Lot Essay
Maya Widmaier-Picasso a confirmé l'authenticité de cette œuvre.
Claude Picasso a confirmé l'authenticité de cette œuvre.
Claude Picasso a confirmé l'authenticité de cette œuvre.
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Les Poissons
Details
Pablo Picasso (1881-1973)
Les Poissons
signé 'Picasso' (au revers)
gouache sur panneau
21 x 26.8 cm.
Peint à Paris au printemps 1909
signed 'Picasso' (on the reverse)
gouache on panel
8 ¼ x 10 5/8 in.
Painted in Paris in spring 1909
Les Poissons
signé 'Picasso' (au revers)
gouache sur panneau
21 x 26.8 cm.
Peint à Paris au printemps 1909
signed 'Picasso' (on the reverse)
gouache on panel
8 ¼ x 10 5/8 in.
Painted in Paris in spring 1909
Provenance
Galerie Kahnweiler, Paris (acquis auprès de l'artiste).
Roger Dutilleul, Paris (acquis auprès de celle-ci le 7 avril 1909).
Puis par descendance au propriétaire actuel.
Roger Dutilleul, Paris (acquis auprès de celle-ci le 7 avril 1909).
Puis par descendance au propriétaire actuel.
Literature
W. Boeck et J. Sabartés, Picasso, Londres, 1955, p. 461, no. 45 (illustré).
R. Rosenblum, Cubism and Twentieth-Century Art, New York, 1976, p. 319, no. 18 (illustré, p. 41).
F. Cachin et F. Minervino, Tout l'œuvre peint de Picasso, 1907-1916, Paris, 1977, p. 98, no. 214 (illustré).
P. Daix et J. Rosselet, Picasso, The Cubist Years, 1907-1916, A Catalogue Raisonné of the Paintings and Related Works, Londres, 1979, p. 230, no. 214 (illustré).
C. Zervos, Pablo Picasso, Œuvres de 1906 à 1912, Paris, 1986, vol. 2*, no. 128 (illustré, pl. 66).
J. Palau i Fabre, Picasso Cubisme, 1907-1917, Barcelone, 1990, p. 107, no. 290 (illustré; titré 'Poissons et citron'; daté 'hiver 1908-09').
R. Rosenblum, Cubism and Twentieth-Century Art, New York, 1976, p. 319, no. 18 (illustré, p. 41).
F. Cachin et F. Minervino, Tout l'œuvre peint de Picasso, 1907-1916, Paris, 1977, p. 98, no. 214 (illustré).
P. Daix et J. Rosselet, Picasso, The Cubist Years, 1907-1916, A Catalogue Raisonné of the Paintings and Related Works, Londres, 1979, p. 230, no. 214 (illustré).
C. Zervos, Pablo Picasso, Œuvres de 1906 à 1912, Paris, 1986, vol. 2*, no. 128 (illustré, pl. 66).
J. Palau i Fabre, Picasso Cubisme, 1907-1917, Barcelone, 1990, p. 107, no. 290 (illustré; titré 'Poissons et citron'; daté 'hiver 1908-09').
Exhibited
Marseille, Musée Cantini, Picasso, mai-juillet 1959, no. 12 (illustré).
Special Notice
Artist's Resale Right ("droit de Suite").
If the Artist's Resale Right Regulations 2006 apply to this lot, the buyer also agrees to pay us an amount equal to the resale royalty provided for in those Regulations, and we undertake to the buyer to pay such amount to the artist's collection agent.
Further Details
Le printemps 1909, date d’exécution de la présente gouache, marque un tournant dans l’œuvre de Picasso qui préfigure les répercussions du cubisme analytique dans l’histoire. À l’aube du mouvement cubiste, avant que celui-ci ne retourne irrémédiablement les modes traditionnels de représentation, mettant à mal des siècles de pratiques picturales, l’artiste espagnol dresse déjà les prémices de cette révolution. Si Les Poissons ne témoigne pas encore de la déconstruction totale célébrée par le cubisme analytique, l’attention est déjà portée aux volumes, par ce tracé précis, les dégradés travaillés et les effets d’ombre. Les touches parallèles, en stries, rappellent quant à elles le trait constructif de Paul Cézanne - dont on sait que Picasso s’inspirât avidement - et chez qui elles signifiaient déjà les volumes et la structure. Le peintre espagnol reprend en outre dans ses trois poissons la composition toute cézanienne en plan incliné, offrant cette perspective inversée de la table. Les tons majoritairement ocres présagent, eux, la palette sobre employée par le peintre et ses contemporains les années suivantes. Le caractère brut conféré par l’aspect mat de la gouache sur le panneau de bois accentue quant à lui l’atmosphère de frugalité portée par ces trois poissons qui reposent dans ce qui semble être un plat en étain, auprès d’une coupe dénuée de tout ornement. Cette simplicité rustique du tracé autant que du sujet et du médium rappelle notamment le primitivisme inspiré de la fascination de Picasso pour l’art africain depuis quelques années, et qui trouve sa pleine incarnation dans Les Demoiselles d’Avignon en 1907. Ici, les poissons eux-mêmes paraissent afficher d’anguleux traits à la manière de masques aborigènes. Enfin, l’effet de transparence rendu par la gouache plus diluée là où elle figure la table, révélant en filigrane le bois du panneau, insinue une note subtile de réalisme, situant ainsi cette œuvre à la croisée de nombreuses influences.
The spring of 1909, when the present gouache was painted, marks a turning point in Picasso's œuvre, prefiguring the repercussions of analytical cubism in art history. At the dawn of the Cubist movement, even before irrevocably overturning traditional modes of representation and undermining centuries of artistic practices, the Spanish artist was already laying the groundwork for this revolution. While Les Poissons does not yet reflect the complete deconstruction embodied in analytical cubism, there is already a focus on volume, through the precise outline, the careful shading and the shadow effects. The parallel, streaked brushstrokes recall Paul Cézanne's distinctive style – which we know strongly inspired Picasso – which already conveyed volume and structure. In his Poissons, the Spanish painter also uses the trademark Cézannian composition of an inclined plane, offering an inverted perspective of the table. The predominantly ochre tones foreshadow the understated palette used by the painter and his contemporaries in the following years. The rawness conferred by the matte finish of gouache on the wooden panel accentuates the feeling of frugality conveyed by these three fish sitting in what appears to be a tin dish, next to an unadorned goblet. The rustic simplicity of the composition as well as the subject and medium particularly recall the primitivism inspired by Picasso's fascination at the time for African art, and which found its full expression in Les Demoiselles d’Avignon in 1907. Here, the fish themselves appear to have angular features in the manner of aboriginal masks. Finally, the transparent effect of the gouache, which is more diluted around the table, revealing the grain of the panel's wood, suggests a subtle note of realism, thus placing this work at the junction of many influences.
The spring of 1909, when the present gouache was painted, marks a turning point in Picasso's œuvre, prefiguring the repercussions of analytical cubism in art history. At the dawn of the Cubist movement, even before irrevocably overturning traditional modes of representation and undermining centuries of artistic practices, the Spanish artist was already laying the groundwork for this revolution. While Les Poissons does not yet reflect the complete deconstruction embodied in analytical cubism, there is already a focus on volume, through the precise outline, the careful shading and the shadow effects. The parallel, streaked brushstrokes recall Paul Cézanne's distinctive style – which we know strongly inspired Picasso – which already conveyed volume and structure. In his Poissons, the Spanish painter also uses the trademark Cézannian composition of an inclined plane, offering an inverted perspective of the table. The predominantly ochre tones foreshadow the understated palette used by the painter and his contemporaries in the following years. The rawness conferred by the matte finish of gouache on the wooden panel accentuates the feeling of frugality conveyed by these three fish sitting in what appears to be a tin dish, next to an unadorned goblet. The rustic simplicity of the composition as well as the subject and medium particularly recall the primitivism inspired by Picasso's fascination at the time for African art, and which found its full expression in Les Demoiselles d’Avignon in 1907. Here, the fish themselves appear to have angular features in the manner of aboriginal masks. Finally, the transparent effect of the gouache, which is more diluted around the table, revealing the grain of the panel's wood, suggests a subtle note of realism, thus placing this work at the junction of many influences.
Brought to you by
Antoine Lebouteiller