紅色之間—136

李世賢相當具代表性的鮮紅色風景，以華麗豐富的想像力迅速抓住觀者的注意力。近距離觀 賞，畫面上這些看似不自然且不真實的虛構風景實際上以超現實的手法，細膩描繪韓國的山川、建築和小鎮。李世賢的作品語彙精湛純熟，營造出強烈的視覺震撼，也像一幅示意簡圖，在觀者反復欣賞的過程中，不斷釋放更深層次的意涵，逐步揭示韓國文化的不同面相。 《紅色之間》是李世賢第一個重要系列作，靈感來源是他在軍事管制區、即劃分南北朝鮮半島的軍事緩衝區服兵役時構思的。值夜班的時候，李世賢會戴上紅外線夜視鏡巡邏。透過鏡片他看到的是一片光怪陸離的鮮紅色，其後逐漸演變為歷史創傷，韓國作為一個分裂的國家，紅色猶如一個政治現狀的標誌。結束兵役後，李世賢將記憶中鮮紅色的非軍事區景象，轉化成《紅色之間》的視覺語言。同時他也開始嘗試借鑒傳統韓國風景畫風格，但隨後因風格轉變快速，並沒有繼續深入探討這個創作語彙。《紅色之間—136》(Lot 55) 是對分裂國家中人民生活的現實注釋，同時對美麗的山川漸漸被城市高樓所吞噬的現象表達不安。李世賢精緻的畫面讓觀者對現實和歷史的觀感間，以及自然和人文社會的不可調和間產生共鳴。 《紅色之間—136》通過生動豔麗的紅色和對感官效果精心的安排，試圖用強烈、近乎於幻覺的視覺衝擊挑戰觀者的眼睛。李世賢將傳統的亞洲平面風景構圖和西方的透視技法結合，創造出奇特的效果：局部的透視景觀被設置在平面的非透視背景中，傳達出焦慮和渴望的情緒。 李世賢出生於巨濟島，2003 年離開韓國遠赴倫敦切爾西藝術與設計學院攻讀碩士。自2006 年畢業後，舉辦了多場巡迴展，其中包括2007 年在倫敦泰德不列顛美術館舉辦的《折迭07 藝術》展、2008 年在紐約紐伯格美術館舉辦的《重塑風景》個展、2009 年在伊斯坦布爾珊特爾博物館舉辦的《迥異的相似》個展、2010 年在北京民生現代美術館舉辦的《塑膠花園》個展、2012 年在阿姆斯特丹國際畫布藝術館舉辦的《消極抵抗》個展，以及2013 年在昊美術館溫州館舉辦的《我們敬畏的時刻》。李世賢的作品被世界知名的私人藏家和公共機構所收藏，其中包括：瑞士的烏利．希克、倫敦的克拉裡．伊特洛伊、波士頓的美國銀行、西雅圖的洛林．巴瑞克、上海的昊美術館以及首爾的當代韓國藝術館等。