王沂东

当中国迈入1980年代，文革结束后政治桎梏逐渐松绑，也意味着艺术重生的可能，艺术圈掀起了一股以关怀乡土为题材的写实创作浪潮，出身于山东的王沂东，正是在这新时代中领军的艺术家。因缘际会下在1987年受到美国收藏家罗伯特‧赫夫纳之邀，首次访美，王沂东和同行的艾轩及王怀庆，成为了改革开放后第一批留美艺术家；而本次拍卖中所呈献的《烟草屋》(Lot 125) 即为当年创作，这件精湛之作更曾在纽约的赫夫纳画廊展览，和日拍中王怀庆早年作品《油灯》(Lot 124)共同来自于美国东岸的私人收藏，二十余载未见世，弥足珍贵。 王沂东访美短暂的一年，对其影响深远。在返国后，除了在西方古典写实技法上的精进探索外，他在审美表达上，有意识地全面性投向了民族文化传统，因此多年以来，他始终以沂蒙山村的风土民情，作为绘画创作的情感皈依。王沂东在《烟草屋》精致细腻的笔触，宛若针毫，每次落笔间，都诉说着他对于沂蒙山区深厚的情感。斑剥房舍的白砖黑瓦、斜倚的稻草堆以及一排排铭黄色依垂晾在架上的烟草，生动清新地占满了前景；红衣小女孩微微倚着墙，凝视着两只乳白的羔羊；这一切在王沂东笔下，时间就这样静止，凝结成永恒，宁静、祥和而舒缓的气氛，不言而喻。 王沂东在房屋比例呈现稍微夸示的手法，则悄悄地偏离了「写实」的描摹，而这个刻意的些微视觉误差，再映衬着后景略笔带过的深绿高山与灰蓝的抑郁天色，也为这幅画在逼真的写实表现外，增添了几许深藏而不可言说的情绪力量，并表达出艺术家源自内心对于自然的渴求与崇敬。 王沂东曾如是说：「最容易想起的，最容易忘记，有谁还记得泥土的芬芳？」他笔下恬静却又在平凡中令人神往不已的《烟草屋》，正逸散着土壤的质朴气味，唤起了人们对于故乡以及逝去时光的无尽眷恋与深长回忆。