安迪‧沃荷 实验二

脸孔通常都能再忠实地反映一个人的内心世界。事实上，就像一个人不能凭封面来判断一本书一样，同样地，人类也有能力装出不同的面部表情... 任何装出来的面部表情就像带了一个面具。我个人认为人们永远不应该脱下面具... 活着就是在折磨脸孔。这是由于脸部经常曝露在外，所以饱历风霜，是人体最易老化的部份。 - 姜亨九 姜亨九人像画中最突出的两个元素就是其作法的极为巨型，而且细节刻划得超现实。姜氏沉醉于在画作中放大脸部的比例，因为超大脸孔可让他利用夸张手法突显面部表情停顿的一剎。姜氏放大的脸孔流露了原本隐藏的情感，而不是单单描绘那人的外貌。透过将各已放大的脸孔部份并凑在一起，姜氏旨在带观赏者离开人类脸孔的正常大小，让他们进入不一样的惊喜当中，最终引发共鸣。 姜亨九人像画即时令人想起查克．克洛斯，也是自1960年代利用超现实技巧绘画脸孔在大型画布上的人物 (图1)。姜氏与克洛斯的共通点是两位画家的作品较照片更写实。然而，克洛斯却这样评论他的画作：「我的目标是将照片形像资料转化至画作中。」为此，他致力将照片内容如实反映在作品中。至于姜亨九，却是想突出他的个人绘画本色，而不是单纯把照片资料画出来。如这里所作的《安迪．沃荷测试II》(Lot 63)，姜亨九匠心独运的画功加上巧妙运用色彩，即使只是单一色调，已可见其功架。由四格图像组成的画作，其中两格，沃荷的脸孔一分为二。姜亨九在画布上采用了鲜艳的颜色，以便在图形和影像前突出色彩。他将极为耀眼的四种颜色：紫色、粉红色、蓝色、黄色的脸孔，并列在观众眼前，并非人人可接受。效果是超现实的，就像姜亨九想将Andrew Waholar Jr.的真实存在呈现，那是基于安迪．沃荷这人物而产生的模仿角色。 此外，姜亨九倾向夸大面部皱纹，将真实的脸孔扭曲。就是在这样的扭曲之后，姜亨九跨越了人像画这种作品类别所代表的，以及其真实意义。正如《安迪．沃荷测试II》表示的，姜亨九的人像画是以谜样的幻觉为基础，然后在超现实及超写实之间。姜亨九认为超现实及超写实带来同样感觉，透过震撼的插画带出超现实幻觉及感官的错觉。《安迪．沃荷测试II》准确意识到再现性与幻觉之间的差异，姜亨九有意采用及预演在艺术历史中令人震撼人像插画(图2)。透过利用超写实图画的幻觉期许，姜亨九似是在巨型画布上重新加入安迪．沃荷，就是加入那令他广为人知的形像，于是这人物像重现眼前。不论是画功无瑕的人像画、还是掌握丰富鲜明的颜色，即使他一直在超写实的前题下理解或卖弄这一切，所以这些质素只能强化姜亨九的艺术技巧及成熟度。观赏者可能会因此而被困在姜亨九剧场画作的咒语中。连剥落中的皮肤细胞也似乎看到，其细致程度实在令人惊叹，他的图画让观赏者无须用放大镜即可看到人物细致的面容，并特意不突出人物的眼睛，映照内向心灵的的特点。当姜亨九以超写实而将图画内容变成缩影，观众必须花时间细嚼画面的每个细节，以理解其中所表达的讯息。