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拍品專文
「我們真的住在一個『大家庭』當中。在這個『家』裡，我們必須學會如何處理所有因『血緣』誕生的羈絆——親情的、社會的、文化的。經由各類『傳承』，『集體主義』觀念深入我們的意識，形成了一種不可逃遁的心理情結。」——張曉剛
《血緣：大家庭8號》作於1996年，是張曉剛劃時代的《血緣：大家庭》系列作之一。該系列里程碑式的重要意義，不僅被視作張曉剛職業生涯的巔峰，也宣告著中國當代藝術的成熟。藝術史學家栗憲庭曾如此說道：「『血緣』系列自1993年開始至今，不僅代表著張曉剛的個人藝術步入成熟階段，也在某種程度上標誌著中國當代藝術的成熟。」（栗憲庭，「張曉剛：他筆下中國人的肖像縮影」刊於《CAFA Art Info》，1988年12月21日）。隨著1995年第46屆威尼斯雙年展的《另一張臉：三位中國藝術家》展覽讓「血緣」系列首次亮相於國際舞台，本作可謂是張曉剛繪畫技藝進入全新成熟階段的代表之作，也是他不斷探索鑄就難忘年代的社會主義歷史的結晶。
《血緣：大家庭8號》寬達近兩米，三個人物形象著中山裝出現於家庭肖像畫中，是該系列畫作的典型三人式構圖。全畫佈滿憂鬱而沉默的灰色調，人物嚴肅、冷漠、面無表情。張曉剛有意以羽毛般的輕盈筆觸，剝離了人物的個人化面部特徵，將個體轉寫為觀念化的統一形象，強調著彼時年代的集體主義意識。「血緣」系列自1993年起誕生，在十多年裡不斷深化。1992年張曉剛完成了他的歐洲之旅，回到中國，偶然發現了文革時期的家族舊照，這便是該系列畫作的靈感源頭。張曉剛解釋道：「我開始明白，真正打動我的，除了這些標準家庭照背後的沉重的歷史背景，還有那種強烈的形式化的修飾感。它代表中國民間長期以來的審美意識。在這種審美體系裡，個人特性被模糊，『富有詩意』被視為一種中性的審美。更重要的是，家庭肖像本應是家族成員私密的視覺元素合集，但在這種形式的照片中，它是標準化且意識形態化的。」（張曉剛，同上）
「家庭是社會的鏡子，質疑家庭的意義，將不可避免地審視集體意識形態與個人經歷的關係。」——片岡真實
張曉剛於八十年代初畢業於著名的四川美術學院，其美術訓練受西方藝術史與藝術觀念的影響，在早年形成了極富張力且原始的藝術風格。1992年是其藝術生涯的轉折之年，他首次去到歐洲，並在第九屆卡塞而文獻展中遇到了傑哈德·李希特的攝影繪畫。張曉剛意識到，以西方表現主義的語言，將永遠無法精確地捕捉到更為保守謙遜的中國精神。他開始回溯自己畫作中的所有筆觸，以極薄的顏料一層又一層地鋪陳至畫布，創造出一種幾近透明的陶瓷質感，斑駁的、褪色的舊照片質感躍然紙上。張曉剛的畫法可以被稱作為一種中國式表達──以微妙的元素，直擊他所屬文化社會的情緒內核。複雜的情感暗流湧動在絲滑而嶄新的圖像底下，莊嚴與疏離隨之浮現。
我們並不清楚，《血緣：大家庭8號》中的三個人物是否在血緣上同屬一個家庭。但無疑，在社會主義體制下的革命家庭當中，他們密不可分。那隱約徘徊爬行的紅色絲線彷彿血管，意指著親緣關係，並指出了這種連結的被動與脆弱。黃色在張曉剛的畫作中有著重要的隱喻意義。雖然它讓人想起梵高畫中的光與生命，但它同時意涵著中國文化傳統中的皇權。張曉剛將多種意義融匯，傾注於繪畫對象，意指著新一代人的多種可能性。畫面中央的女性人物以生動的明黃色描繪，其他人面部也有著同樣的暖黃色塊，彷彿一束自然光。這一束光來源未知，彷彿來自封閉世界之外，是希望的光芒，照向未來一代 。
《血緣：大家庭8號》作於1996年，是張曉剛劃時代的《血緣：大家庭》系列作之一。該系列里程碑式的重要意義，不僅被視作張曉剛職業生涯的巔峰，也宣告著中國當代藝術的成熟。藝術史學家栗憲庭曾如此說道：「『血緣』系列自1993年開始至今，不僅代表著張曉剛的個人藝術步入成熟階段，也在某種程度上標誌著中國當代藝術的成熟。」（栗憲庭，「張曉剛：他筆下中國人的肖像縮影」刊於《CAFA Art Info》，1988年12月21日）。隨著1995年第46屆威尼斯雙年展的《另一張臉：三位中國藝術家》展覽讓「血緣」系列首次亮相於國際舞台，本作可謂是張曉剛繪畫技藝進入全新成熟階段的代表之作，也是他不斷探索鑄就難忘年代的社會主義歷史的結晶。
《血緣：大家庭8號》寬達近兩米，三個人物形象著中山裝出現於家庭肖像畫中，是該系列畫作的典型三人式構圖。全畫佈滿憂鬱而沉默的灰色調，人物嚴肅、冷漠、面無表情。張曉剛有意以羽毛般的輕盈筆觸，剝離了人物的個人化面部特徵，將個體轉寫為觀念化的統一形象，強調著彼時年代的集體主義意識。「血緣」系列自1993年起誕生，在十多年裡不斷深化。1992年張曉剛完成了他的歐洲之旅，回到中國，偶然發現了文革時期的家族舊照，這便是該系列畫作的靈感源頭。張曉剛解釋道：「我開始明白，真正打動我的，除了這些標準家庭照背後的沉重的歷史背景，還有那種強烈的形式化的修飾感。它代表中國民間長期以來的審美意識。在這種審美體系裡，個人特性被模糊，『富有詩意』被視為一種中性的審美。更重要的是，家庭肖像本應是家族成員私密的視覺元素合集，但在這種形式的照片中，它是標準化且意識形態化的。」（張曉剛，同上）
「家庭是社會的鏡子，質疑家庭的意義，將不可避免地審視集體意識形態與個人經歷的關係。」——片岡真實
張曉剛於八十年代初畢業於著名的四川美術學院，其美術訓練受西方藝術史與藝術觀念的影響，在早年形成了極富張力且原始的藝術風格。1992年是其藝術生涯的轉折之年，他首次去到歐洲，並在第九屆卡塞而文獻展中遇到了傑哈德·李希特的攝影繪畫。張曉剛意識到，以西方表現主義的語言，將永遠無法精確地捕捉到更為保守謙遜的中國精神。他開始回溯自己畫作中的所有筆觸，以極薄的顏料一層又一層地鋪陳至畫布，創造出一種幾近透明的陶瓷質感，斑駁的、褪色的舊照片質感躍然紙上。張曉剛的畫法可以被稱作為一種中國式表達──以微妙的元素，直擊他所屬文化社會的情緒內核。複雜的情感暗流湧動在絲滑而嶄新的圖像底下，莊嚴與疏離隨之浮現。
我們並不清楚，《血緣：大家庭8號》中的三個人物是否在血緣上同屬一個家庭。但無疑，在社會主義體制下的革命家庭當中，他們密不可分。那隱約徘徊爬行的紅色絲線彷彿血管，意指著親緣關係，並指出了這種連結的被動與脆弱。黃色在張曉剛的畫作中有著重要的隱喻意義。雖然它讓人想起梵高畫中的光與生命，但它同時意涵著中國文化傳統中的皇權。張曉剛將多種意義融匯，傾注於繪畫對象，意指著新一代人的多種可能性。畫面中央的女性人物以生動的明黃色描繪，其他人面部也有著同樣的暖黃色塊，彷彿一束自然光。這一束光來源未知，彷彿來自封閉世界之外，是希望的光芒，照向未來一代 。