拍品專文
「在加拿大,獨木舟是被賦予情感的國家象徵……是自由和運動的神奇標誌,但隨它而來的也有隱隱悲傷。它的形狀讓我著迷,因為它幾近完美的形式。」彼得·多伊格引自《展覽目錄》,巴塞爾,貝耶勒基金會,彼得·多伊格,2015 年,頁13)
作為彼得·多伊格現存少量的白色獨木舟油畫之一,本幅作品實屬一件不可多 得的藝術瑰寶。小巧的尺寸之下,蘊含著史詩般的力量和強度,將觀眾吸引到 它的面前,進入一個夢幻般的世界。作品中心,一艘泛光的白色獨木舟靜靜地 漂浮在淌著月光的水面,載著一個伶仃的身影,他弓著身子,仿佛要隱匿自己, 散發出強烈的神秘感。地平線位於畫作四分之三處,突出了極度寧靜的水面, 讓水面倒影成為了畫面主角。·仔細觀察就會發現,圖像在繁複的技法之下被 隱匿而又揭露,揭示了這不僅僅是一幅普通的風景畫,而是後現代繪畫中的集 大成之作,使得風景畫這一最古老的藝術形式重新煥發活力和想像力。創作於 英國青年藝術家 (Young British Artists) 的概念藝術當道的時代,這幅作品 誕於一位元蘇格蘭藝術家之手,他在加拿大度過了他生命的前二十年,他回到 了加拿大,重新探索兒時的風景。然而,他並沒有僅僅用簡單的繪畫技巧來表 現風景,而是結合了他對顏料的物理性與對各位藝術巨匠的技法深入理解的基 礎上,運用其非凡的直觀感受,提煉出他獨特的浪漫見解。 「對多伊格來說, 獨木舟不僅僅是回憶。說到底,藝術家利用獨木舟作為將記憶戲劇化的途徑。 穿越不同的藝術來源和層層疊疊的筆觸,獨木舟體現了繪畫的、個人和故事之 間的衝突。光影交織加劇了畫作的複雜性:一滴顏料化作一片霜凍,一池倒影, 或一幀影片。數百年的藝術影響 - 從 彼得·布魯蓋爾、克勞德·莫內、皮埃爾· 邦納德、愛德華·霍珀、傑克遜·波洛克,愛德華·蒙克、巴尼特·紐曼、一直到格哈德· 裡希特——在畫面中忽隱忽現。」當藝術圈對繪畫的熱情逐漸淡卻,多伊格 毫不猶豫成為堅持繪畫傳統的舉旗手,直至繪畫重新成為 21 世紀重要的藝術 形式。
這幅作品是他在 1990 年代初期離開切爾西藝術學院後創作的一系列「獨木 舟」作品之一,在題材上顯得非常傳統。然而,仔細觀察該作品後,看得出多 元的文化影響。作品一方面反映了藝術家在當代藝術、電影和攝影方面的文化 修養,另一方面反映了他在加拿大寧靜的鄉村環境中的成長背景。這幅圖像並 不像人們想像的那樣,僅僅是藝術家在戶外描繪出的一個美麗場景。其實它源 自1980 年的驚悚片「13 號星期五」在水晶湖營地的驚悚的劇照《也即是「傑 森」站起來殲滅最後一名倖存者之前的那一刻。然而,這一瞬間時間凍結並被 精心地重新創造,使其具有了相反的內涵;它的寧靜和平靜與水中倒影所喚起 的浪漫氣氛融為一體。「鏡像打開了另一個世界。它從一個可識別的現實變成 了比現實更神奇的東西」(彼得·多伊格,2003 年,引自展覽目錄,倫敦, 泰特美術館,彼得·多伊格,2008 年,第 14 頁) 倒影與其所反映的現實一 樣真實,多伊格在這裡以前所未有的方式將抽象與現實融合在一起。畫家操縱 我們的感官,使人們不僅驚嘆於風景場景中的浪漫奇觀,而且還驚嘆於構成 繪畫背後的後現代技術積累。彼得·多伊格的畫作如此地吸引人們的眼球,從 而鞏固了他作為這個時代最有影響的畫家之一的聲譽。 阿德里安·希爾勒評論 道:「多伊格在很短的時間內就發現……油漆就像泥土,可以像懸垂的藤蔓一 樣變型成痕跡和筆觸……它可以形成乾淨的白色形狀,就像獨木舟,或零星的 飛濺物……油漆可以像空氣或陽光,也可以像青銅消防栓一樣堅固……它可以 是無形的,也可以像一排厚實的磚塊一樣躺在畫布上。」(阿德里安·塞爾, 「一種空白」,彼得·多伊格,倫敦,2007 年, 頁73)。在《白色獨木舟》中, 多伊格展示了其對油畫顏料的多功能性的發現和探索。小小畫布體現出多伊格 藝術格局的博大與高深。
作為彼得·多伊格現存少量的白色獨木舟油畫之一,本幅作品實屬一件不可多 得的藝術瑰寶。小巧的尺寸之下,蘊含著史詩般的力量和強度,將觀眾吸引到 它的面前,進入一個夢幻般的世界。作品中心,一艘泛光的白色獨木舟靜靜地 漂浮在淌著月光的水面,載著一個伶仃的身影,他弓著身子,仿佛要隱匿自己, 散發出強烈的神秘感。地平線位於畫作四分之三處,突出了極度寧靜的水面, 讓水面倒影成為了畫面主角。·仔細觀察就會發現,圖像在繁複的技法之下被 隱匿而又揭露,揭示了這不僅僅是一幅普通的風景畫,而是後現代繪畫中的集 大成之作,使得風景畫這一最古老的藝術形式重新煥發活力和想像力。創作於 英國青年藝術家 (Young British Artists) 的概念藝術當道的時代,這幅作品 誕於一位元蘇格蘭藝術家之手,他在加拿大度過了他生命的前二十年,他回到 了加拿大,重新探索兒時的風景。然而,他並沒有僅僅用簡單的繪畫技巧來表 現風景,而是結合了他對顏料的物理性與對各位藝術巨匠的技法深入理解的基 礎上,運用其非凡的直觀感受,提煉出他獨特的浪漫見解。 「對多伊格來說, 獨木舟不僅僅是回憶。說到底,藝術家利用獨木舟作為將記憶戲劇化的途徑。 穿越不同的藝術來源和層層疊疊的筆觸,獨木舟體現了繪畫的、個人和故事之 間的衝突。光影交織加劇了畫作的複雜性:一滴顏料化作一片霜凍,一池倒影, 或一幀影片。數百年的藝術影響 - 從 彼得·布魯蓋爾、克勞德·莫內、皮埃爾· 邦納德、愛德華·霍珀、傑克遜·波洛克,愛德華·蒙克、巴尼特·紐曼、一直到格哈德· 裡希特——在畫面中忽隱忽現。」當藝術圈對繪畫的熱情逐漸淡卻,多伊格 毫不猶豫成為堅持繪畫傳統的舉旗手,直至繪畫重新成為 21 世紀重要的藝術 形式。
這幅作品是他在 1990 年代初期離開切爾西藝術學院後創作的一系列「獨木 舟」作品之一,在題材上顯得非常傳統。然而,仔細觀察該作品後,看得出多 元的文化影響。作品一方面反映了藝術家在當代藝術、電影和攝影方面的文化 修養,另一方面反映了他在加拿大寧靜的鄉村環境中的成長背景。這幅圖像並 不像人們想像的那樣,僅僅是藝術家在戶外描繪出的一個美麗場景。其實它源 自1980 年的驚悚片「13 號星期五」在水晶湖營地的驚悚的劇照《也即是「傑 森」站起來殲滅最後一名倖存者之前的那一刻。然而,這一瞬間時間凍結並被 精心地重新創造,使其具有了相反的內涵;它的寧靜和平靜與水中倒影所喚起 的浪漫氣氛融為一體。「鏡像打開了另一個世界。它從一個可識別的現實變成 了比現實更神奇的東西」(彼得·多伊格,2003 年,引自展覽目錄,倫敦, 泰特美術館,彼得·多伊格,2008 年,第 14 頁) 倒影與其所反映的現實一 樣真實,多伊格在這裡以前所未有的方式將抽象與現實融合在一起。畫家操縱 我們的感官,使人們不僅驚嘆於風景場景中的浪漫奇觀,而且還驚嘆於構成 繪畫背後的後現代技術積累。彼得·多伊格的畫作如此地吸引人們的眼球,從 而鞏固了他作為這個時代最有影響的畫家之一的聲譽。 阿德里安·希爾勒評論 道:「多伊格在很短的時間內就發現……油漆就像泥土,可以像懸垂的藤蔓一 樣變型成痕跡和筆觸……它可以形成乾淨的白色形狀,就像獨木舟,或零星的 飛濺物……油漆可以像空氣或陽光,也可以像青銅消防栓一樣堅固……它可以 是無形的,也可以像一排厚實的磚塊一樣躺在畫布上。」(阿德里安·塞爾, 「一種空白」,彼得·多伊格,倫敦,2007 年, 頁73)。在《白色獨木舟》中, 多伊格展示了其對油畫顏料的多功能性的發現和探索。小小畫布體現出多伊格 藝術格局的博大與高深。