想出乃人

在西洋畫的巨輪下，日本畫同時在明治時期(1868-1912)發展。1889年，東京美術學校成立便設有日本畫科與木雕科，可見對日本傳統美術之延續的堅持。竹久夢二的藝術生涯在明治末期展開，明治時代複雜的文化思想也反映在其複雜的人生和繪畫上。1884年，竹久夢二生於日本岡山，早年畢業於早稻田實業學校，後來在太平洋畫會研究所學習油畫。竹久夢二起初以繪製單幅小品畫涉足日本畫壇，他的第一本畫集《夢二畫集．春之卷》於1909年12月出版。書中收錄他發表在各種雜誌上的單幅插圖作品共178幅，採用木板印刷 ，被稱為「初期草畫」，廣受歡迎。1

明治未年，竹久夢二的繪畫轉向抒情風味，以及「美人畫」。1920年代的《流水紅樹》(拍品編號404) 以貼近日本南畫畫派 (Nanga) 中自然、簡約的筆觸描繪秋分時候的紅葉，捕捉醉人的秋色。竹久夢二的「美人畫」代表了明治維新成功後女性地位的轉變。《想出乃人》(拍品編號 402)中，竹久夢二利用浮世繪般顏條及顏色建構出的美人溫柔如水，保有玲瓏姿態，朦朧白皙帶點憂傷又惹人憐愛的容顏，是「夢二式美人樣式」的代表作。

日本早稻田大學藝術學美術史博士生吉田健一指出，「就像在中國無人不識豐子愷一樣，在日本也無人不識竹久夢二。」1 而豐子愷(1898-1975)從事漫畫創作，與其留學日本時巧遇竹久夢二的畫冊有密切的關係。豐子愷在三十年代的一篇文章中說：「回想過去的所見的繪畫，給我印象最深而使我不能忘懷的，是一種小小的毛筆畫。記得二十餘歲的時候，我在東京的舊書攤上碰到一冊《夢二畫集．春之卷》。隨手拿起來，從尾到頭翻過去，看見裡面都是寥寥數筆的毛筆sketch(速寫)。……這寥寥數筆的一幅小畫，不僅以造形的美感動我的眼，又以詩的意味感動我心……」竹久夢二的「初期草畫」對豐子愷的漫畫創作影響深遠(圖3)，同時見證了二十世紀中日在文化上的互相交流，這同時可見於留學日本的中國藝術家如傅抱石、關良、倪貽德。

1. 吉田健一，「中國近代漫畫：豐子愷與竹久夢二」