禪

在五十年代興起的新水墨藝術運動中，呂壽琨逐漸成為領軍人物。自1948年來港，呂壽琨在其後三十年的人生中，全心致力於創作、寫作和教育。呂壽琨在課堂上充滿熱情與投入，令一眾學生印象深刻，並且終生受益。呂氏的眾多學生，包括王無邪，周綠雲，梁巨廷，徐子雄和譚志成，日後於二十世紀下半頁均成為香港舉足輕重的畫家，設計師，策展人及藝術教育者。香港的國際化地位，使得呂壽琨早於1962年開始於英國及世界各地舉辦展覽，將水墨藝術新面貌呈現給國際觀眾。
呂壽琨的藝術生涯中，香港亦推動多項措施推動藝術發展及藝術教育。1962年，香港博物美術館成立，成為香港首間公立美術展覽館。1965年，香港中文大學校外進修部成立，呂壽琨於此授業多年。呂氏課堂中當年初出茅廬的藝術家，日後以同樣的精神繼續哺育下一代畫家。1960年代後期，呂壽琨同學生創立元道畫會及一畫會，並吸引同道畫家，進行藝術交流及舉辦展覽。
《禪》作於一九七〇年，當時呂壽琨的抽象風格處於不斷演變的階段。在呂氏生命最後十年創作的禪畫 系列中，此幅尤其為濕筆作品的代表作。畫面上筆墨流動、透明、極具活力，皆因畫家自由地將水灑於紙上，以稀釋墨汁、顏色，展現獨特的質感。雖然禪 畫有不同的面目，但總是以蓮花為主題，象征佛家永恆、純潔與佛性。呂壽琨的濕筆作品筆觸雄渾有力，具有極強的表現力，將藝術家的內心世界表現得淋漓盡致。畫筆蘸水、墨後，以不同的筆觸落於紙上，紅色的蓮花花瓣、水中的倒影與荷塘在墨氣的融合下貫通為一體，讓觀者深思呂壽琨終身追求的禪意。