拍品专文
马克·夏加尔委员会已确认本作品的真实性。
“ 我觉得只有对他人的爱和从不计较的付出, 才会给生命和艺术带来最大的和睦, 这是人性中最渴望的东西。而这些,当然是要通过每一次的表达,每一次的笔触,与每一次的色彩运用表现出来。” — 马克• 夏加尔, 摘自J. 巴尔特舒华《夏加尔:回顾》
《果篮与恋人》创作于1978 至1980 年之间,这段夏加尔生命中的重要时期,作品大多都洋溢着欢欣愉悦与生命活力。这幅生气盎然的作品,是该时期的典范之作,结合了多个夏加尔特有的艺术语言:饱满的水果篮,鲜花怒放的花瓶,还有充满爱意,漂浮在蓝天中的情侣。
在夏加尔的艺术,花卉总是与法国联系在一起。自1910 年他从故乡维捷布斯克搬去巴黎,鲜花就经常出现在画作里。从1920 年代初期开始,在夏加尔的作品中,花束成为了浪漫爱情的象征,他不断地在其艺术生涯中用这个主题进行创作。夏加尔创作本作时,住在法国南部圣保罗- 德- 旺斯的山顶小镇里。粉桃色的墙被茂密的树林和肥沃的土地所环绕,由此可见圣保罗- 德- 旺斯便是此次创作的背景。果篮中盛满了带有异域风情的、多汁的水果,传递出一种丰盈及富饶的感官体验,这种富饶不仅是指代这座山城,而是夏加尔本身旺盛的艺术生命力以及居住于此的快乐。那饱和的色彩,体现了夏加尔由内而外散发出的愉悦。第二次世界大战后,法国南部蔚蓝海岸的小镇,托毕加索和马蒂斯之福,发展成了一个新兴的艺术中心。夏加尔更是将他在山城上的生活,形容成“ 一束玫瑰”。( 悉尼• 亚历山大著《马克• 夏加尔:传记》,纽约,1978 年,第492 页)《果篮与恋人》那带有韵律的画面与浓郁的色彩,响应了这种平和诗意的田园生活意象。
用色丰富的《果篮与恋人》,展现了艺术家对于色彩的热爱与精准拿捏。毕加索曾经的恋人及缪斯,弗朗索瓦• 吉洛,在书中提到毕加索这位西班牙大师曾如此评价夏加尔:“ 马蒂斯去世之后,夏加尔是剩下唯一真正理解色彩的画家……他在旺斯最后完成的一些作品让我深信,自雷诺瓦之后,再也没人能像夏加尔这样去感受光。”( 弗朗索瓦• 吉洛与卡尔顿• 雷克著,《与毕加索的生活》,纽约,1964 年,第282 页)夏加尔的《果篮与恋人》,充满了明亮的光线与色彩,是他那未曾停歇过的热情与艺术创造力的最佳例证。
“ 我觉得只有对他人的爱和从不计较的付出, 才会给生命和艺术带来最大的和睦, 这是人性中最渴望的东西。而这些,当然是要通过每一次的表达,每一次的笔触,与每一次的色彩运用表现出来。” — 马克• 夏加尔, 摘自J. 巴尔特舒华《夏加尔:回顾》
《果篮与恋人》创作于1978 至1980 年之间,这段夏加尔生命中的重要时期,作品大多都洋溢着欢欣愉悦与生命活力。这幅生气盎然的作品,是该时期的典范之作,结合了多个夏加尔特有的艺术语言:饱满的水果篮,鲜花怒放的花瓶,还有充满爱意,漂浮在蓝天中的情侣。
在夏加尔的艺术,花卉总是与法国联系在一起。自1910 年他从故乡维捷布斯克搬去巴黎,鲜花就经常出现在画作里。从1920 年代初期开始,在夏加尔的作品中,花束成为了浪漫爱情的象征,他不断地在其艺术生涯中用这个主题进行创作。夏加尔创作本作时,住在法国南部圣保罗- 德- 旺斯的山顶小镇里。粉桃色的墙被茂密的树林和肥沃的土地所环绕,由此可见圣保罗- 德- 旺斯便是此次创作的背景。果篮中盛满了带有异域风情的、多汁的水果,传递出一种丰盈及富饶的感官体验,这种富饶不仅是指代这座山城,而是夏加尔本身旺盛的艺术生命力以及居住于此的快乐。那饱和的色彩,体现了夏加尔由内而外散发出的愉悦。第二次世界大战后,法国南部蔚蓝海岸的小镇,托毕加索和马蒂斯之福,发展成了一个新兴的艺术中心。夏加尔更是将他在山城上的生活,形容成“ 一束玫瑰”。( 悉尼• 亚历山大著《马克• 夏加尔:传记》,纽约,1978 年,第492 页)《果篮与恋人》那带有韵律的画面与浓郁的色彩,响应了这种平和诗意的田园生活意象。
用色丰富的《果篮与恋人》,展现了艺术家对于色彩的热爱与精准拿捏。毕加索曾经的恋人及缪斯,弗朗索瓦• 吉洛,在书中提到毕加索这位西班牙大师曾如此评价夏加尔:“ 马蒂斯去世之后,夏加尔是剩下唯一真正理解色彩的画家……他在旺斯最后完成的一些作品让我深信,自雷诺瓦之后,再也没人能像夏加尔这样去感受光。”( 弗朗索瓦• 吉洛与卡尔顿• 雷克著,《与毕加索的生活》,纽约,1964 年,第282 页)夏加尔的《果篮与恋人》,充满了明亮的光线与色彩,是他那未曾停歇过的热情与艺术创造力的最佳例证。