致帶來的豐盈充裕感。
夏加爾夢境般的動物們營造了一種和諧的的鄉村生活之感，與大自然融為一體。正如藝術家自己所說，「我之所以選擇奶牛、擠奶工、公雞和農村裡俄式建築作為繪畫元素，是因為它們是我賴以生存的環境的一部分，毫無疑問，它在我的視覺記憶中留下了最為深刻的印象」（引自B. 哈沙夫編，《馬克·夏加爾談藝術與文化》，斯坦福，2003 年， 頁83）。夏加爾筆下似乎無處不在的農場動物常常化身為人，從事著人類活動，並帶有半人半獸的特征，扮演著畫家或情人的角色。在此畫的前景中，一隻色彩明麗的藍山羊向前伸出手，抓著一束綠葉映襯 下的芬芳鮮花。鮮豔的紅色公雞是夏加爾家鄉熱烈的象徵，它歡快地漂浮在畫面上方，以其光芒四射的羽毛與整個畫面形成鮮明對比。
夏加爾常常使用鮮花作為畫中浪漫愛情的象征，他將這一符號融入構圖，以喚起他全身心投入的濃烈情感與愛意。縱觀夏加爾一生的創 作，鮮花是他一次又一次回歸的主題，而以1920 年代中期對這一主題的追尋尤為熾熱。詹姆斯·約翰遜·斯維尼如此形容，「1924 年的 土倫港，夏加爾回憶道，那是他第一次被法國的鮮花震撼。他宣稱自己從未在俄國見過如此花束……他說，當他畫一束花時，他好像在畫一幅風景。對他來說，鮮花代表了法國。」（馬克·夏加爾，紐約，1946 年，頁56）。
儘管夏加爾一生堅稱自己的畫作從本質上沒有特定的象征意義，其作品中內在的自傳式語彙卻顯然難以忽視。《藍山羊與紅公雞》創作於夏加爾的愛情生活幸福美滿、職業生涯功成名就之時。那洋溢在畫裡畫外的愉悅之情——與藝術家對童年的追憶神思——可謂一目了然。