王怀庆

王怀庆的艺术成就在中国艺术家中独树一帜，他从渊源久远的中国古典艺术与文化根源出发，历经了从具象、意象到抽象的完整过程，严谨执着地发展出融贯传统与现代的个人美学观点。英国评论家麦克‧苏利文对于王怀庆评价甚高，他曾言：「王怀庆的艺术风格始终坚持根植于中华文化，更为重要的是，他处于中国现当代历史转型时期而对自身文化的自省…(并)从躁动世界里创造出诗一般秩序的力量。」创作于1987年的《油灯》(Lot 124)，不仅见证了其早期深厚的写实功力，更与王沂东《烤烟房》(Lot 125)同为美国东岸私人收藏，是近三十年未面世的珍罕作品。 受业于倡导西方现代主义的吴冠中门下，吴氏笔下粉墙黛瓦所凝聚一种单纯的结构美感，影响王怀庆至深，故自1980年代中期起，黑与白即为王怀庆创作时的主要色彩。即使在景仰借镜西方大师林布兰特的古典油画技巧及光影调度的同时，他更追溯中国绘画中墨色运用的传承，透过肌理的堆栈，召唤出黑色在单纯中却更远能超越其他色彩的万千层次与力度。《油灯》里身着藏人衣着的女孩，在一片「计黑当白」漆黑背景中，双手紧捧着陶碗，中央微小却明亮的火光划破了幽暗，并透过丰富的肌理笔触与戏剧性的光线处理，栩栩如生地映照出女孩颔首低视的脸庞。王怀庆在绘画中所呈现时间的凝视，空间的简约，在具象表现中足见抽象精神；而其隐藏在黑色笔触细细堆栈中的生命记忆，则带给人一种难以言喻的戚伤，那一抹闪烁的烛光，为深沉而含蓄的画面蕴藉出一股内在的张力，平静地传递出隐约的一丝希望与力量。