拍品专文
法拉利跑车般鲜红曲线,阿戈斯帝诺・波纳鲁米的《红》是他一系列“突出”作品之中,富未来主义色彩及历久常新的经典之作。透过对画面的经营,波纳鲁米创造出圆润优雅、从画面中浮现的抽象构筑,从而探索周围的空间。成品富动感流丽,引领观众的目光顺着曲线驰骋。在闪烁艳丽的鲜红包裹之下,一列列间线向左下角浮现,同时又蜿蜒浮动至右方角落突出的圆盘,把画面拉扯成一道圆柱,一如自生出了一道怪奇突兀的有机之物。画作典雅坚实、自然而然成为焦点所在,然而其形状却又更像更不实在,痕迹似的存在,而非作为物质而存在。其波动超过原来画面的象限之时,似在挑战绘画本身的界线,方寸的规范被打破,绘画的边缘成了曲线,但其终点则成了个谜。
波纳鲁米生于1935 年,是50 及60 年代末追踪卢齐欧・封塔纳的一众奇峰突出的意大利艺术家的佼佼者。受封塔纳对画面空间的实验影响,波纳鲁米早于1958年便开始与恩里科・卡斯泰拉尼及皮耶罗・曼佐尼一同创作,到60 年代中叶,他声望日隆,蜚声国际,与德国零主义画家有紧密联系,同时他亦开始获得意大利艺评人的注目。1966 年,在《红》一作成画之后一年,他第一次获邀参与威尼斯双年展。
波纳鲁米生于1935 年,是50 及60 年代末追踪卢齐欧・封塔纳的一众奇峰突出的意大利艺术家的佼佼者。受封塔纳对画面空间的实验影响,波纳鲁米早于1958年便开始与恩里科・卡斯泰拉尼及皮耶罗・曼佐尼一同创作,到60 年代中叶,他声望日隆,蜚声国际,与德国零主义画家有紧密联系,同时他亦开始获得意大利艺评人的注目。1966 年,在《红》一作成画之后一年,他第一次获邀参与威尼斯双年展。