宇宙交響樂

帕騰·恩姆賈恩是一位自學成才的藝術家，他被視為泰國藝術史上的抽象先驅。他青年時代的畫作反映了其內心的不安及革命精神，主要採用具象表現主義的方式重現其周遭環境。1960年代中期，他在自然景觀中尋找到慰藉，大自然的壯美湧入了他的畫作，成為他用以表達其革命性理念的最佳手段。恩姆賈恩是一位多產的藝術家，其作品在泰國廣受推崇，「宇宙」系列畫作是他藝術生涯中最受追捧的作品。

《宇宙交響樂》作於1971年，自此藝術家徹底轉向用抽象表現主義表達人類的內心紛擾。該作是「宇宙」系列藝術理念的集大成者，因其凝結了該系列畫作所渴望表達的主題，正是因由這些主題，使得「宇宙」系列成為帕騰重要藝術轉折點。他放棄了政治與世界局勢議題，轉而描繪自然現象，即將宇宙作為創作主題。帕騰為大自然所啟發，將自然的形式轉譯及簡化為最基本的抽象形狀。太陽與月亮變為圓圈，藍與綠爆發式呈現為野性的葉片狀，自然的能量則以暖色調傳達。

法國印象派畫家文森特·梵高尊崇自然景觀，並將大自然視作靈感源泉，帕騰深受其啟發。《星空》以獨特的色彩體現自然令人敬畏的力量，其筆觸仿佛是藝術家內心世界的延展。這一藝術理念正是帕騰所追求的，自1960年代末起，帕騰的畫作主題轉向了自然景觀，以景象刻畫藝術家作為人類個體感受到內心的衝突。

帕騰是虔誠的佛教徒，這位泰國藝術家也將其信仰融入到作品之中。宗教性藝術實踐在其畫作中體現為其與周遭世界積極而愉悅的互動。他把色彩作為情感交流的方式，將其運用至極，在作畫過程中，他酷愛聆聽古典樂。《宇宙交響樂》即是作於他癡迷貝多芬及巴赫之時，二位作曲家對帕騰的影響躍然紙上——動態的亮色運用，以及激烈的筆觸都是音樂啟發的痕跡。這是一幅獻給生命之美的畫作，它歌頌著世間萬物的內在聯繫。

該作是備受推崇的「宇宙」系列畫作之一。帕騰僅為該系列創作了三幅畫作，其餘兩幅為1967年至1972年間的委托作品。本作即是原初的三幅畫作之一。這十年標誌著藝術家職業生涯的轉折點，即他完全進入一個新領域——抽象藝術，並將窮盡一生探索，凝聚其作為泰國抽象畫派先鋒的影響力。該作以生動的色彩和活躍的筆觸，表達著大自然的生命力。本作如一紙宣言，歌頌著美麗與暴烈，二者的融合構建了宇宙。