畫作 97 x 130 公分，1962年6月5日

今年一百零二歲的彼埃·蘇拉吉是享譽國際的法國畫家，雕刻家和雕塑家，法國前總統弗朗索瓦·奧朗德稱其為「世界上最偉大的在世藝術家」。逾七十載的輝煌藝術創作生涯，蘇拉吉是繼畢加索和夏加爾之後，第三位獲邀在法國盧浮宮博物館舉辦個人展的在世藝術家。 2019年12月蘇拉吉誕辰100週年之際，羅浮宮博物館特別舉辦彼埃·蘇拉吉回顧展「Soulages au Louvre」向藝術家致敬，展出自1946年至今的創作的一系列主要作品。佳士得香港極其榮幸在春季二十與二十一世紀藝術晚間拍賣隆重呈現蘇拉吉的重要畫作《繪畫97 x 130公分，1962年6月5日》，此次亦是這位百歲大師的作品首登佳士得香港拍場，相信一定會吸引亞洲藏家踴躍競投。


《繪畫97 x 130公分，1962年6月5日》是一幅創作於彼埃·蘇拉吉藝術生涯關鍵轉折時期的重要作品。1960年代初期，多場展覽的成功舉辦使藝術家在國際當代藝術圈中的聲譽得到肯定與穩固。1960年底，蘇拉吉與妻子克萊特移居法國南部小鎮塞特港。他們的住家和工作室建造在一大片能俯瞰大海的寬闊土地上。在賽特，蘇拉吉回歸鄉野，沉迷於觀察大自然中隨處可見的光和影的變化和對比。生活環境的改變以及對現有藝術創作手法的得心應手，使蘇拉吉作品的形式和性質發生變化。他開始使用刮刀、毛刷等較為柔軟的工具進行創作。白色、紅色和藍色等較為明亮的顏料被首先塗抹在畫布上，隨後覆蓋一層濃厚的黑色顏料。通過對顏料深淺不一的疊加，使畫面或平整或紋理遍佈，藉此增強畫面的立體感並呈現光影明暗作用下的多樣效果與色彩。幾番重複動作之後，蘇拉吉會使用刮刀或者自製的更大型的工具刮掉幾層油漆，重新顯露出原本已被掩蓋的部分顏色。這種追求光影對比，用明亮顏色突顯黑色的藝術創作手法被稱為「Raclages」。

《繪畫97 x 130公分，1962年6月5日》正是這種全新創作手法的代表作。畫布被大面積的黑色顏料深淺不一的覆蓋著，強烈的青金石藍倔強的從黑色顏料薄弱的縫隙處滲透出來，藍色的光芒在與黑色的對比下顯得更加奪目。散落在畫布上的褐色與乳黃色的色塊給畫作整體增添了亮度與溫度。黑色與青金石藍、褐色與乳黃色頗為和諧的糅合在一起。在黑色的襯托下，藍色顯得更清透，乳黃色顯得更明亮。藝術家留下的大幅度橫向筆刷亦給畫面增添了層次感與立體感。

這幅作品最初購於紐約著名的庫茲畫廊。庫茲畫廊的主人Samuel Kootz欣賞蘇拉吉的作品，自1954年起便成為蘇拉吉在美國的代理畫廊，並於1957年為他在美國舉行個人展覽，獲得藝術界與藏家界的好評。同為庫茲畫廊代理的藝術家，蘇拉吉與法籍華裔繪畫大師趙無極為親密好友，曾一起遊歷美國與亞洲。兩人友誼一直延續到2013年趙無極離世。


儘管年事已高，但蘇拉吉依舊在藝術創作道路上穩步前行并於2021 年舉辦三場個展。近年來蘇拉吉的作品熱度在拍賣市場持續高漲，藝術家世界拍賣紀錄屢次被打破。《繪畫97 x 130公分，1962年6月5日》創作于藝術家最受追捧的1959-1962年間，以其廣受青睞的黑藍色為主色調，包含如此眾多蘇拉吉元素的難得佳作首次在佳士得香港晚間拍賣亮相，藏家朋友定不容錯過。