山水境

風景畫在不同的國家、時代並行發展，表現出不同的眼界、氣韻和情感。加藤良造是其中一位受北宋水墨山水傳統吸引的藝術家。在這種風格中，卷軸上的山水常以神妙的斧劈皴或披麻皴展現。加藤良造的作品化用了上述的技法，引導觀者的目光，或向上穿透枝葉、或平行游於山巒蜿蜒的幽徑。藝術家在淡色暈染的背景上用上幼細的筆法，營造了一道濃密枝葉的浪漫氛圍，庇蔭著筆法同樣輕柔的隱士畫家。而畫中帶黃與綠的陰影，則可上追巴羅克時期藝術家羅道爾的風格，在他的畫作中，自然的壯美表現於杳無人煙的風景之中。踵武前賢，加藤借色彩展現雲彩、綠茵及土地的漸變，從而擴闊豐富而閒逸的風景的深度。人跡罕至的野外縱然有著與陌生人、物的未知偶遇，但畫作中不見荒野的可怕與危險，反是引領觀者進入畫家寧靜玄妙的環境。