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Lot Essay
Un certificat d'authenticité de Madame Rotraut Klein Moquay sera remis à l'acquéreur.
Sculpture éponge (SE19) a été créée en 1958-1959, et date donc de l'apogée de la période où Yves Klein travaillait l'éponge comme matière de ses sculptures. Il avait déjà exploré l'utilisation des éponges dans son oeuvre dès 1957, mais c'est à cette époque qu'il réalisa l'un de ses projets les plus grands et les plus célèbres, les peintures murales en relief avec éponges de l'Opera de Gelsenkirchen, en Allemagne. Dans ce projet colossal, les éponges étaient collées sur les surfaces peintes. Sculpture éponge (SE19) est un projet indépendant, une entité énigmatique qui évoque les fonds marins. Elle apparaît comme une fleur ou un organisme mystérieux, d'un bleu impossible, saturé de la couleur brevetée de Klein, le bleu IKB (International Klein Blue). Cette sculpture célèbre donc la Nature, sa propre apparence formelle, ainsi que la vision particulière de Klein, son désir de remplir le monde du Bleu de l'Immatériel.
Klein a expliqué qu'il avait eu l'idée d'utiliser des éponges dans ses oeuvres, et entre autres dans Sculpture éponge (SE19), parce qu'il s'en était servi comme instruments pour créer ses Monochromes, ou IKB: "Evidemment, elles devenaient très vite bleues! Un jour, je me suis aperçu de la beauté du bleu dans l'éponge; cet instrument de travail est aussitôt devenu matière première pour moi. C'est cette extraordinare faculté de l'éponge de s'imprégner de quoi que ce soit de fluide qui m'a séduit." (Klein, cité dans O. Berggruen, M. Hollein, I. Pfeiffer (éd.), Yves Klein, cat. d'exp., Ostfildern-Ruit, 2004, p. 90). C'est ainsi que Klein a réussi à apprivoiser ce bleu chatoyant qui irradie les vibrations de l'Immatériel dans la forme d'une entité naturelle. La capacité de Sculpture éponge (SE19) et des autres sculptures de la série à absorber le bleu est devenue une métaphore pour la dissémination du processus artistique et des croyances qui se trouvent au coeur des oeuvres de Klein, et les a renforcés à travers un lien direct avec l'univers vivant: "L'éponge, matière vivante, me permettait en somme de faire le portrait de lecteurs de mes monochromes qui, après avoir vu et voyagé dans le Bleu de mes tableaux, en reviennent totalement imprégnés en sensibilité comme des éponges." (Yves Klein, cité dans S.Stich, Yves Klein, Ostfildern, 1994, p. 165).
Sculpture éponge (SE19) was created in 1958-59 and therefore dates from the height of Yves Klein's involvement with the sponge as a raw material for his sculptures. Although he had already experimented with the use of sponges in his work as early as 1957, it was during this period that he was carrying out one of his largest and most celebrated projects, the sponge relief murals for the Musiktheater in Gelsenkirchen, in Germany. While the sponges in that colossal project were affixed to picture surfaces, though, Sculpture éponge (SE19) is a free-standing object, a mysterious entity that speaks of the seabed; it appears like some mysterious, impossibly blue flower or organism, saturated with Klein's patented colour, IKB or International Klein Blue. This sculpture, then, celebrates Nature, celebrates its own formal appearance and also celebrates Klein's own distinctive vision, his desire to fill the world with the Blue of the Immaterial.
Klein explained that the idea for using sponges in works such as Sculpture éponge (SE19) originally came to him because he used them as tools to create his Monochromes, or IKBs: ' Very quickly they obviously became blue! One day I noticed the beauty of the blue in the sponge; in an instant this working instrument became raw material for me. It is the sponge's extraordinary capacity to impregnate itself with anything fluid that attracted me' (Klein, quoted in O. Berggruen, M. Hollein, I. Pfeiffer, (ed.), Yves Klein, exh. cat., Ostfildern-Ruit, 2004, p. 90). In this way, Klein was able to capture that shimmering blue that radiates with the vibrations of the Immaterial within the form of a natural entity. The ability of Sculpture éponge (SE19) and its sister-sculptures to absorb the blue became a metaphor for the dissemination of artistic process and beliefs that lay at the heart of Klein's works and reinforced it through the direct link to the living universe: 'Thanks to the sponges - living, savage material - I was able to make portraits of the readers of my monochromes who, after having seen, after having travelled in the blue of my paintings, come back totally impregnated in sensibility like the sponges' (Klein, quoted in S. Stich, Yves Klein, Ostfildern, 1994, p. 165).
Sculpture éponge (SE19) a été créée en 1958-1959, et date donc de l'apogée de la période où Yves Klein travaillait l'éponge comme matière de ses sculptures. Il avait déjà exploré l'utilisation des éponges dans son oeuvre dès 1957, mais c'est à cette époque qu'il réalisa l'un de ses projets les plus grands et les plus célèbres, les peintures murales en relief avec éponges de l'Opera de Gelsenkirchen, en Allemagne. Dans ce projet colossal, les éponges étaient collées sur les surfaces peintes. Sculpture éponge (SE19) est un projet indépendant, une entité énigmatique qui évoque les fonds marins. Elle apparaît comme une fleur ou un organisme mystérieux, d'un bleu impossible, saturé de la couleur brevetée de Klein, le bleu IKB (International Klein Blue). Cette sculpture célèbre donc la Nature, sa propre apparence formelle, ainsi que la vision particulière de Klein, son désir de remplir le monde du Bleu de l'Immatériel.
Klein a expliqué qu'il avait eu l'idée d'utiliser des éponges dans ses oeuvres, et entre autres dans Sculpture éponge (SE19), parce qu'il s'en était servi comme instruments pour créer ses Monochromes, ou IKB: "Evidemment, elles devenaient très vite bleues! Un jour, je me suis aperçu de la beauté du bleu dans l'éponge; cet instrument de travail est aussitôt devenu matière première pour moi. C'est cette extraordinare faculté de l'éponge de s'imprégner de quoi que ce soit de fluide qui m'a séduit." (Klein, cité dans O. Berggruen, M. Hollein, I. Pfeiffer (éd.), Yves Klein, cat. d'exp., Ostfildern-Ruit, 2004, p. 90). C'est ainsi que Klein a réussi à apprivoiser ce bleu chatoyant qui irradie les vibrations de l'Immatériel dans la forme d'une entité naturelle. La capacité de Sculpture éponge (SE19) et des autres sculptures de la série à absorber le bleu est devenue une métaphore pour la dissémination du processus artistique et des croyances qui se trouvent au coeur des oeuvres de Klein, et les a renforcés à travers un lien direct avec l'univers vivant: "L'éponge, matière vivante, me permettait en somme de faire le portrait de lecteurs de mes monochromes qui, après avoir vu et voyagé dans le Bleu de mes tableaux, en reviennent totalement imprégnés en sensibilité comme des éponges." (Yves Klein, cité dans S.Stich, Yves Klein, Ostfildern, 1994, p. 165).
Sculpture éponge (SE19) was created in 1958-59 and therefore dates from the height of Yves Klein's involvement with the sponge as a raw material for his sculptures. Although he had already experimented with the use of sponges in his work as early as 1957, it was during this period that he was carrying out one of his largest and most celebrated projects, the sponge relief murals for the Musiktheater in Gelsenkirchen, in Germany. While the sponges in that colossal project were affixed to picture surfaces, though, Sculpture éponge (SE19) is a free-standing object, a mysterious entity that speaks of the seabed; it appears like some mysterious, impossibly blue flower or organism, saturated with Klein's patented colour, IKB or International Klein Blue. This sculpture, then, celebrates Nature, celebrates its own formal appearance and also celebrates Klein's own distinctive vision, his desire to fill the world with the Blue of the Immaterial.
Klein explained that the idea for using sponges in works such as Sculpture éponge (SE19) originally came to him because he used them as tools to create his Monochromes, or IKBs: ' Very quickly they obviously became blue! One day I noticed the beauty of the blue in the sponge; in an instant this working instrument became raw material for me. It is the sponge's extraordinary capacity to impregnate itself with anything fluid that attracted me' (Klein, quoted in O. Berggruen, M. Hollein, I. Pfeiffer, (ed.), Yves Klein, exh. cat., Ostfildern-Ruit, 2004, p. 90). In this way, Klein was able to capture that shimmering blue that radiates with the vibrations of the Immaterial within the form of a natural entity. The ability of Sculpture éponge (SE19) and its sister-sculptures to absorb the blue became a metaphor for the dissemination of artistic process and beliefs that lay at the heart of Klein's works and reinforced it through the direct link to the living universe: 'Thanks to the sponges - living, savage material - I was able to make portraits of the readers of my monochromes who, after having seen, after having travelled in the blue of my paintings, come back totally impregnated in sensibility like the sponges' (Klein, quoted in S. Stich, Yves Klein, Ostfildern, 1994, p. 165).