無題

這次拍賣呈獻的四張趙無極紙本作品來自不同年代，鋪陳藝術家運用 線條的豐富表現力，一線起始卻包羅萬象。

《無題》(拍品編號26)屬五十年代早期之作，在趙無極歷遍歐洲教堂 建築之時創作而成，下筆斑駁而輕鬆趣緻，儼然便是一筆一劃線描勾勒而成的人物風景。左方人物顧盼自若，像是遠眺群山遠景。藝術家既以人物、樹林、遠山俐落地營造前、中、後景三層空間結構，把書寫性線條轉換為形象符號的表現，突顯線條自身的獨立美感。人物同時融入畫中一片小天地，充分反映東方哲學思想中天人合一的自然觀。

趙無極心目中認為空間並非靜止不動，當繪畫空間時要仔細研究對比，大膽使用純色，擴大用色的範圍，方能「以意表象」。《無題》(拍品編號 27) 為甲骨文時期的水墨作品，畫面中間密集的甲骨文符號表現趙無極的書法底蘊，線條的交錯、斷裂、拼合、躍動，配合墨色濃淡有致，帶動周遭橫排平行的排線，使整個畫面充滿恆在變化的動勢。一道道亮藍橫筆組構成《無題》(拍品編號 25)的水彩背景，暈染化散，揮灑自如，表現了趙無極對單純色系的光影變動和多層次變化的追求。中間洴發的水墨線條層次微妙，既帶來放射式的動感力量，亦建構了重重疊置的複雜空間感。兩件作品均見藝術家活用線條的功力，表現靈活多變的肌理。

成於2007年的《無題》(拍品編號 28)表現清風輕拂楊柳岸的湖光景色。綠藍黃褐的主色調明亮而不失自然，藝術家以同調的青綠如皴般撇筆，即能表現岸邊的綠葉搖曳婆娑、微風掠岸的空氣感，酣暢明快地調度空間景深，釋放出中國山水中的風雲氣韻，以西方光感清透的水彩渙發東方藝術蘊涵，匯合中西方的審美情趣。