拍品专文
刘炜为玩世现实主义的佼佼者。他在90年代早期以备受推崇的《革命家庭》系列开展艺术事业,在一众军士家庭大合照中那些扭曲的嘴脸深入民心。宏观其后的《游泳》系列,大量运用除去神秘圣光的毛泽东主席的肖像;到后来具肉欲腐朽风格的《禁止吸烟》、《你喜欢肉?》及《你喜欢我?》,刘炜每一次的创作均撇开旧作的包袱,勇于尝试实验性风格。刘炜的「丑陋」画作为人熟知,但这风格却并非出于反抗艺术或反美学的观点,而是为了表现「真实感」与「原始」的一面。《邪恶的花》的明亮色调与独特的笔触带来震撼的视觉效果;而《风景系列》则呈现摄人细致的平衡。刘炜强调表达他的内在情感,「直觉」更是他所珍视的其中一项天赋,他曾明言︰「在我的画作中,我尊重自己的心理反应,我以我自己的方式演译潜藏着这些心理反应的场景。任何人看到我的画作都会立刻知道就是我画的。一个艺术家要带着情感去作画,才能感动观众,只有这样才能画出真正美丽的作品。」
在《我是谁》(Lot 33) 中,黑暗里浮现一道人体阴影,在半虚半实之间摇摆。腐烂的身体上那些粉红的肌理被暗黝的、逐渐消逝的黑影所取代,已然呈现模糊的状态。画中的人物正在跨越存在与消失的界限,彷佛犹豫着自己的身份与乔装,响应着作品的命题。伴饰着画面的是刘炜典型的、粉红色富肉感的花朵,它们正在与尖长的绿叶一同腐朽融化。在这束失去形态的植物下,灰阶的石头上突现一些脸庞与五官,渐次幻化成骷髅。矛盾的意识渗透在画面各处,所有物象都彷似正在变幻流动,反映着艺术家的精神状态。刘炜以多层薄涂的颜料制造半透明的效果,进一步印证艺术家超卓的技艺。半存在的人物与叙事的缺席脱离了他以往一贯的对照画面。
值得留意的是此画成于1999至2000年间,此时正值刘炜大量削减创作的时期。刘炜集中思索自己的生命和精神发展,为此他感到困惑和疲惫。面对艰苦的情感内省,刘炜于1999年绘画《我是谁?》,并以描绘无用无为的状态与人生苦短的本质,来封印他失落及不安的情绪。《我是谁?》当中半透明的人物饱受烦恼困扰,画中人对存在的焦虑感堪似弗兰西斯‧培根的《头像之六》(图1)。
在此背景下,〈我是谁〉充满着象征意义。在传统艺术史上,骷髅头和花均是「虚空派绘画」上常见的文化符号,「虚空派绘画」是16与17世纪风行法兰德斯与荷兰等地具象征意味的静物画(图2),此类作品仍不时出现于其他国家及时期。源自拉丁文的「vanity」意指「虚空」,亦涉指人世间生命的无意义以及万物与所有欲念追求的短暂。花朵隐喻了人类活着的不同阶段,骷髅头则为死亡及腐朽的象征。
因此《我是谁?》是艺术家私密的情感自画像,它显露了刘炜在迷失期间内心最深处的意念与情绪。在风格方面,它亦纪录了刘炜的转变。在这幅肖像中,纤薄的多层油彩与放弃叙事显示艺术家艺术生涯的新方向。透过花卉、骷髅头与半虚的人体轮廓,刘炜刻画了他对人类存在本质的忧虑与无力感,同时亦是许多人一生必经的阶段。这幅肖像当中裸露坦白的情感,彷似艺术家邀请我们进入他作为艺术家、作为人的情感经历,令我们更能投入和连系他的艺术。