拍品专文
出生于20 世纪初的龎熏琹早年到法国留学,1932 年回到中国之后,他与关良、常玉、倪贻德等人于上海创设「决澜社」,展开中国现代主义绘画运动,连续六年开展现代绘画展览,对当时期保守的中国美术界来说,无疑是一个震撼与冲击。「决澜社」孕育出中国第一批现代主义先锋,身为其中一员的龎熏琹,在画作上也多所领先与创新。他的画作不仅保留西方油画的色彩和用笔技巧,更融入中国情怀和传统工笔重彩的装饰性,形成了个人绘画的特殊语言与符号。1972 始至79 年止,龎熏琹完成了他一系列以花卉题材的静物油画创作,在这短暂时光中,龎熏琹似乎将所有创作的思绪与精神全然投入在静物创作上,他开始细心地研究各种花卉的姿态、韵味和结构,一方面希望藉由花卉创作来抚慰丧妻之痛,也藉由花来表达深远的思念。《杜鹃花》(Lot 28) 作于1979 年,画面蕴藏龎熏琹擅长的工艺设计专长,虽然画面花丛构图看来自由挥洒不拘,却是在各点精心安排下绘制而成。仔细观看龎熏琹的杜鹃盆花,花团锦簇,在他潇洒自如的笔触下,盛开的花朵如蝴蝶翩翩飞舞,彷佛花香引来舞蝶,也展示春天的气息,深刻的想念。龎熏琹以粉色、桃红以及紫红色描绘锦簇的花团,在他巧妙地布局下,随着各颜色的分层,画面构图更显层次,盆花也因此活泼跳跃。值得注意的是,即使仅保留任何一种单色的花朵,画面构图仍然完整,花色的平均分布显见龎熏琹的构图巧思,让丰富的团花充盈观者视线。而龎熏琹的绘画即使使用油画技法,仍深具东方文人画风。枝桠的描绘仅是象征性画法,丛聚的枝桠实际上并无法支撑画面所绘之团花,却能够因此突出花朵使之成为视觉中心。而仅仅描绘盆器的盆花倒影,更表现出龎熏琹舍弃空间、以及真实光影折射之情景,展现画中笔随心至、物我共生之意涵。龎熏琹的画作具有法国安格尔古典主义的美感,又深具法国风景画家科罗的诗意,在富含东方文化的底蕴之下,同时具有水墨绘画描绘如发丝一般优雅、美妙且具有韵味的线条能力。他的油画作品数量很少,大多在时代变革中遗失或损毁,又他的花卉作品多数已被中国美术馆、江苏美术馆所珍藏,《杜鹃花》为龎熏琹为数不多的花卉作品,也显见其弥足珍贵之处。